Журнал о бизнесе и жизни, выходит с 2004 года.

  • Все на бал: 3 подхода к новогоднему гардеробу

    _mon0934

    Приближение новогодних праздников заставляет задуматься о вечернем платье или его равноценной замене. В России принято отмечать завершение года не только в кругу семьи, но и в рабочем коллективе. Поэтому чаще всего требуется несколько нарядов. Какие самые модные платья для праздника? Как освежить уже имеющиеся комплекты без лишних затрат? Какие из подиумных трендов на аксессуары являются наилучшим вложением в праздничный гардероб? В этом мы и постараемся разобраться.

    Максимализм
    Существует несколько подходов к выбору наряда для вечернего выхода. Можно приобрести платье, которое несет отпечаток сезона, то есть имеет знаковый крой, принт или декор. Как правило, его надевают один раз, чтобы произвести впечатление и запомниться. В этом случае стоимость одного выхода в свет равна стоимости изделия. Вложение в такого рода платье окупит себя только в том случае, если оно создано именитым дизайнером в очень ограниченном количестве и со временем вырастет в цене.

    Атлас, шифон, шелк, кружево, гипюр, кожа, сетка, трикотаж – все это переходит из сезона в сезон. Матовые аскетичные платья обильно декорируются пайетками или камнями, кожа сочетается с шифоном, кружево дружит с бархатом, часто используются стразы, вышивка и аппликация. Необычность, а иногда и чрезмерная помпезность – главное отличие этой зимы. Архитектурный крой, а вместе с ним изменение силуэта позволяет показать достоинства фигуры с наилучшей стороны. Например, чтобы скорректировать широкие плечи подойдет юбка-тюльпан с драпировкой на бедрах. Для визуального увеличения груди можно использовать как рюши, так и отделку бахромой. Важно понять, где недостаточно объема и выбрать наиболее приемлемый по стилистике вариант. В этом сезоне архитектурные платья представлены в ярких оттенках красного, желтого и белого. Из принтов наиболее актуальными являются анимализмы, растительный принт, геометрия и абстракция.

    Тем, кто планирует эффектное появление на публике, стоит рассмотреть несколько трендовых фасонов.
    Платья «маллет» с разноуровневым подолом знакомы многим. Они придают изящества вне зависимости от комплекции. Асимметричный крой создает акцент на ногах. Это удачное решение для празднования в семейном кругу.

    Платье-«русалка» является классикой Голливуда. Его выбирают уверенные в себе и своей фигуре женщины. Фасон идеально подходит для корпоративных вечеров в крупных компаниях, а также для светских мероприятий.

    Наряд принцессы – пышная юбка в сочетании с тонкой талией – говорит сам за себя. Запретов по декору нет, но есть ограничения по размеру и возрасту. Они подходят молодым девушкам и следящим за собой женщинам с размером не выше М. Оптимальная длина – миди. Декор может быть как чрезмерным, так и минимальным. Заменой платью принцессы может стать платье или юбка с топом в стиле new look.
    Дополнить образы «на один раз» можно классическим клатчем или мини-сумочкой на цепочке. В большинстве случаев такой аксессуар напоминает стильное украшение, нежели полноценную сумку. В нее помещается только мобильный телефон и губная помада. Трендовая лакированная или металлизированная обувь с обилием декора также несет на себе отпечаток сезона.

    09-7

    Минимализм
    Второй вариант – приобретение однотонного платья или костюма одного из классических фасонов, без лишних деталей. Минималистичные платья в любом из основных материалов вечерней группы являются прекрасным вложением средств. Они не несут на себе отпечатка конкретного сезона и дают возможность изменять стиль в каждом выходе с помощью модных аксессуаров. При выборе этого варианта стоит позволить себе изделие наилучшего качества. Каждый комплект, который создан на основе данного подхода будет уместен как на корпоративе, так и на светском мероприятии, в кругу семьи и друзей или на вечеринке в клубе.

    Безусловный лидер в вечерней моде – черный. Если хочется цвета, идеальной альтернативой является синий. Главным фаворитом тканей в зимнем сезоне стал бархат, а роскошный синий бархат занял лидирующие позиции. Платье-футляр, костюм с укороченными брюками, юбкой-карандаш или оригинальное пальто для выхода в свет – все это является долгосрочным вложением, в зависимости от образа жизни. Чаще всего синий бархат сочетают с золотыми украшениями или отделкой. От такого соседства он становится по-королевски привлекательным.

    Удачным вложением может стать покупка коктейльного платья. Оно может быть классическим, с рукавом, на бретелях или с рукавами, деликатно декорированными пайетками или камнями.

    Платье свободного кроя отлично скрывает недостатки при необходимости и привлекает к достоинствам фигуры. Однотонное, оно является фоном для любых экспериментов с аксессуарами. Классические варианты платья-футляр всегда в моде. Разнообразия можно достигнуть, выбрав модель с легким мерцанием или сиянием. Этим будет поддержан тренд на блеск, который продержится еще несколько сезонов.
    Вечерняя мода предполагает деликатное привлечение к женскому телу с помощью декольте, открытой спины, плеч и провокационных разрезов. Прозрачные вставки также призваны акцентировать взгляд на некоторых частях тела. Чтобы наряд не выглядел слишком откровенно, его можно сочетать с накидкой из органзы, боа, горжетками.

