В том, что боулинг – отличная возможность сплотить коллектив, пообщаться в свободной обстановке, размяться после рабочего дня и, вообще, приятно провести время, можно было лишний раз убедиться 24 и 25 апреля 2013 года в ресторане «Свои да наши» и культурно-развлекательном центре «Комета-Бум». Там прошел боулинг-турнир на кубок журнала «Элитный квартал».
В умении управляться с шарами и кеглями соревновались 54 человека – 9 команд по 6 участников в каждой. Азарта добавлял тот факт, что команды были составлены по корпоративному принципу, стало быть, отстаивали честь своих компаний: «Консультант плюс», «Гарант», ООО «СВС», «Р-Фарм», Ярославского теннисного клуба, Ярославской службы занятости, СТО «Авторитет», агентства недвижимости «Элитный квартал» и журнала «Элитный квартал».
По итогам соревнований в финал вышли 6 команд, они и продолжили сражение во второй день турнира. Почетное третье место получила команда «Р-Фарм», «серебро» взяли ребята из СТО «Авторитет», а коллектив компании «Гарант» собрал целый букет наград: первое место на турнире, командную победу по количеству страйков. А Александр Смирнов показал еще и лучший результат в личном первенстве среди мужчин. Среди женщин отличилась представительница компании «Р-Фарм» Екатерина Буланова.
«Элитный квартал» искренне благодарит за яркую и азартную игру все команды, а за помощь в организации и проведении турнира – партнеров турнира:
• Ресторан «Свои да наши» и культурно-развлекательный центр «Комета-Бум». Фитнес-центр «Олимп»
• Рекламно-производственную компанию «Графит»
• Гостиницу «Ринг Премьер Отель»
• Студии фитнеса и танца LIKE и Dance Hall BRIGHT и лично их руководителей Екатерину Строкань (8-910-971-08-04) и Екатерину Кудрявцеву (8-920-650-82-16).
• Кондитерскую-кофейню «Зимний сад»
• Радиостанцию Hit Fm Ярославль
У тех, кто не побывал на этом празднике, будет и другой шанс: турнир по боулингу на Кубок «Элитного квартала» планируется сделать ежегодным.
Чтобы понять, насколько люди старого поколения ценят историю своей страны, нужно побывать в гостях у ветерана войны Николая Носова. Большую часть времени Николай Афанасьевич проводит в своей квартире, где многое напоминает о советском прошлом: военные плакаты, портрет Сталина, бюст Ленина, диск с фильмом о Брежневе. Гулять мой собеседник почти не выходит, теленовостям предпочитает фильмы о животных, а на вопросы о войне отвечает очень скупо и неохотно.
Николай Афанасьевич, когда мы договаривались о встрече, вы сразу сказали, что о войне рассказывать не будете. До сих пор тяжело вспоминать то время?
Да, в моем возрасте не стоит лишний раз бередить воспоминания. Впрочем, вам немного расскажу. Я родился 16 февраля 1922 года в деревне Ильинск Козельского района Калужской области. 22 июня 1941 года началась война, а уже 16 июля я ушел на фронт по призыву Козельского райвоенкомата.
Почти сразу же меня направили в город Ефремов на курсы танкистов. В ноябре они закончились, и я принял присягу. С 30 января 1941 года по 7 декабря 1942 года я воевал в танковой роте, участвовал в страшных боях под Козельском, Сухиничами, Брянском.
Когда двигались к Смоленску, наша рота попала в очень сильный бомбовый налет противника. В том жутком бою меня контузило, и я попал в госпиталь. Но через три недели снова был в строю.
И снова на танке?
Нет, уже нет. Меня направили в Приволжский военный округ, на курсы связистов 7-го Западного полка связи. Там я прослужил до апреля 1943 года. А потом до самого конца войны был в составе Первого украинского фронта.
А День Победы где встретили?
В Германии, неподалеку от Берлина. Уже в звании старшего сержанта.
Но война для вас на этом не закончилась?
Да, меня направили на боевые действия с Японией. Меня назначили начальником поста связи отдельного батальона Первого дальневосточного фронта.
Какой день советско-японской войны больше всего запомнился?
Не день, а ночь на 9 августа 1945 года. Я ее особенно хорошо помню. Тогда несколько дней шли стеной проливные дожди, они не прекращались ни днем, ни ночью. Нужно было идти в наступление, но по такой погоде, среди болот и трясины двигаться вперед было очень тяжело.
Япония капитулировала 2 сентября 1945 года, а вы когда демобилизовались?
В январе 1947 года. Вернулся обратно в свой родной Козельский район. Работал механиком, колхозным, а затем и совхозным инженером. А потом 20 лет подряд – с 1965 по 1985 годы – я избирался председателем колхоза «Вперед, к коммунизму!»
Бюст Ленина у вас с тех времен остался?
Нет, просто увидел его в магазине и купил.
У вас большой опыт общественной работы – вы раньше входили и в районный, и в областной Совет депутатов трудящихся…
Да, было дело. Я и сейчас являюсь членом районного совета ветеранов войны и труда, участвую во всех его мероприятиях.
Перед школьниками выступаете?
А как же! Выступаю. Когда приглашают, в этих делах всегда стараюсь помочь, если здоровье позволяет. Недавно подсчитал, и оказалось, что провел уже около 90 встреч.
О чем рассказываете на этих встречах?
Обо всем: от обороны Москвы до войны с Японией. Но я повторюсь: то время, особенно август 1945‑го, хоть и помню в мельчайших деталях, но иногда и вспоминать его не хочется. Кровь, стрельба… Очень жутко было.
Какими из своих медалей и наград дорожите более всего?
Знаете, мне все дороги. У меня два ордена Великой Отечественной войны
I и II степени, медали «За боевые заслуги», «За победу над Германией», «За взятие Варшавы», «За победу над Японией». Всего 18 наград.
Пожилые люди много времени проводят у телевизора. Вы его смотрите?
Нет. Там одни убийства и жулье. Такой негатив не привлекает.
А наши, местные новости?
Да и местную политику тоже не очень люб-лю смотреть. Одни стараются сделать лучше, другие им мешают. Грустно все это. Одна надежда на вас, молодых.
Зато, я вижу, у вас DVD-проигрыватель. Есть какие-то любимые фильмы?
Мне фильм «Волки» очень нравится. Еще сериалы про змей и китов (Научно-популярные фильмы ВВС о природе – авт.).
А фильмы Кусто смотрели? Это подводные съемки, очень красивые…
Нет, не видел. Но эта тема мне очень интересна.
Давайте, мы вам от журнала к 9 мая подарим серию этих фильмов?
Было бы здорово! Посмотрю с удовольствием.
На наших глазах древний Ярославль перешагнул 1000-летний рубеж своей истории. Однако загадок и тайн в судьбе города по-прежнему немало.
§1. Город размером в 100 соток
Дата основания города, не подтвержденная летописными свидетельствами, остается предметом дискуссий. Подтвердить 1000‑летний возраст Ярославля помогает беспристрастная археология. Согласно результатам последних раскопок, осуществленных на Стрелке в 2008-2010 годах, Ярославль как укрепленное поселение действительно возник в первой половине XI столетия. К этому периоду – времени правления князя Ярослава в Ростовской земле – относятся обнаруженные археологами фортификационные сооружения. Древний Ярославль представлял собой хорошо укрепленный детинец площадью в 1 гектар, окруженный рубленой стеной. Именно на этих 100 сотках и начиналась славная история нашего города.