    Так как сам наряд достаточно лаконичен, выразить себя можно с помощью аксессуаров. Сумка с анималистическим принтом «расскажет» о страстной натуре, а металлизированные сумочки и клатчи дадут повод для знакомства. Прекрасным акцентом станут меховые клатчи. Уютные, яркие и игривые, они позволят создать модный образ на основе классического платья. Альтернативой могут стать минодьеры округлой формы в виде шкатулок, богато декорированные камнями, стразами, вышивкой.

    Лаконичные платья легко переживают соседство с модными в этом сезоне крупными ожерельями, браслетами и серьгами-кистями. Жемчуг также актуален и уже не является атрибутом пожилых чопорных дам.
    Бархат завоевал не только одежду, но и обувь. Несмотря на то, что он привередлив в уходе, боится грязи и дождя, он выигрывает за счет своей эффектной текстуры и насыщенности цвета.

    09-8

    Рационализм
    Третий вариант – составить новогодний комплект из того, что уже есть в гардеробе или приобрести только его часть. Такой подход идеален для тех, кто тщательно продумывает образы и избегает ненужных покупок. Также его стоит взять на вооружение, если светские вечеринки и торжественные мероприятия случаются крайне редко.

    Тренд на плиссировку на пике популярности уже несколько сезонов подряд. Металлизированные или с золотистым напылением юбки-плиссе стали понятны всем, даже тем, кто далек от модных тенденций. Сияющая юбка-плиссе стоит вложенных средств.

    Прекрасным вариантом для вечеринки в клубе или корпоратива в креативной среде может стать сочетание белой футболки или рубашки с платьем на бретелях или платьем-бандо. Что-то из этого набора наверняка уже есть в гардеробе. Хорошо, если платье будет иметь блеск и сшито из бархата или атласа. Фасон лучше выбрать самый минималистичный. Есть и второй вариант данного сочетания. Повседневное платье на бретелях из матовой ткани сочетать с блестящим топом из пайеток, блузой из органзы или набивного шифона с люрексом.
    Если в гардеробе есть все для составления праздничного образа, но не хватает интересного акцента, стоит обратить внимание на сумки необычной формы (книга, сердце, бант).

    Все большую популярность обретает обувь с острым носком на низком, плоском ходу, и, вероятно, она уже есть в повседневном гардеробе. Так почему бы не надеть ее на вечеринку? Удобная и практичная, она выглядят так же стильно, как ее более высокие «собратья».
    Тренд на одиночные серьги или серьги разной геометрической формы, наборы колец или сочетание небольших брошей, схожих по тематике, помогут завершить образы.

    10-1

    Немного о макияже
    Какой бы вариант формирования вечернего образа вы ни выбрали, стоит подумать о макияже. Красные губы — один из главных трендов зимы. Они могут быть единственным акцентом на лице или дополнять густые брови или накладные ресницы. Нежный румянец, сияющая кожа, макияж в нейтральных тонах с розовой помадой и не всегда четкими контурами – отличное завершение образа для тех, кто любит минималистичные вечерние наряды и приверженец всего натурального. Использование глиттера на щеках, скулах и веках вполне уместно на вечеринке или корпоративном ужине в том случае, если в самом наряде отсутствуют блестящие элементы.

     текст: Елена Шекер, стилист-шопер

  • Кукольный театр

    dsc_4264

    Игрушка или талисман, театральный персонаж или украшение частной коллекции – мир кукол бесконечно многообразен. Но только в руках мастера кукла становится произведением искусства. Авторские куклы Анны Тарабариной – именно из их числа. Свою первую работу Анна сделала еще в школьные годы. И вот уже больше 20 лет создание кукол остается ее главным увлечением.

    Мир не шаблонных, не тиражных кукол, которыми полны магазины игрушек, окружал маленькую Аню с детства: папа был военным, часто менял место службы и привозил из разных стран кукол в национальных костюмах. Его коллекция в семье хранится до сих пор. Вполне логично, что свою самую первую куклу, сделанную вручную, Анна одела в русский сарафан.

    – Наверное, потому, что я бесконечно рассматривала этих иностранных красавиц, мне захотелось сделать куклу в национальном русском костюме, — объясняет мастер. – Технология была очень простой: я все сшила из ткани, вышила крестом рубаху и сарафан, только лицо у куклы было из папье-маше, его я разрисовала красками – этой технике меня научили в художественной школе.

    Самая первая кукла Анне казалась очень красивой. Правда, не устраивало лицо, и его художница перерисовывала раза три! Эта кукла, не раз менявшая образ, и сегодня хранится у автора.

    Сейчас своих кукол художница делает из полимерной глины. Расписывает их акрилом и пастелью. А наряды шьет из натурального шелка, шерсти, льна. Обувь изготавливает из кожи. В мире авторских кукол особенно ценятся винтажные ткани и аксессуары. И художники находят их где только возможно. Анна Тарабарина использует в том числе материалы, сохранившиеся еще от прабабушки и бабушки – очень одаренных рукодельниц. Например, льняная ткань, из которой сшита одежда для Бабы-Яги, принадлежала прабабушке – Анне Ивановне, а значит, эта ткань произведена где-то в начале ХХ века! В наследство также достались и кружева, выполненные в какой-то редкой технике, которой в наши дни никто уже не владеет.

    dsc_4221

    За процессом изготовления кукол очень любит наблюдать 12-летний сын Анны. Он с огромным уважением относится к занятию мамы и всегда готов ее поддержать: «Мама, не переживай, если твоя кукла кому-то не понравится! Главное, что она нравится мне!»