§2. Семь сотен Ярославля
В документах средневекового Ярославля упоминания о разнообразных «сотнях» встречаются буквально на каждом шагу. Дело в том, что этим термином обозначались административные единицы города. В XVII веке Ярославль делился на 7 сотен: 3 в центре, 3 за Земляным валом, проходившим по линии Первомайской улицы, и еще 1 сотня – за Которослью и Волгой.
Само слово «сотня» было символическим: численность населения в каждом районе намного превышала 100 человек. Cамой маленькой из ярославских сотен была Городовая, ограниченная Кремлем на Cтрелке. Но даже здесь, по данным 1671 года, числилось 184 человека. Учтем, что подобные цифры отражали лишь взрослое население мужского пола. На Посаде – в Сретенской и Никольской сотнях – значилось по 230-270 горожан. Самой крупной была Дмитровская сотня, простиравшаяся между Угличской дорогой (ул. Свободы) и Которослью. Здесь в конце XVII века числилось 600 дворов и более 1000 человек! Всего же в семи сотнях города проживало около 3,5 тысячи взрослых мужчин.
Названия сотням чаще всего давались по наиболее известным церквям или слободам. К примеру, все заречные территории поначалу входили в Толчковскую сотню, получившую имя в честь знаменитой слободы, располагавшейся в районе Красного Перекопа. Уже в XVIII веке из Толчковской выделились Коровницкая, Тропинская и Тверицкая сотни, а число административных районов города увеличилось до 10.
§3. Сотня гостиная, суконная и черная
Сотнями в средневековом Ярославле назывались не только районы города, но и купеческие корпорации, объединявшие крупнейших торговцев. Костяк предпринимательской элиты составляла «гостиная сотня». Членство в ней предоставлялось особым царским указом и передавалось по наследству вместе с капиталом. Немало ярославских купцов «гостиной сотни» оставили о себе память на века. Среди них – и богатейшие купцы Гурьевы, заложившие крепость на реке Яик (сейчас это город Атырау в Казахстане), и Затрапезновы – основатели Ярославской Большой мануфактуры (ныне – Красный Перекоп). Входил в «гостиную сотню» и Гавриил Мякушкин, чье имя носит сегодня живописный спуск у Волжской беседки.
Из числа купцов «гостиной сотни» назначались должностные лица – головы, старосты и целовальники. Однако состоять в этом сообществе было не только почетно, но и выгодно. Купцы «гостиной сотни» освобождались от общепосадских налогов и платили лишь пошлину с торговли. Такими же преимуществами обладали и представители «суконной сотни», объединявшей крупнейших торговцев тканями. Низший слой купеческого сословия составляли торговцы из «черной сотни». Они, как и прочие посадские люди, от налогов не освобождались и чаще всего промышляли «мелочным товаром».
§4. 100 лет, изменившие облик Ярославля
В 1621 году ярославский купец Епифаний Светешников преподнес землякам удивительный подарок. На свои средства он выстроил на берегу Волги нарядный Никольский храм – и не из дерева, как возводились прежде все посадские церкви, а из камня! Богоугодный поступок преумножил и без того высокий авторитет купца. За надежность и порядочность Светешникова прозвали Надеей, а церковь, ставшую памятником купеческой щедрости, до сих пор величают храмом Николы Надеина.
Примеру Светешникова последовали и другие богачи Ярославля, соревнуясь между собой в убранстве и великолепии возводившихся ими церковных ансамблей. Купеческих капиталов здесь было немало, и за 100 лет XVII века в Ярославле было построено полсотни храмов! Среди них – и величавая церковь Ильи Пророка, возведенная братьями Скрипиными, и красавица Богоявленская церковь, и уникальный храм Иоанна Предтечи, изображенный ныне на 1000‑рублевой купюре. В XVII веке берега Волги и Которосли навсегда обрели свой неповторимый силуэт. Одна за другой устремлялись в небо шатровые колокольни-свечи, вились по фасадам яркие ленты изразцов… Практически все архитектурные памятники, что стали символами ярославского зодчества, появились именно тогда – в «золотом» для города XVII веке. За 100 лет Ярославль превратился в один из красивейших городов России и с той поры с честью носит это звание.
§5. Под защитой сотни стрельцов
В XVII веке, после окончания Смутного времени, в Ярославле была возведена мощная оборонительная линия укреплений, включавшая земляные насыпи, деревянные стены и каменные башни. Под стать крепостным сооружениям было и ярославское войско. По данным 1678 года, гарнизон Ярославля состоял из 100 стрельцов. В их распоряжении имелись 76 пушек и 41 карабинная пищаль. К ним – около 11 тысяч различных ядер и больше 36 пудов «зелья», то есть пороха. Особую часть вооружения составляли 700 железных «рогулек», применявшихся для порчи ног вражеским лошадям.
За службу стрельцы получали земельные наделы на территории города. Чаще всего они селились у Земляного вала – в районе улицы Ушинского, именовавшейся в ту пору Стрелецкой. Впрочем, размеры стрелецких дворов были весьма скромными – не более 30 квадратных cажен (140 кв. м.). Огорода на таком клочке не разведешь, поэтому в свободное время предприимчивые военные занимались ремеслом и торговлей.
§6. 100 ярославских воров на строительстве Петербурга
Не секрет, что новая столица Российской Империи – Санкт-Петербург создавалась «на костях». Со всей Роcсии сюда принудительно переселялся рабочий люд, обрекаемый на каторжную работу в гнилой местности. По распоряжению Петра Первого в Петербург отправились ярославские плотники и каменщики, мастера-корабельщики, а также часть «лучших людей» – купечества. Однако императора интересовали не только профессионалы, но и дешевая рабочая сила – арестанты. В 1703 году в Ярославль пришло распоряжение «подготовить к будущему лету сотню воров» для отправки на государевы работы. На лбу у каждого члена этой «строительной команды» выжигали клеймо, а путь до Петербурга им предстояло проделать пешком, с кандалами на ногах.
§7. 100 тысяч рублей для будущих поколений
На рубеже XIX-XX столетий Ярославль слыл в России «рассадником образования и культуры». Однако в большинстве случаев образование оставалось уделом богатых, а город испытывал острую нехватку квалифицированных рабочих кадров. Именно этот пробел стремился восполнить миллионер Николай Пастухов, предложивший открыть в Ярославле механико-техническое училище с бесплатным обучением. Будучи человеком прогрессивных взглядов, Пастухов рассчитывал предоставить детям из бедных семей профессию и шанс на достойную жизнь. В 1900 году он на собственные средства построил на Духовской (ныне Республиканской) улице огромное здание, поразившее ярославцев и своим великолепием, и техническим оснащением учебных мастерских. Здесь готовили слесарей, токарей, кузнецов и литейщиков. На содержание училища Пастухов пожертвовал капитал в 100 тысяч рублей, навсегда освободив учащихся от платы за обучение. За щедрый дар городу Николай Петрович был возведен в потомственное дворянское достоинство. А Государственная академия промышленного менеджмента, что сегодня расположилась в стенах училища, с гордостью носит имя Пастухова.
§8. 100 лет визиту Николая II
Ровно 100 лет назад – 21 мая 1913 года Ярославль посетил император Николай II. Торжественное событие было приурочено к великой дате – 300‑летию Дома Романовых. Все центральные улицы Ярославля были украшены флагами и золочеными орлами, в городе был организован набор волонтеров в Добровольную охрану государя, а журналисты и фотографы, допущенные для освещения приезда императора, тщательно проверялись полицией на предмет благонадежности. Вместе с семьей и свитой Николай II прибыл в Ярославль на пароходе «Межень». Императорская семья посетила Успенский собор, старинные храмы и монастыри Ярославля, а также промышленную выставку Ярославского края, организованную в Полушкиной роще. Вечером государь с дочерьми почтил присутствием торжественный концерт в Доме призрения ближнего. Слух императора услаждали столичные звезды и, конечно, наш прославленный земляк – Леонид Собинов.
«Искусство тратить ночь». «Ужин, танцы, гастроном». «Вкусно поужинали, отлично поплясали». Это слышали все, а многие уже знают, о чем речь. Ресторан-бар «Гастроном» открылся в Ярославле спонтанно, ярко, но попал точно в цель. Легко догадаться, где проведут это лето ярославские любители покушать и поплясать! Управляющий заведением Владислав Федяев рассказал про бескомпромиссного повара из Сербии, живых крабов с Камчатки, танцующий самолет, 157-летний потолок. И, само собой, ответил на вопрос: «Почему “Гастроном“?».
Владислав, почему «Гастроном»? Гастроном – это любитель и ценитель изысканных блюд, человек, разбирающийся в тонкостях кулинарного искусства. Слово очень точно отражает концепцию нашего заведения. Отсюда и название – «Гастроном».
Значит, вкусно покушать – это к вам. Чем еще интересен «Гастроном»? Концепция заведения – ресторан-бар с открытой кухней. Все этапы приготовления блюд происходят непосредственно на глазах у гостей. Здесь жарят мясо, замешивают тесто и варят спагетти, готовят рыбу. Посетители могут видеть, как готовятся их любимые блюда, и даже пройти на кухню. Мы не боимся водить такие «экскурсии» – всегда открыты для общения. А продукты используем только высшего класса, от лучших московских поставщиков.
Кухня отделена от зала аквариумом с живыми камчатскими крабами и омарами. Можете выбрать любого, и наши повара приготовят свежие дары моря прямо на ваших глазах.
Кстати, о поварах! Ваш шеф Горан Алексич уже стал знаменитостью среди ярославских гурманов. Не только ярославских – Горан работал в лучших московских заведениях «Рыбный базар» и «Горки». Очень жесткий, требовательный к себе и к работе подчиненных. Он от души переживает за свою работу и хочет, чтобы все было идеально. Мы ни на секунду не пожалели, что взяли его в «Гастроном»!
Словно кутюрье, Горан Алексич создал меню-коллекцию вкусов и блюд, собранных в разных уголках земли. Мы предлагаем своим гостям отличный микс французской, итальянской, даже американской кухонь! Благодаря мастерству шеф-повара, это совершенно другой, высочайший уровень понимания нюансов и тонкостей каждого блюда.
У вас шикарные рекламные лозунги! «Искусство тратить ночь». «Ужин, танцы, гастроном». «Вкусно поужинали, отлично поплясали». Да, мы придумываем их всей командой. Кстати, не забывайте, что у нас действительно можно не только вкусно покушать, но и отлично поплясать. Уютное гастрономическое место днем, вечером, с помощью света и звуковой инсталляции, «Гастроном» превращается в модный бар для активных людей, которые знают толк в полуночном веселье. Еда, музыка, танцы, шоу и постоянное движение – все это создает неординарный стиль и энергетику «Гастронома».
Каким вы видите посетителя ресторана «Гастроном»? Посетителей я вижу каждый день и горжусь тем, что меня окружают прекрасные люди! В каждом из наших гостей заложен огромный потенциал, они достойны того, чтобы носить перед собой в руках огромное зеркало и просто любоваться собой! В глазах только радость, веселье и умение наслаждаться жизнью!
Владислав, сколько Ярославлю нужно ресторанов, подобных «Гастроному»? Люблю здоровую конкуренцию, поэтому чем больше, тем лучше! Но не менее трех, чтобы был постоянный «круговорот» посетителей. Ведь даже в хороший ресторан ходить каждый день надоедает, все стремятся к разнообразию. Для того чтобы красиво потратить ночь, нужны заведения, подобные «Гастроному», но пока он такой один.
Владислав, вы уже давно в ресторанном бизнесе, и открыто говорите об ошибках. Расскажите, какие накладки случались с «Гастрономом»? Ошибки нужно уметь исправлять – это бесценный опыт, конструктивную критику – слушать. Я уверен, что если никто не делает замечаний, не обсуждает, не предлагает задуматься и что-то поменять – это тревожный сигнал. Значит, заведение никому не интересно, гости не хотят сделать его лучше, не любят. У нас были недочеты по сервису, но мы двигаем с места горы наших привычек и меняемся к лучшему.
С момента открытия заметно обновили персонал заведения, в общепите текучка кадров до 60% в год – нормальный показатель. В Ярославле действительно очень тяжело найти хороших официантов. Если в Москве я размещал объявление и мне в тот же день звонили 10 кандидатов, то в Ярославле отклика можно ждать неделю. И далеко не факт, что это будет достойный кандидат.
Классной кухни и оригинальной концепции недостаточно для того, чтобы ресторан работал. Если театр начинается с вешалки, то ресторан – с улыбки официанта. Важно создать атмосферу, которая зависит от каждого сотрудника. Найти людей, настроить их – пожалуй, самая трудная задача.
Сколько лет составляет цикл жизни заведения? Не больше 4-5 лет, потом нужно менять стилистику, концепцию, планировку, дизайн, кухню. «Гастроном» мы запустили как раз на 5 лет, и, даже если он будет очень востребован, концепцию все равно поменяем.
Для создания атмосферы в заведении важно, чтобы вокруг было красиво. Кто занимался дизайном «Гастронома»? И как называется это смешение стилей? Сначала мы хотели обратиться к московским специалистам. Но остановились на ярославце Андрее Козелло – он делал ресторан для Аркадия Новикова. Съездили с ним во Францию, полностью привезли оттуда свет, некоторые детали интерьера. «Гастроном» внутри — это полный фьюжн, смешение разных стилей. Чего стоит один только потолок – он у нас 1856 года. Когда ремонтировали помещение, сняли гипсокартон и увидели старинный потолок. Он идеально сохранился! Мы решили оставить все как есть.
У «Гастронома» очень удачное расположение – в самом центре города, рядом с пешеходным и автомобильным трафиком. С этим помещением вышла интересная история. Пришли, посмотрели и, не оформив даже договор аренды, буквально на следующий день стали делать ремонт. Не напрягаясь, с душой, как для себя. Мы не просто вложили много денег, а сделали качественно и со вкусом. В ресторане должно быть уютно. Вот в «Гастрономе» – уютно!
Что можете сказать о музыкальной концепции ресторана? Музыкой и атмосферой у нас занимается профессионал в своем деле — Андрей Буланов, большинство в нашем городе его знает как DJ LISS. Он занимался известными заведениями Ярославля, имеет большой опыт и знания. Формат музыки очень модный и качественный, без «алкотрешевых скачек», все очень стильно и красиво. DEEP HOUSE, TECH HOUSE, NU DISCO, SYNTH POP. Под эту музыку можно вкусно покушать и отлично поплясать.
Вы планируете открывать еще «Гастрономы»? Открою вам большой секрет! Через полгода мы планируем переехать в Москву. Концепция оказалась удачной, и мы чувствуем в себе силы конкурировать с именитыми московскими рестораторами. «Гастроном» в Ярославле останется, мы просто сделаем копию для столицы.