    Авторская кукла рождается на синтезе искусств – мастеру нужно быть в одном лице скульптором, живописцем, конструктором, дизайнером, модельером, технологом, закройщиком, портным, стилистом, парикмахером, визажистом…

    Какие-то из этих искусств Анна освоила, сначала окончив с отличием художественную школу, а затем получив образование конструктора-технолога швейного производства. Но большинству секретов мастерства она учится самостоятельно. Когда необходимо, берет частные уроки, сейчас, например, обучается у скульптора, ведь создание куклы сродни скульптурной лепке.

    – Я очень люблю учиться, узнавать новое. Это дает мощный стимул для саморазвития и возможность для многогранного самовыражения, – говорит Анна. – Любопытно, что те или иные знания и умения, которые я получила несколько лет назад, оказываются полезными для меня сегодня. Все нужное словно бы само приходит, чтобы совершенствовать мастерство в создании кукол.

    После школы Анна очень легко поступила на архитектурно-строительный факультет в Ярославский политех, но учиться там не захотела и ушла с первого курса.
    – В начертательной геометрии и технических науках я не нашла для себя вдохновения, – объясняет она свой выбор. – А когда я чувствую, что это «не мое», я не прилагаю усилий для того, чтобы довести начатое до конца. Я лучше освобожу место для чего-то другого, что будет мне ближе и даст возможность реализовать себя.

    На изготовление куклы может уйти и пара недель, и несколько месяцев. А какие-то произведения создаются годами!
    – Я человек процесса, мне нравится само погружение в работу. Состояние, которое переживаешь в этот момент, похоже на медитативное, – рассказывает Анна. – Иногда начинаешь делать какую-то куклу – рождается один образ. А в процессе изготовления идея развивается, меняется – и ты создаешь нечто совершенно другое…

    Каждый раз художница придумывает не только куклу, но и ее судьбу – с прошлым, с какой-то личной историей. Один из самых трогательных образов последнего времени – беженка Ангола.
    …Темнокожая девушка, которая эмигрировала из своей страны. Она не в народном костюме и не в лохмотьях или вылинявших одеждах. Это беженка, которой повезло: она, очевидно, смогла найти себе место в новой жизни: на ней довольно эффектный наряд, возможно, она даже участвует в каком-то модном дефиле, поскольку запечатлена в движении. Но при этом девушка босая – это сразу рождает аллюзию, что беженка так и не привыкла к обуви, к цивилизации, к чуждому для себя новому миру…

    Иногда бывает, что персонаж уже кем-то придуман, остается лишь его воплотить. Так, например, случилось с Мечтателем, героем «Белых ночей» Ф. М. Достоевского. Кукла создана буквально несколько месяцев назад для одной из выставок в Санкт-Петербурге. Литературный образ привлек художницу практически полным отсутствием описания внешности при многогранном и подробном рассказе о внутреннем мире, чувствах и переживаниях героя. Это обстоятельство давало полную свободу в придумывании будущей куклы.

    Вообще, штампы не по душе Анне Тарабариной. И вместо очередного Деда Мороза или Снегурочки она предпочитает сделать Christmas Baby – этакую девочку-елочку в капюшоне-шлеме, накинутом поверх длинных локонов. После новогодних праздников кукла вполне себе трансформируется в обычную Baby.

    Сначала своих кукол Анна дарила: придворную даму презентовала любимому педагогу, принцесс в кружевных нарядах раздавала подругам… Позже появились заказы. Самый первый из них 3 года назад оказался весьма неожиданным. Знакомая из Санкт-Петербурга, владелица бизнеса, попросила сделать куклу-талисман – как раз пошла мода носить всегда с собой игрушку, которая «помогает» во всех делах.

    – Я провела что-то наподобие психологического тестирования, спрашивая у заказчицы, какие качества она хотела бы в себе развить, к чему она стремится, ведь конкретного описания куклы, которую она хотела бы получить, не было, – приоткрывает секреты своей творческой кухни Анна. – После разговора сам собой родился образ байкерши – решительной, уверенной в себе, свободной, даже отвязной женщины в косухе и кожаных штанах.

    Заказчица была в восторге. По ее признанию, она не расстается со своим талисманом, дала кукле имя, а детям играть с этой байкершей строго запрещено.

    Сегодня Анне поступают самые разные заказы: и на куклы-талисманы, и на портретные куклы, которые с фотографической точностью повторяют черты того, кому будет подарена кукла, и на какие-то сказочные образы.

    dsc_4098

    В мистику, связанную с обрядами и ритуалами, где главную роль отводят куклам, Анна старается особо не погружаться, но абсолютно уверена, что кукла может нести магический смысл и магическую силу. Не случайно это один из тотемов, предметов культа у всех первобытных народов.