А чем в ближайшее время порадуете гостей ярославского «Гастронома»? Уже скоро откроем караоке на 27 мест со сценой, будет двухэтажная летняя веранда – позади здания. На первом этаже создадим спокойную, размеренную обстановку, чтобы гости могли пообщаться, расслабиться. А потом – пойти танцевать в основной зал! Мы хотим сделать так, чтобы всем в «Гастрономе» было интересно и просто не хотелось уходить в другое место.
Для постоянных гостей через пару недель запустим дисконтную систему. Больших скидок не обещаю, потому что наценка на многие блюда у нас минимальная. Но по карточке будет много привилегий от наших партнеров. А еще – для владельцев карты постоянного посетителя всегда будем держать свободные столы.
Скоро пройдет afterparty в аэропорту «Ярославль». Это будет закрытая вечеринка для постоянных гостей в самолете. Бронировать места можно уже сейчас. Будет интересно!
Для ценителей французских традиций, Высокой кухни и приятной атмосферы у ресторана «Пенаты» есть хорошая новость. Шеф-повар Олег Молотов предлагает попробовать легенду французской кухни – буйабес.
Суп буйабес – классика французской кухни. Когда-то это блюдо из морепродуктов считалось традиционной пищей марсельских рыбаков – простой, доступной и сытной. Из года в год они варили суп из рыбы, которая осталась непроданной за день. Рыбаки использовали и другие остатки дневного улова – в суп шли кальмары, креветки и другие дары моря. Добавляли ароматные специи, травы и овощи. Так и появился знаменитый марсельский буйабес.
Блюдо обрело популярность сначала в ресторанах Марселя, по всей Франции, а потом и во всем мире. Рыбацкая похлебка быстро превратилась в весьма дорогостоящий пункт классического меню французских ресторанов.
Но откуда пришло такое странное, немного режущее слух русского человека, название? По одной из легенд, одним из первых такой суп приготовил капитан Бесс, отсюда и название, по созвучию с фамилией. Более правдоподобной выглядит другая версия: «буйабес» в переводе означает «медленная готовка». Тогда все становится просто и понятно: суп действительно варят до полутора-двух суток, постепенно уменьшая огонь.
Существует старинная французская легенда, согласно которой древнегреческая богиня Афродита ежедневно кормила буйабесом своего мужа Гефеста. Зачем? Наверное, как и в любой сказке, доля правды здесь есть. Этот суп одновременно и питателен, и легок. Ведь морепродукты, хотя и содержат белки и жиры, значительно легче усваиваются организмом, чем, например, мясо или фасоль. После тарелки буйабеса улучшается настроение – от необыкновенного вкуса и необычных кулинарных ощущений. Наконец, в каждой порции содержится изрядное количество минеральных солей и разнообразных витаминов. Богиня любви и красоты в таких вещах, оказывается, знала толк!
Одна из ярких особенностей буйабеса – уникальная ресторанная подача. Обязательным элементом сервировки стола являются подсушенные на гриле крутоны, их нужно макать в специально приготовленный соус. Ценители утверждают, что только так можно, закрыв глаза, на несколько секунд почувствовать себя марсельским моряком, отдыхающим после тяжелого дня, сидя на скалах вместе с друзьями. Соленый морской воздух, ласковое солнце…
Буйабесом редко лакомятся в одиночку, зато он идеально подойдет для встречи с друзьями, семейного ужина или романтического свидания. Подача блюда организована так, что можно несколько часов наслаждаться хорошим французским вином и классическим буйабесом. Как же готовят этот легендарный суп? Лучшие шеф-повара утверждают, что необходимы 5-7 сортов рыбы и морепродуктов для приготовления бульона, а также анисовый ликер, набор овощей, ароматная зелень и шафран. Именно такое сочетание придает супу неповторимый аромат и вкус. А мелкая рыбешка нужна для того, чтобы получился густой и наваристый бульон. Его долго вываривают на медленном огне, чтобы рыба полностью растворилась.
В этом сезоне в «Пенатах» подают истинный марсельский буйабес в авторском исполнении Олега Молотова. Достаточно сказать, что искусству приготовления легендарного супа шеф-повар ресторана «Пенаты» учился у своего коллеги и хорошего товарища – звездного повара Лилиана Тьериона.
Французский шеф-повар Лилиан Тьерион – всемирно известный мастер по приготовлению буйабеса. Он родился и вырос во Франции. Его карьера началась очень рано: готовить Лилиан начал с 14 лет, а первым местом работы стал ресторан «Жан Барт». Там он начал осваивать искусство приготовления легендарного буйабеса и все последующие годы совершенствовал свое мастерство. Лилиан работал в 43 странах мира, включая Россию, он известен не только в профессиональных кругах, но и среди любителей отведать шедевры французской кухни.
Хочешь, чтобы было хорошо – сделай сам. Такого принципа стал придерживаться Роман после того, как года 4 назад он вдруг захотел узнать, где в Ярославле подают идеальный кофе. Выяснил, что нигде. И решил научиться варить кофе самостоятельно.
Первое, что бросается в глаза, когда заходишь к Роману на кухню, – всевозможные агрегаты, поблескивающие медью, хромом и нержавейкой. Среди них выделяется эспрессо-кофеварка Victoria Arduino, похожая на рыцарский шлем. Она большая и роскошная, с фигуркой орла на верхушке. – Считается, что это люксовый бренд, а по большому счету – обычная кофеварка, но для богатых людей, – говорит Роман. – По начинке можно найти другую, в 2 раза дешевле, и кофе будет такой же. А эту купил просто потому, что понравилась. Думаю, симпатичная, будет у меня таким арт-объектом. Еще один арт-объект, – ручная или спринглеверная (от английского spring – пружина и lever – рычаг) – кофеварка La cimbali microcimbali Liberty. Для приготовления кофе используется редко. – Купил ее на немецком филиале eBay, – объясняет Роман. И рассказывает, что прототипом этого аппарата была леверная эспрессо-машина. Ее принцип работы основан на создании давления для пролива воды через кофейную смесь с помощью рычага. Никакого электричества, все делалось только руками. В том и был минус: качество приготовленного кофе зависело от того, кто давил на рычаг, с какой силой, делал ли он это правильно или нет. Позже в механизме появилась пружинка, которая управляла рычагом и нивелировала человеческий фактор. В России такую кофеварку не купишь. Впрочем, это относится почти ко всем «экспонатам» на кухне Романа: и к ростеру, в котором жарится кофе (принцип работы похож на стиральную машинку-автомат, только вместо белья кофейные зерна), и к гриндерам (кофемолкам).
Заряжая фильтр-кофеварку сортом «Кения», Роман удивляется тому, что в России почти не варят фильтр-кофе. Зато на Западе он популярен: если вы видели в американских фильмах, как официант наливает кофе из кофейника, – это он и есть. По вкусу похож на американо.
– А у нас модно пить эспрессо, – говорит Роман. – Но это маркетинговый ход. Люди приходят в кофейню и просят эспрессо, хотя они не знают, что это за кофе и каким он должен быть. Поэтому не редка ситуация, когда в ресторане человек, заказывая дорогой, эксклюзивный кофе, удивляется, что это за байду ему принесли. Даже если кофе действительно хороший. Это понятно: страна взрощена на госрезерве, и на физиологическом уровне за десятилетия вбиты мощные стереотипы. Что для народа признак качества кофе? Сильный запах, терпкость, чернота и ядреная концентрация. Мой собеседник уверен: культура пития кофе у нас не развита, поскольку Россия – чайная страна. Но есть и другая причина. – В Японии детей учат различать оттенки вкуса и цвета. Среднестатистический японский школьник в состоянии дифференцировать 127 градаций цвета. Российский же – только 7. Со вкусом ситуация аналогична. Это тоже накладывает свой отпечаток. Сам Роман в основном варит кофе в фильтре или в эспрессо-машине – по настроению и обстоятельствам. – Вот я проснулся, взвесил, сколько мне надо граммов, включил кофемолку. Пока она работает, я заливаю в агрегат воду, засыпаю в фильтр кофе, и через минуту-две он будет готов. В итоге 4 минуты – и у меня целый термос кофе. С эспрессо-машиной все в разы дольше – она долго нагревается.
Роман, как человек увлекающийся и с техническим образованием, учился кофеварению дотошно, вникая во все нюансы. В блоге на yarportal.ru описывал и свои домашние опыты, и результаты дегустации кофе в городских заведениях. Некоторым доставалось от души.
В <…> технология процесса не соответствует мировому стандарту приготовления кофе. Виной тому криворукий или ленивый бариста, делающий свою работу абы как. В итоге на дорогущем оборудовании, с приличным зерном получается ужасное качество напитка. Человеческий фактор – будь он неладен. Оборудования на $5000 по ценам ЕВРОПЫ (!).
Сегодня в <…> выпил эспрессо. Жуткое пойло! У юноши за стойкой обе руки левые. Техника действий его как бариста просто отсутствует, обучения, похоже, не проходил. Помол не настроен, темпировать не умеет. В итоге адская недо- и переэкстракция сразу.
Перепробовав кофе из магазинов, вендинговых компаний и от поставщиков, которые везут его в бары и рестораны Ярославля, Роман решил обжаривать кофе сам. Перечитал кучу литературы и приступил к поиску «зеленки», необжаренного кофе. Поскольку в розницу его почти не продают, заказывал через Интернет, напрямую от поставщика.
Первая обжарка происходила на противне в духовке. – Мало кто знает, что при обжарке ощущается не кофейный аромат, а запах бобовых. Проще говоря, как будто горохом пахнет, – говорит Роман. Результатом остался доволен. Хотя потом понял: может быть и гораздо лучше, надо учиться. По словам моего собеседника, нет ничего лучше свежеобжаренного кофе. – Все эфиры имеют свойство не только выделяться и испаряться, но еще и окисляться со временем. Поэтому не надо, чтобы обжаренный кофе долго лежал. Молотому тем более нельзя залеживаться. Он станет прогорклым, а от окислившихся жиров и изжога напасть может, – говорит Роман.
По его словам, хорошо, если обжаренный кофе до употребления проведет в вакуумной упаковке не больше месяца. – Но есть и такой нюанс – большинству сортов после обжарки надо некоторое время полежать и отдохнуть, тогда наступит пик вкуса. Мне нравится «Уганда», для нее 3 дня вполне нормально, а «Бурунди» через недельку становится классным. Что касается молотого кофе, то Роман считает, что он идеален первые 7-10 минут после помола, а затем начинает терять вкусовые качества.
Дома у Романа – не меньше десятка сортов кофе и целый арсенал кофеварок и гриндеров, включая ручные. Среди них есть весьма дорогие. – Дорого плохо не бывает, – философствует хозяин коллекции. – Рынок кофейного оборудования относительно честный. Я не имею в виду российский рынок.
Рассказывает, что к нему часто обращаются новички, желающие «варить классный кофе». Спрашивают, с чего начать. – Я сразу говорю: «Копи деньги». У нас люди хотят за 2 тысячи рублей купить какую-нибудь «балалайку», но, чтобы начать хороший экспрессо варить, нужно, как минимум, 20 тысяч рублей отдать за какую-нибудь простую кофеварку, и 10-15 – за кофемолку. Более дешевый, компромиссный вариант – фильтр-кофеварка за 12-15 тысяч рублей. К ней можно купить жерновую кофемолку за 2-3 тысячи – она мелет крупно, как раз для фильтра.
Специалисты же, по словам Романа, дают советы покруче: «Сначала купи кофемолку за кучу денег и за 10 долларов френч-пресс. А потом купи себе машину за уйму денег, и тогда будет более приятный вариант». А идеальный вариант возможен за очень, очень, очень, много денег. Впрочем, он подчеркивает: для приготовления хорошего кофе важна каждая составляющая – качественная техника, хорошее зерно, правильные обжарка и помол, навыки бариста. Иначе потенциально отличный кофе на хорошей машине можно запросто превратить в помои. – Завышенные ожидания – проблема всех новичков, – говорит Роман. – Ошибочно думать: «Я купил свежеобжаренный кофе, и у меня все будет классно». Чтобы было классно, нужно все сделать правильно.
Коллекционировать футбольные программки – это то же самое, что собирать чувства, ощущения, эмоции и другие эфемерные материи, витающие над стадионом. Через много лет после матча вы забудете результат игры, но, благодаря листочку бумаги, вспомните все, что происходило в тот день.
От нашего стадиона вашему
Сначала немножко ликбеза. Футбольная программка – это печатное издание, посвященное предстоящему матчу. Обычно оно включает в себя информацию о времени и месте проведения игры, составах команд и судейской бригады, положении соперников в турнирной таблице, результатах предыдущих матчей. В программке также быть исторические и статистические сведения выступлений команд в турнирах, их роли в развитии футбола, материалы о футболистах, тренерах, судьях.
Первые футбольные программки появились в XIX веке в Великобритании. Самой старой из них считается та, которую выпустили 9 мая 1875 года к товарищескому матчу шотландского клуба Queen’s Park с английским Wanderers. Это был обыкновенный листочек бумаги с составами команд. Поскольку номеров на футболках игроков тогда еще не придумали, идентифицировать участников встречи предлагалось… по цвету спортивных кепочек. Так и писали: футболист такой-то будет играть в кепочке такой-то расцветки.
Позже содержание и качество печати программок улучшалось. Программка к матчу сборных Англии и Шотландии в 1924 году выглядела уже как полноценный многостраничный журнал с высококачественными фото на глянцевой бумаге. Немудрено, что на Британских островах стали появляться коллекционеры этого вида печатной продукции, хотя и стоила она недешево. Ну а затем мода на футбольные программки перекочевала и на другие европейские страны.
Впрочем, за Британией до сих пор остается мировой рекорд: в 1969 году на финальный матч Кубка Англии между Manchester City и Leicester напечатали 300 тысяч программок, это самый большой тираж. И все они были проданы, хотя на стадион пришло 100 тысяч зрителей.
В России же появление первой программки зафиксировано в Санкт-Петербурге 22 августа (4 сентября) 1909 года к матчам команды
ФК «Надежда». Первые экземпляры выпускались в виде листовок-афиш с краткой информацией о матче.
В СССР программки стали уже непременным атрибутом матча, имелось немало их собирателей, но до британских и даже европейских коллекционеров им было далеко. Масштабы страны и жизненный уклад не позволяли советским гражданам регулярно ездить на гостевые матчи, а главное – не было возможности завязать контакты с коллегами по увлечению.
Многое изменилось в 1960‑е годы, когда в Москве, Ленинграде и Ростове-на-Дону возникли первые клубы любителей футбола, а адреса собирателей программок начали печатать в журналах и календарях-справочниках. Пик собирательства пришелся на 1980‑е годы, когда перед матчами Высшей, Первой и даже Второй лиг у входа на стадион выстраивались рядами коллекционеры, продававшие или обменивающие футбольные программки. И хотя такая деятельность считалась противозаконной, милиция не вмешивалась.