    – Как-то я проводила мастер-класс по созданию вепсской куклы-оберега, – вспоминает художница. – Это тряпичная кукла из лоскутков, безликая (поскольку в древности считалось, что, если у куклы будут глаза, рот, нос, в нее может вселиться чья-то душа, в том числе ребенка, играющего с куклой), выполненная без использования ножниц и иглы. В древности она воплощала образы женского плодородия и зрелости. Такую куклу могли положить в люльку еще до рождения ребенка, а потом вешали над колыбелью как оберег. Считалось, что кукла способствует обретению женской силы и семейного счастья. Многие участницы моего мастер-класса – предприниматели, руководители, успешные женщины – пережили такие сильные эмоции, которых они давно не испытывали. И я увидела, что создание столь необычной поделки стало для них обращением к своей глубинной женской сущности. Я знаю, что многие участницы мастер-класса бережно хранят созданную своими руками куклу…

    У Анны экономическое образование, сегодня она занимается бизнесом. Деятельность никак не связана с авторскими куклами. И превращать свое хобби в бизнес художница не собирается.

    – Переходить на поток я не готова. Понимаю, что на авторские куклы сегодня высокий спрос, знаю, что есть мастера, живущие за счет продаж своих работ, — говорит художница. — Но для меня важно другое. Все мои куклы индивидуальны, созданы в единственном экземпляре, и это для меня огромная ценность. Куклы – моя любовь. Я вкладываю в них часть себя. Одухотворяю каждую из них. И получаю от этой работы удовольствие, которое невозможно объяснить словами! Я наслаждаюсь каждым шагом в процессе создания куклы. И эта радость от возможности воплотить мысль и образ в реальность не имеет денежного эквивалента.

    При этом художница готова делиться знаниями и опытом, проводить мастер-классы. А со своими куклами расстается легко! Главное для Анны – чтоб ее работа попала в добрые руки.
    – Мне нужно отдать, отпустить то, что уже создано, чтобы освободить место для новых идей, новых образов. Творчество сродни проточному озеру. Как только происходит обновление, тут же рождается очередной замысел…

     текст: Лора Непочатова | фото:  из личного архива Анны Тарабариной

  • Пора по парам

    Спортивные бальные танцы – это гармоничное сочетание красоты, трудолюбия и компромиссов в межличностных отношениях.   Чтобы в этом убедиться, «Элитный квартал» пообщался с тремя парами Ярославля.  Потратив 15 минут на прочтение данного материала, вы узнаете, сколько стоят платья и фрак, когда танцорам требуется помощь психолога и что мешает танцевать под музыку Канье Уэста.

    08-2Виктория Ветрова и Максим Заверкин

    Виктория и Максим в спортивных бальных танцах уже давно, но в пару встали  чуть больше года назад.  За это время они успели стать победителями нескольких престижных турниров и на себе смогли почувствовать, что в судействе всегда есть место «человеческому фактору».

    В паре танцуют: около года • Тренеры: Светлана и Сергей Дудочкины • Достижения: Максим Заверкин – Мастер спорта по виду «танцевальный спорт», Танцор международного класса. Виктория Ветрова – Кандидат в мастера сорта по виду «танцевальный спорт», Танцор «S» класса мастерства, 1 место — Кубок Ярославля (2015 г.), категория «взрослые», 1 место – Кубок Ярославля (2016 г.), категория «взрослые», 1 место – Кубок губернатора Костромской области  (2016 г.), категория «взрослые» 1 место – Чемпионат ЦФО среди студентов (2016, г. Москва), 5 место – Чемпионат ЦФО (2016, г. Москва), 5 место – Открытый чемпионат России (2016 г.,  г. Москва).

    Максим: У каждого из нас, до того как мы встали в пару, уже была богатая танцевальная карьера. Помимо основных занятий и тренировок, сейчас мы преподаем танцы детям. Кроме того, ездим на танцевальные сборы, где берем дополнительные уроки у педагогов. На танцевальных сборах работают и психологи, особенно с младшими ребятами. Они сглаживают напряженные ситуации в парах, если танцоры не могут решить какие-то вопросы. А вот лично мы крайне редко обращаемся к таким специалистам. У нас главный психолог – наш тренер Светлана Анатольевна Дудочкина.

    У меня была история, когда мы еще с прежней партнершей ехали на турнир в Нижний Новгород в 30-градусный мороз. И так вышло, что наша машина заглохла в лесу, посреди трассы. До пункта назначения оставалось преодолеть 100 километров. Чтобы успеть на турнир, нас сначала тащили на буксире, а потом мы бросили машину и поехали на такси. В этот же момент у меня поднялась температура до 39 градусов, танцевал я тогда, как тряпочка, шатаясь из стороны в сторону. Кстати, в итоге мы выступили достаточно неплохо, с четверти дошли до финала, но главным для меня на тот момент было просто выжить, потому что из-за высокой температуры между номерами я ложился на лавочку и приходил в себя, чтобы выйти на следующий танец и, набравшись сил, достойно отработать свою программу.
    Виктория: С возрастом мы понимаем, что чем больше юмора вокруг, тем приятней танцевать. Сейчас мы танцуем в свое удовольствие, делаем то, что нам нравится, и чувствуем себя раскованно.