К началу 1990‑х собирателей программок в стране было уже несколько десятков тысяч. Но после распада СССР массовое увлечение постепенно стало сходить на нет: у людей появились другие, более важные заботы. И только лет через 10 подзабытое хобби вновь стало набирать обороты. К прежнему увлечению вернулись те, кто занимался этим в 1980‑е годы, появлялись и начинающие, молодые коллекционеры. К тому же доступным стал Интернет: большинство обменов и покупок стали совершать online. Появились группы по интересам: одних интересуют программки своего региона, других – с участием сборной СССР, третьих – еврокубковые.
Для некоторых коллекционеров это стало бизнесом. Российский болельщик, привезший несколько редких программок с интересного зарубежного матча, может их продать, финансово оправдав свою поездку. Встречаются и фальшивые программки, особенно 40–50‑х годов (бумагу легко состарить и выдать за раритет), а потому на специализированных сайтах можно встретить и такие объявления:
Уважаемые коллеги, <…> вновь активизировался. На данный момент в его предложении – фальшивки программ из Тбилиси и Алма-Аты 30‑х, 40‑х, 50‑х и 60‑х годов.
Краткое содержание предыдущих серий:
С 2008‑го года им распространяются подделки, в том числе следующих программ: Олимпиада 1956 года СССР – Югославия финал, Карпаты Львов – Стяуа Бухарест 1970, Динамо Москва – Динамо Берлин 1972, Спартак Москва – Милан 1973, СКА – Айнтрахт Ф/Майн 1981 – на немецком языке.
Реквизиты «умельца»: <…>.
Тем не менее страсть к собирательству программок не иссякает. Каждая из них несет в себе частичку истории футбола – этим они и интересны болельщикам.
Цензура дает добро
Ярославский «Шинник» – один из немногих российских футбольных клубов, который давно и аккуратно ведет подсчет выпускаемых им программок. Справедливости ради заметим, что учет был введен не сразу, а с 1968 года, а первые программки к матчам «Шинника» появились в 1957 году. Инициатором их выпуска был редактор газеты шинного завода «Заводская правда» Игорь Гучек. А один из первых их коллекционеров в Ярославле – Александр Щукин. Кроме того, собирал программки и другой известный в городе коллекционер и статистик Юрий Рублев. Благодаря этому человеку о футбольных достижениях нашего города узнали и в Англии. В 1966 году Рублев собрал коллекцию программок ярославского «Шинника» и отправил в музей футбольной славы в английском Хитчене. Взамен ему прислали копию мяча, которым в 1966 году играли на чемпионате мира в Англии, и программку финального матча Англия – ФРГ. По словам сотрудников ФК «Шинник», именно Юрий Рублев ввел подсчет программок ярославского клуба.
– Когда я посещал матчи «Шинника» и хоккейного «Торпедо», покупал программку. Так постепенно и собралась коллекция, – рассказывает пресс-атташе ХК «Локомотив» Владимир Малков. Сегодня у него одна из самых полных коллекций программок по «Шиннику» с 1958 года по настоящее время. – С годами я пополнял свою коллекцию и отчетами из газет, чтобы у меня были все статистические и исторические данные. Сейчас собрано около двух тысяч программок со всех домашних и большинства выездных матчей, кроме таких «тяжелых» городов, как Ланчхути. А в 1970‑х годах я познакомился почти со всеми ребятами из команды и просил их привозить для меня новые экземпляры с выездов. Особенно благодарен Жене Мартьянову, который 10 лет помогал мне в этом. Кроме того, ко мне перешел архив программок 60‑х годов от Юрия Рублева, который к тому времени отошел от темы коллекционирования. Позже я дополнял его архив новыми экземплярами.
Владимир Николаевич показал несколько экспонатов из своей коллекции. Один из них – настоящий раритет: программка 1947 года команды моторного завода «Торпедо», которая тогда заявилась играть во второй группе первенства СССР по футболу. Кстати, в той команде выступал и знаменитый тренер Александр Севидов.
Корыстных целей Малков не преследует: он вообще планирует передать свою коллекцию в музей.
– Хотелось бы на базе нашего футбольного и хоккейного клубов создать экспозицию программок, чтобы на примере игроков, о которых там пишут, воспитывать у молодых людей уважение к нашей спортивной истории, – говорит он.
Владимир Николаевич и сам по себе – ходячая энциклопедия. Он лично занимался созданием футбольных программок с 1985 по 2000 годы и застал еще те времена, когда программку печатали на пишущей машинке в двух экземплярах. Один сдавали в обллит на ул. Чехова (управление по делам литературы и издательств, а проще говоря – цензура), чтобы получить разрешение на печать. И только после этого несли в областную типографию на ул. Свердлова, а иногда – в типографию шинного завода.
Сейчас советской цензуры нет, но печатная продукция переживает нелегкие времена, не выдерживая конкуренции с Интернетом. Впрочем, программки к матчам продолжают выходить – недавно, например, «Шинник» выпустил очередную, 1096‑ю по счету. «Элитному кварталу» с его 100‑м номером есть к чему стремиться.
текст: Евгений Мохов | фото: из архивов коллекционеров
Близость отпускного периода заставляет задуматься, куда поехать в этом году. Когда же место определено, возникает множество вопросов. Что взять с собой, чтобы все уместилось в багаже? Сколько вещей необходимо, чтобы каждый день выглядеть по-новому? Как собрать модный гардероб на время отдыха? В этом мы и постараемся разобраться.
При формировании отпускного гардероба работает правило «чем меньше, тем лучше». Следует отдать предпочтение наиболее любимым и комфортным вещам. Если вещь новая и требует времени, чтобы cесть по фигуре, а обувь – по ноге, оставьте ее дома. Отпуск не время терпеть неудобства. Хорошо, если в составе вещей присутствуют синтетические волокна, которые позволяют обойтись без утюга.
Также критерием при выборе одежды и обуви станет «правило трех». Вещь должна сочетаться минимум с тремя вещами из чемодана. Например, туника может быть использована как платье, надета с узкими брюками или шортами.
Количество вещей будет зависеть от продолжительности отдыха. Если это недельная поездка, из одежды должно получиться 7 образов. Если длительность больше, соберите также 7 комплектов, а разнообразия придайте аксессуарами.
Что касается белья, остановите выбор на натуральных тканях и моделях пудрового цвета. Как правило, в летнем гардеробе много вещей белого и телесного оттенка, это поможет избежать небрежности в образе. Белое белье под белыми вещами всегда заметно, даже если топ или брюки достаточно плотные.
На моря
Наиболее популярным считается маршрут «к морю». Составляя список, продумайте разные варианты отдыха.
Для перелета потребуется комфортная одежда. Чаще всего это удобные джинсы, футболка, спортивная обувь, кардиган, свитер или спортивный костюм. Если нет желания брать с собой лишнее, в случае прохлады в самолете возьмите плед, предусмотренный авиакомпанией.
Для этого направления основой гардероба является купальник и пляжная одежда. На побережье вы проведете большую часть времени. Купальников должно быть 2-3. Два бикини и один закрытый. Это необходимо как для здоровья, чтобы не сидеть в сыром купальнике, так и для пляжной вечеринки или коктейля на морском берегу. Часто в паре идет парео. Если придется подбирать его самостоятельно, возьмите тех же тонов, что и купальник или контрастных оттенков.
Сланцы или сабо на танкетке – идеальный вариант для пляжа. Обязательным является головной убор. Панама, шляпа или платок – выбирать вам. Шляпу можно купить на месте, так как при перевозке она может потерять форму.
Чтобы дойти до пляжа, прикрыть чуть обгоревшие плечи или зайти в прибрежный бар, можно использовать льняную или марлевую рубашку свободного кроя и шорты. Их можно заменить ярким топом и длинной шелковой юбкой, которую легко продувает ветер.
Яркое летнее платье или льняные брюки с топом подойдут для экскурсии или прогулки.
Для вечерних выходов будут уместны короткие платья и босоножки на каблуках. Альтернативой платьям может стать комбинезон из струящейся ткани. Выбирайте сочные оттенки и дополните наряд ярким ремнем, босоножками со множеством ремешков и прозрачным клатчем, ведь вам нечего скрывать! Если фигура позволяет, для вечеринки можно надеть и повседневные шорты из денима цвета индиго или хаки, добавить блестящий топ свободного кроя и металлизированные босоножки. Поверьте, в этом наряде вы станете королевой танцпола. И, что немаловажно, освободите место в багаже для сувениров. Вместо босоножек на шпильке можно взять обувь на платформе или танкетке. Расшитая стеклярусом или будучи сочного цвета, она дополнит наряд как в дневное время, так и на вечеринке.
От ночной прохлады защитит джинсовая куртка. Она может быть скомбинирована с любыми вещами отпускного гардероба. В этом сезоне особенно модны парки, которые могут составить хорошую конкуренцию привычному дениму.
В багаже должно быть минимум 2 сумки. Для пляжа – объемная, для документов и вечерних выходов – небольшая, по типу клатча на ремешке. Пляжная сумка может быть из соломки. К тому же к комплектам в морском стиле она подходит идеально.
Аксессуары хоть и не занимают много места, но являются важной составляющей образа. Пара ярких платков, привезенных с собой или приобретенных на курорте, крупный браслет или массивное ожерелье способны изменить наряд до неузнаваемости. Платки выбирайте по контрасту с основной одеждой. Если в городе вы будете привлекать слишком много внимания, то на морском побережье выглядеть ярко просто необходимо. Аксессуары могут быть как из металла с разноцветными камнями, так и из дерева, что придаст образу этническую направленность. Драгоценности брать не стоит.
Солнечные очки во время пляжного отдыха обязательны. Летний сезон предлагает интересные оправы и цветные линзы с влиянием ретро. С современными нарядами они будут смотреться по-новому соблазнительно.
Зонт является одной из необходимых вещей на отдыхе. Даже если прогноз многообещающий, погода может испортиться. Именно в этот момент, когда на пляже нечего делать, вооружившись зонтом, можно прогуляться по окрестностям, посидеть в уютном местном кафе или посетить музей. Продумайте, чтобы зонт гармонировал с одеждой.
Еще одним пунктом в списке вещей должны стать вещи для номера. Легкий халат, ночная рубашка и тапочки создадут атмосферу дома и помогут расслабиться.
Один немаловажный момент. Если место отдыха находится в мусульманской стране, подберите более сдержанные вещи для поездки. Откажитесь от мини и глубоких декольте. В этом случае коренное население отнесется к вам более лояльно. В арабских странах будут уместны льняные туники в комплекте с узкими брюками или длинный сарафан. Остановите выбор на светлых оттенках и дополните образ яркими аксессуарами, приобретенными в этой поездке.
Для мужчин действуют те же правила сбора багажа: комфортная одежда, минимум комплектов и «правило трех». Чтобы комплектация была простой, берите вещи в одной цветовой гамме или трех котрастных цветов. Необходимый минимум: джинсы и футболки – для перелета и экскурсий, льняные брюки, рубашка, свитер или куртка – для прогулок, шорты, футболка и плавки – для пляжа. Если предполагается официальное мероприятие, необходим костюм с галстуком и ботинки. Головной убор обязателен. Это может быть бандана, кепка, бейсболка или шляпа. Все зависит от образа, который вы поддерживаете. Трех пар обуви разного назначения вполне хватит.
По морю
Если вы собираетесь в морской круиз, тогда комплекты в морском стиле вам просто необходимы. Какие отличительные черты этого стиля? Сочетание синего, красного и белого цвета, однотонных или в полоску, металлические аксессуары и пуговицы на жакетах и пиджаках. Женщины могут выбрать юбки разной длины, шорты или брюки белого цвета и сочетать их с топами, свитерами или жакетами в полоску. Ширина полоски зависит от комплекции. Чем стройнее, тем полоска должна быть уже. Но для полных фигур ширина не должна составлять больше 3-5 см. Полоска может быть как вертикальной, так и горизонтальной. В этом сезоне цветовое решение не только классическое, но и черно-красное, черно-зеленое. Дополнить образы можно мокасинами или балетками.
Для вечернего мероприятия на лайнере можно подобрать платье прямого или приталенного силуэта темно-синего цвета и дополнить его золотыми цепями в несколько рядов.
Мужчины наиболее выигрышно смотрятся в брюках или шортах темно-синего цвета и рубашке или поло светлых оттенков. Такое сочетание представит фигуру в наилучшем свете, так как сделает плечи шире, а таз уже. Для вечернего выхода необходим двубортный пиджак с золотыми или серебряными пуговицами. Галстук для пиджака в морском стиле не требуется. Для мужчины это особенно важно, если мероприятие проходит под открытым небом в непривычно жарком климате. Для неформальной прогулки по палубе под луной – светлый пуловер крупной вязки, напоминающий сетку. Закрытые летние ботинки или мокасины завершат образы в морском стиле.
Для всех обязательным предметом в багаже должна быть ветровка. Она не занимает много места, но при сильных морских бризах или штормовой погоде поможет остаться сухим.
Обязательным предметом являются купальные костюмы. Плавки для мужчин должны быть до колена или чуть выше, не стеснять движений. Остановите выбор на морском триколоре. Женский купальник должен быть тем более закрыт, чем более обеспеченная публика присутствует на лайнере. Чтобы не ловить на себе недовольные взгляды, захватите бикини и закрытую модель. Чтобы привлечь наибольшее внимание, остановите выбор на металлизированной ткани купальника. Вы будете сиять и создадите конкуренцию солнцу. Более скромным особам можно предложить модель синего цвета или в полоску. Обязательным дополнением к купальным нарядам должны быть туника или саронг для женщин и рубашка или футболка для мужчин. Выбирайте наиболее легкие ткани, сквозь которые легко продувает ветер.
Позаботьтесь о головных уборах. Сильные морские ветра могут сделать выбор за вас. Вместо любимой шляпы, вам придется довольствоваться хорошо сидящей кепкой, платком или бейсболкой. Поэтому заранее продумайте разные варианты.
Женская обувь должна быть на достаточно устойчивом каблуке или без него. Сланцы, сабо, сандалии – подходящий выбор. Мокасины или кроссовки необходимы для экскурсий и занятий спортом.
Не стоит забывать о солнечных очках. Выбирайте модные в этом сезоне оправы, привлекающие внимание деталями или цветом линз. Аксессуары обязательны. Это может быть как качественная бижутерия, так и драгоценности. На лайнере всегда есть сейф для тех, кто хочет показать свой достаток.
Одежда для каюты очень важна. Халат, ночная рубашка или просторная футболка и тапочки – абсолютный must have в круизе. Если ваш отдых предполагает экскурсии по суше, тогда джинсы, свитер и спортивная обувь – то, что вы должны предусмотреть.