    Максим: На площадке всегда выступает несколько пар, и в этот момент невозможно станцевать все так, как ты задумал. Поэтому танцоры импровизируют. Нам приходится находить какие-то решения, обходить, оббегать пары. Импровизация у нас достаточно важный момент, это так называемый «флокрафт» – искусство управления паркетом, когда ты танцуешь не просто свою конкретную хореографию, но и умеешь ее изменить, подстроившись под любую ситуацию.

    Думаю, что в любом виде спорта, где есть судейство, постоянно будут возникать спорные вопросы, потому что судьи – живые люди. И пока выступления будут оцениваться людьми, мнения будут расходиться. Не могут 100 человек, посмотрев на одну и ту же пару, сказать, что она всем нравится или всем не нравится. Естественно, возникают какие-то спорные моменты, когда мы ожидаем один результат, а получаем другой, но чем старше становимся, тем больше понимаем, что если хотим получать тот результат, на который нацелились, то должны станцевать так, чтобы к нам нельзя было придраться. Потому что главная задача судей в нашем виде спорта – искать моменты, где мы танцуем не очень хорошо, находить ошибки. Это их работа, которую мы понимаем. И мы с уважением относимся к работе судей, даже если не согласны с выставленными оценками.

    Думаю, что если в танцах ввести автоматическую систему выставления оценок и убрать судей, то потеряется сама суть танца. Ведь танец – это способ выражения каких-то чувств, эмоций человека под музыку. Естественно, должно быть слишком много факторов, которые невозможно будет оценить ни видеоповтором, ни фотофиксацией. Ты должен просто посмотреть на выступление и определить – живет ли человек этим танцем или нет. И если ты чувствуешь от него энергетику, которая передается через его движения, через его руки и взгляд – значит, это на самом деле танец. А все остальное, на мой взгляд, не имеет большого значения.

    Сейчас в нашем виде спорта ввели 5 критериев оценки: музыкальность, хореография, позиция, презентация и взаимодействие. Именно они нужны, чтобы понять, насколько качественны данные танцы.

    Виктория: Что в жизни, что на паркете я не могу скрыть своих эмоций. Например, если у меня плохое настроение, то оно будет таким и у всех, а если хорошее, то и у всех оно хорошее. (Смеется.) Но я легко танцую и, наверное, мой партнер мне в этом помогает.

    Максим: Бальные танцы – это тяжелый в плане физических нагрузок спорт. И мысли у меня обычно такие: «Господи, хоть бы побыстрее закончилась музыка». За полторы минуты ты должен показать максимум из того, что умеешь. Это достаточно долгое время, все равно что в легкой атлетике полторы минуты бежать на пределе своих возможностей. Но, как профессиональный танцор, я должен показать, прежде всего, зрителю, а не судьям, что мы наслаждаемся и кайфуем от танца. И, естественно, это должно отражаться на наших лицах и на наших движениях. Какие-то моменты мы обыгрываем, где-то начинаем улыбаться, подмигивать, играть со зрителями, хотя мысли в этот момент могут быть совсем другими.

    Долгое время мне было тяжело заставить себя улыбаться. Но сейчас мне стало легко это делать, особенно когда начал танцевать с Викой. Она меня очень заряжает. В моем возрасте самая основная мотивация — осознавать, что мне приятно танцевать. И вдвойне приятно, что со мной танцует прекрасная девушка. И, пока есть мотивация, возможности и силы, мы будем продолжать танцевать!

    6bp12048Полина Тропская и Ярослав Ермаков

    Ради карьеры в спортивных бальных танцах Ярослав Ермаков переехал в наш город из далекой Читы. Именно здесь он встретил свою партнершу – Полину Тропскую, и теперь эта пара вот уже 5 лет успешно штурмует вершины танцевального олимпа.

    В паре танцуют: 5 лет • Тренеры: Светлана и Сергей Дудочкины • Достижения: Кандидаты в мастера спорта по виду «танцевальный спорт», Танцоры международного класса, 1 место – Кубок города Ярославля (2015, г. Ярославль), категория «взрослые», 2 место – Кубок города Ярославля (2016 г., Ярославль), категория «взрослые», 1 место – Кубок губернатора Костромской области (2016  г., Кострома), категория «взрослые».

    Ярослав: Я сам из Читы, и именно в этом городе начал заниматься спортивными бальными танцами. Так получилось, что в какой-то момент я остался без партнерши, а найти новую девушку, умеющую хорошо танцевать, было очень сложно. В итоге я переехал в Ярославль ради того, чтобы продолжать заниматься танцами. Выбор города был не случаен: моя мама из Ярославля, она и другие родственники поддержали решение о переезде. Вскоре я продолжил танцевальную карьеру в клубе «Дуэт».
    Полина: Я к тому моменту искала нового партнера, и наш тренер Светлана Анатольевна Дудочкина поставила нас в пару. Вот уже 5 лет мы танцуем вместе.

    Ярослав: Мне нравится в нашей паре взаимопонимание, мы очень редко ссоримся. У нас в танцах есть общие цели.
    Полина: Когда Ярослав сюда приехал, первое время он был в городе один, без родителей, и так получилось, что мы с ним сразу подружились. Действительно, у нас почти нет ссор, Ярослав очень отходчивый, с ним сложно испортить отношения, да и я сама не конфликтный человек, поэтому в общении у нас все хорошо.