Залог комфортного отдыха – в удобных вещах. Заранее продумайте свой отпускной гардероб, чтобы всегда выглядеть уместно ситуации. К тому же количество вещей может быть небольшим, а разнообразия придадут аксессуары. Попутного морского ветра, дамы и господа!
В мире не так много профессий, которые дают возможность всего за 30 минут изменить чью-то жизнь к лучшему. А вот талантливый стилист почувствует, какая прическа подойдет именно вам, и возьмет на себя ответственность за новый образ. Он не будет спрашивать: «Как стричь?». зато поинтересуется: «Вы готовы к переменам?». Так вы готовы? Вместе с арт-директором салонов красоты «Анна» и «Молодильные яблоки» Ольгой Сидоровой давайте попробуем разобраться, как решиться на перемены и выбрать классного мастера.
Ольга, мы с вами будем говорить о переменах во внешности. Но так сложно заставить себя меняться, если все идет по накатанной. Какие слова стоит сказать себе в этом случае?
Если ты привык к своей прическе, тебя уже давно все устраивает – значит, ты стремительно стареешь. Действует? По-моему, сильная мотивация и абсолютно правдивая. Ведь привычка – это что-то неживое, бессмысленное, от нее нужно обязательно уходить. Если дело касается внешности, ни в коем случае нельзя стоять на месте.
Но если сложившийся образ устраивает полностью?
Важно не упустить момент. Вполне возможно, что вам сделали отличную прическу и вам гораздо проще раз за разом повторять ее. На обновление нет времени и энергии, а любимый парикмахер воспроизводит вашу стрижку раз за разом. Нужно уметь остановиться…
Но я 30 лет занимаюсь парикмахерским искусством, прошла большой путь в этой сфере, и могу с уверенностью сказать, что видела десятки людей, которые даже не догадывались, как сильно можно изменить их образ и какой это даст колоссальный эффект! Ведь наша профессия – это не только внешность! Новый образ – это первый, доступный всем шаг к успеху. Например, девушка 30 лет, которая выглядит как девчонка. Здорово, но она адвокат, ей приходится общаться с суровыми людьми в погонах, посещать исправительные заведения, и ее просто не воспринимают всерьез. Она энергична, ценит себя, выглядит классно, но карьера уперлась в невидимую преграду. И достаточно было поменять прическу, чтобы в ее карьере случился взлет!
Таких примеров масса: как ни крути, но встречают у нас по-прежнему «по одежке». Еще один случай: женщина средних лет, руководитель в серьезной государственной структуре. Она знает, как хочет выглядеть, но опыт общения с парикмахерами воспитал в ней неприязнь к этой профессии. Каждый раз она объясняла, какого хочет добиться результата, но каждый раз получалось «как-то не так». Я выслушала ее, и уже с первых секунд стало ясно, что желанная стрижка просто не подойдет к ее внешности! Немного психологии, чуть-чуть математики и умения работать с цветом – и с тех пор эта женщина стала моим постоянным клиентом!
Вы хотите сказать, что мастеру нужно поменьше слушать человека, сидящего в кресле, и не бояться рисковать?
Вы правильно поняли, но, конечно, надо соблюдать меру. В этом и заключается профессионализм. Как можно создать свежий образ, если клиент ставит жесткие рамки? Нужно услышать о принципиальных ограничениях, узнать про образ жизни клиента и задать мой любимый вопрос: «Вы готовы к переменам?».
Не так сложно подтолкнуть человека к эмоциональному порыву. Но если результат не понравится, то чары мигом рассеиваются. Клиент недоволен – что делать тогда?
Знаете, что хуже всего? Когда, сидя в кресле, вы присматриваетесь к результату и утешаете себя тем, что прическа еще не готова, «вот сделают укладку и будет ничего». Это верный признак того, что стрижка не удалась, а значит, вы на несколько месяцев откладываете начало новой жизни!
Профессионализм – в умении признавать и исправлять свои ошибки. Они случаются даже у настоящего мастера. Прическа наверняка будет безупречна с точки зрения стиля и техники, но она может просто не понравиться ее обладателю. Однако все можно скорректировать, даже коротко постриженные волосы нарастить. Мы готовы отвечать за свою работу. Каждый человек достаточно раним, когда речь заходит о внешности, и у клиента не должно остаться этой боли.
Ольга, вы убедили нас в том, что нужно меняться и вырваться, наконец, из власти собственных привычек. Мы полны решимости. Но как выбрать правильный салон, своего мастера?
Начать стоит с такого проверенно источника, как «сарафанное радио». Обратитесь к рекомендациям друзей и близких, наверняка вам помогут найти хороший салон и мастера. Или, по крайней мере, предостерегут от похода к сомнительным специалистам.
Начать меняться можно еще до похода к парикмахеру. Видите человека с такой прической, какую хотите себе? Отбрасываем свою стеснительность, комплексы. Подходим, знакомимся, объясняем ситуацию, и вот заветный контакт мастера у вас в руках!
А что должен сказать мастер при первой встрече?
Вы готовы к переменам? Желаете ли сохранить длину? Можно поинтересоваться: почему вы выбрали именно такой образ? Вы полностью мне доверяете или есть ограничения? Примерно такие вопросы допустимо услышать от хорошего мастера.
Существует еще одна верная примета того, что на салон стоит обратить внимание. Постарайтесь узнать, имеет ли отношение его хозяин или хозяйка к индустрии красоты, к парикмахерскому искусству. Это гарантия того, что в коллективе царит взаимопонимание и командный дух. Возможно, не сразу, но это обязательно сыграет свою роль.
Но какую? Ведь если работа салона налажена, мастер хорошо подготовлен, так ли важно, что происходит в соседнем кресле?
Для мастера удобно, когда есть постоянные клиенты, это работа, доход. У вас складываются приятельские отношения, парикмахер превращается в друга или подругу, и уйти от него – сродни измене. Вы лишаетесь свободы, всего того, о чем я говорила выше! В моих салонах вы не привязаны к конкретному мастеру, я против подобных ограничений, и всегда напоминаю об этом своим сотрудникам. У нас вы всегда сможете записаться к другому специалисту и будете чувствовать себя комфортно. Если что-то пойдет не так, то проверенный мастер поправит и подскажет. У нас так принято – это и есть команда.
Расскажите, как вы находите своих звездочек парикмахерского искусства?
Думаю, что мне помогает опыт. Я смотрю на работу парикмахера и чувствую, есть ли у него стержень, харизма.
Не так давно мастера в ваших салонах начали работать с техникой срезов. Расскажите об этом направлении.
Метод называется «Структура в Движении», в этой технике работают лишь несколько человек в городе. Суть – в минимальном количестве срезов, без филировки, в использовании 5 основных движений в стрижке. То есть максимальное количество волос под полотном ножниц, при минимальном количестве срезов. Мастера, работающие в этой технике, по-другому мыслят, стоят, держат волосы и инструменты, иначе смотрят на образ. Это стрижка по методике, а не по интуиции.
Такой подход позволяет сделать отличную стрижу за 10-15 минут, и она будет великолепно держаться несколько месяцев. Я рекомендую «Структуру в Движении» своим клиентам. А вы готовы к переменам?
Они полны таинственности и наделены магической красотой. Их эмоции раскрываются во взглядах И жестах. Они эмоционально напряжены как струна. Они наедине с собой и своим глубоким, сильным чувством. Влюбленные женщины…