    Полина: Сейчас мы в основном ездим на соревнования Центрального Федерального Округа в Москву, Кострому, Иваново и другие города. Хотя однажды были и в Чите, на юбилее танцевального клуба, где раньше занимался Ярослав. Для меня это была очень запоминающаяся, интересная поездка, поскольку до нее по России я так далеко не выезжала.

    Ярослав: Во времена, когда я занимался танцами в Чите, проводилось гораздо меньше танцевальных турниров, чем сейчас. Все дело в больших расстояниях. От Читы до ближайшего Иркутска 18 часов на поезде, и дорога отнимает много времени. В Ярославле в этом отношении проще: захотел — и на выходные уехал на турнир в Москву или в города Центрального Федерального Округа.
    Полина: Пока мы учимся в университете и не можем в полной мере себя материально обеспечить. Поэтому родители, можно сказать, продолжают материально поддерживать наше увлечение этим видом спорта. Костюмы и обувь для танцев сложно заказать по Интернету, но сейчас появилось много небольших магазинов, которые работают на время танцевальных турниров. Раньше мы покупали платья у других танцоров более высокого уровня, теперь шьем на заказ в Ярославле.

    Танцевальный спорт дает нам физическое развитие, развивает эстетический вкус, умение общаться с противоположным полом и чувство стиля. Говорят, что мы, танцоры, «перебесились» на паркете, и поэтому в жизни нам не хочется вычурного, агрессивного макияжа и яркой одежды. В этом отношении мы всегда смотрим на наших педагогов, которые хорошо, дорого и изысканно одеты.

    У партнеров, чтобы быть при параде на соревнованиях, уходит минут 30. С девушками гораздо сложнее. Для танцоров в латиноамериканской программе обязательно должен быть загар, в среднем нанесение автозагара занимает минут 40. Сейчас существуют имидж-агентства, которые прямо на соревнованиях за час делают танцорам прическу и макияж.

    Как поклонница Канье Уэста, я бы хотела станцевать под какой-нибудь из его треков. Мечтаю, что когда-нибудь его творчество попадет в обработку танцевальных ди-джеев, но пока есть только сэмплы из его песен.

    Мы стараемся, чтобы зрители во время выступления почувствовали наши эмоции, и, если это происходит, получается, что наш танец удался. Самые верные зрители — это наши родители, они всегда реагируют острее, переживают за нас, порой до слез.

    Про девушек-танцоров обычно думают, что они танцуют гоу-гоу в клубах, и прочие глупости. Кстати, мне очень не нравится слово «танцовщица». А про парней самый главный стереотип о нетрадиционной ориентации и то, что они самовлюбленные эгоисты. Это все не так, все зависит от человека, а не от того, каким видом спорта он занимается.

    Ярослав: Согласен с Полиной, чаще всего думают, что мы такие заносчивые, какие-то «другие», не такие как все. Но на самом деле ребята в танцах нормальные, мы такие же, как все. Может быть, некоторые сплетники просто нам завидуют и болтают ерунду.

    Полина: Как раз по поводу стереотипов: недавно был случай, когда вице-мэр Волгограда раскритиковал наши танцы, оскорбив ребят. Потом появилась петиция за его отставку (которую подписали более 3 тысяч человек — авт.), и этот чиновник уволился.

    Полина: Сложно сказать, одинаково ли мы себя ведем на паркете и в жизни. В характере любого танца всегда есть какие-то черты, которых в нас нет. На паркете порой проявляется то, чего нет на тренировках.

    Ярослав: Иногда надо что-то «достать» из себя, чего ты не показываешь в обычной жизни, выложиться по максимуму. Ведь в танце важно все: и музыка, и техника, и взаимодействие партнеров. Одно без другого не существует.

    Сейчас мы оканчиваем университет и начинаем новую жизнь, так что не ставим себе какие-то цели и рубежи, а просто танцуем, пока танцуется. А дальше жизнь покажет.

    imageЕлена Лабзина и Семен Кокуев

    Семен и Елена только недавно начали совместную танцевальную карьеру. Впрочем, это не помешало им одержать ряд ярких побед.  В интервью  «Элитному кварталу»  ребята рассказали о подборе одежды для выступлений и пояснили, почему не следят за популярным проектом  на телеканале ТНТ.

    В паре танцуют: 1 год • Тренеры: Ирина Михайлова и Евгений Абрамов • Достижения: Кандидаты в мастера сорта по виду «танцевальный спорт» Танцор «S» класса мастерства, 1 место на чемпионате Ярославской области по европейской программе (2016 год), 3 место на чемпионате Ярославской области по латиноамериканской программе (2016 год), 1 место на Кубке губернатора Ивановской области по латиноамериканской программе (2016 год), Финалисты международных соревнований «Большой приз Динамо-2016», латиноамериканская программа (4 место), Финалисты международных соревнований «Кубок Максимум-2016», европейская программа (5 место).

    Семен: В танцы меня отвели родители. Поначалу я очень не хотел этим заниматься. Все время говорил себе, что должен выиграть определенный турнир, после чего уйти из этого спорта. Но после побед все равно оставался и продолжал карьеру.

    Елена: Семен танцевал здесь и остался без партнерши, а я раньше жила в Северодвинске, в Ярославль переехала учиться и не планировала продолжать танцевать, потому что знала, что в нашей возрастной категории сложно найти партнера. Но, как видите, все сложилось по-другому. Для меня сейчас танцы не хобби, а неотъемлемая часть жизни.

    Семен: Я преподаю танцы для деток но, конечно, большая часть финансовой нагрузки на танцевальные поездки и гардероб сейчас лежит на наших родителях.

    Елена: В такие моменты ты понимаешь, насколько ты дорог своим родителям, которые даже в тяжелые моменты тебе помогают.
    Семен: Конечно, у нас дорогой вид спорта. Хороший фрак для танцора стоит порядка 40 тысяч рублей. Такого фрака хватает на 1-2 сезона, но есть танцоры, которые меняют одежду довольно часто.

    Елена: Я стараюсь участвовать в создании платьев для себя, предлагаю какие-то идеи, учитываю мнение тренеров и партнера. Красивое платье придает уверенности и защищенности на паркете. Новое платье сейчас стоит в среднем 60-80 тысяч. Хорошим тоном считается, если каждый сезон у танцоров новые костюмы. Два платья — одно для латиноамериканской программы и одно для европейской. Иногда мы покупаем готовые платья, но в основном шьем на заказ. Вообще, платья стоят очень дорого, потому что их украшают, например, камнями Сваровски. Один камень сейчас стоит около 10 рублей, а для хорошего платья нужно где-то 7 тысяч камней. И это не считая дизайнерской работе или украшении страусовым пером. Однажды я шила платье — по совету портнихи, покупала ленту, разбирала каждое перышко и вручную приклеивала их на платье. Поскольку я не успевала это сделать к соревнованиям, пришлось готовить платье на вокзале, в поезде и на конкурсе. Партнер мне тоже помогал.

    Семен: Я не самый эмоциональный человек на паркете. Хотя на тренировках, если 200 раз сделаешь тот или иной танец и он 200 раз не получается, могу и разозлиться. Хотя вряд ли после этого в 201 раз все получится.

    Елена: Приметы есть у каждого спортсмена. Например, после того, как мы станцевали и ждем результата, я не снимаю туфли.
    Семен: Проект «Танцы» я не особо смотрю, хотя видел пару выпусков. У меня нет времени, чтобы детально следить за этой программой. Но проект интересный, там хорошие танцоры, делающие интересные номера.

    Елена: Я следила за этим проектом каждый выпуск в первом сезоне. Там были танцоры, которые захватили мое внимание. Но потом у меня тоже не стало свободного времени: обычно в субботу у нас тренировки.

    Семен: Предстартовый мандраж есть у каждого танцора. Вопрос в том, когда он проходит. Одни все забывают сразу после того, как вступят на паркет, а другие должны станцевать целый тур, чтобы успокоиться. У меня обычно мандраж проходит после первого танца. Я стараюсь не показывать свое волнение: чем больше я спокоен, тем Лене проще.

    Елена: Танцы – парный вид спорта. Главная сложность — найти общий язык со своим партнером. Все можно преодолеть, но важно сохранить комфортную атмосферу, в которой ты можешь танцевать. Нужно во всем искать компромиссы.

    Семен: Когда я был маленьким, то очень плохо танцевал и вообще ничего не выигрывал. Но танцы не бросил – в этом есть большая заслуга моей мамы. Со временем пришли и победы, поэтому молодым танцорам я бы пожелал не останавливаться, пытаясь сделать то, что хочется.
    Семен: Если описывать каждый танец одним словом, то медленный вальс — заполненный. Танго – агрессивный! А вот венский вальс – легкий. Именно поэтому его танцуют в школе и на свадьбах.
    Семен: Медленный фокстрот – умиротворенный.

    Елена: Он внушает спокойствие, и в этом для меня похож с медленным вальсом.

    Семен: Квикстеп – бодрый.

    Елена: В этом танце от тебя должна исходить энергия и в прямом, и в переносном смысле.

    Семен: Самба – игривый танец. Ча-ча-ча – позитивный. Рубма – танец любви, так что его можно охарактеризовать словом «нежный» или «романтичный». Пасодобль – агрессия.и страсть.. А джайв – беззаботный.

    Елена: Наверное, он схож с квикстепом, такой же энергичный и веселый.

    текст: Евгений Мохов | фото: из архивов Семена Кокуева и Елена Лабзиной, Полины Тропской и Ярослава Ермакова,
    Максима Заверкина и Виктории Ветровой, танцевального клуба «Дуэт»

  • Royal Beauty

    Чтобы почувствовать себя героиней настоящей новогодней сказки нужно совсем немного. Роскошные интерьеры, поистине королевские украшения, изысканные наряды и команда профессионалов сделают из самой обычной девушки королеву красоты.

    Организатор: Алена Белитова
    Фотограф: Елена Гагарина vk.com/lena_licorn Тел. 8-903-820-04-37
    Фотостудия: «Фотоцех» vk.com/yarphototseh Тел. 8-(4852)-45-09-49
    Аксессуары: авторские короны и серьги ручной работы – Дизайнер Алена Белитова vk.com/belitova.alyonaТел. 8-910-974-58-78
    Стилисты: Наталья Лукина vk.com/lukina_style Тел. 8-920-103-57-67
    Екатерина Сурова vk.com/ekaterina_surova тел. 8-902-224-38-85
    Визажисты: Екатерина Жандарова vk.com/maquilleur Тел. 8-910-974-84-64
    Анастасия Кормщикова vk.com/asyk_makeup Тел. 8-915-997-88-31
    Букеты: мастерская цветов «Веник» vk.com/venikyaroslavl Тел. 8-(4852)-900-153
    По вопросу участия в следующих фотопроектах обращаться к организатору Алене Белитовой.

     

  • Девушка года

    _mg_0979

    Наталья Кешенкова: «Красота – это твоя индивидуальность» 

    Победы в конкурсах красоты, достижения в спорте, научная деятельность, создание авторских украшений, живопись и поэзия – все это составляет жизнь Натальи Кешенковой. Она готова постоянно совершенствоваться и открывать новое…

    В 2016 году я успешно участвовала сразу в трех конкурсах красоты World Russia Beauty: «Yaroslavl-2016», «Мировая русская красавица-2016» (г. Москва) и гранд-финал фестиваля красоты и моды «WORLD BEAUTY ASTANA-2016» (Казахстан). На конкурсе красоты «WORLD BEAUTY ASTANA-2016» я завоевала Grand-prix и теперь приглашена во Францию на Фестиваль Пьера Кардена.
    Мои победы в конкурсах красоты открыли путь к участию в показах коллекций знаменитых российских и зарубежных дизайнеров, открыли дорогу на мировой подиум. Например, на Гранд-финале фестиваля красоты и моды «WORLD BEAUTY ASTANA- 2016» я как модель участвовала в показе коллекции одежды «Золотой песок» дизайнера Рахимы Абишевой (Рахима Абишева – Grand-prix best designer WRB-2016).

    Красота для меня – это не только внешность, не только правильные черты лица и пропорционально сложенная фигура. Красота включает и голос, и женственность, и грацию, и многое другое. Но главное, красота – это отражение твоей собственной индивидуальности.
    В моей жизни огромную роль сыграл спорт. С 9 лет я занимаюсь каратэ-до стиля «Шотокан», сегодня у меня – черный пояс, первый дан. Целеустремленность, решительность, смелость – все это во мне благодаря спорту.

    Уважая память о своем дедушке Алексее Николаевиче Удалове – герое Великой Отечественной войны, совершившем за время боевых действий 445 успешных боевых вылетов, я много лет подряд принимала участие в параде, посвященном празднованию Дня Победы с показательными выступлениями по каратэ. Ежегодно 9 мая Венера Ивановна Удалова, его супруга, получает поздравление с праздником, подписанное Президентом России Владимиром Путиным. Сегодня одежда и награды Алексея Удалова находятся в Пошехонском историко-краеведческом музее Ярославской области, в экспозиции «Организация Советской власти, первые комитеты, пошехонцы – участники Великой Отечественной войны».

    Являясь членом Ярославского теннисного клуба, участвуя в соревнованиях по большому теннису, хочу отметить, что этот спорт научил меня находить свой подход к каждому мячу. С какой бы скоростью он ни летел! Так же и в жизни – к каждой ситуации, к каждому человеку нужен свой подход.

    Несколько лет назад я стала создавать ободки для женщин. В 2016 году я создала авторскую коллекцию женских ободков под названием «Карамель». Желание создать собственную коллекцию появилось у меня после неоднократного посещения грандиозного мероприятия в Москве под названием Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Марка Mercedes-Benz поддерживает крупнейшие модные мероприятия более чем в 20 странах мира.

    Мои ободки, расшитые бисером, ракушками и яркими бусинами и напоминающие карамель, могут прекрасно сочетаться с любыми другими аксессуарами дизайнеров, а также стать индивидуальным, уникальным украшением в представлении коллекций дизайнерской одежды.

    В одежде я предпочитаю стиль Коко Шанель. Кроме того, восхищаюсь творчеством российского модельера Вячеслава Зайцева и немецкого модельера Карла Лагерфельда. Сама принимаю активное участие в фотопроектах, участвую в дефиле российских и зарубежных дизайнеров.
    У меня 2 любимых хобби – живопись и стихи. Сегодня, публикуя книги о банковском деле, я всегда сопровождаю их своими стихами: о любви, о спорте…

    В живописи я создаю коллекции картин: вьетнамские пейзажи, греческие натюрморты, фэнтези из мира сказок… Сегодня мои работы находятся в частных коллекциях Германии, России, Украины, Вьетнама и, конечно, России.

    Я благодарна своим родителям Виктору Михайловичу и Светлане Алексеевне Кешенковым, которые с детства раскрывали мои таланты. По линии отца мой дедушка Михаил Филиппович Кешенков – почетный житель города Чухлома Костромской области. А город Чухлома – родина многих выдающихся личностей, среди них – Д.Л. Парфёнов (1852–1915), пробившийся из крестьян в богатейшие купцы Санкт-Петербурга, К.М. Быков (1886–1959), академик, ученик И.П. Павлова и другие. В окрестных деревнях родились писатель А.Ф. Писемский (1821–1881) и актер М.И. Пуговкин (1923–2008). А задолго до них, в 1619 году, под Чухломой получил имение шотландский наемник Джордж (в православии Юрий) Лермонт, предок М.Ю. Лермонтова. Более того, чухломичи записывают в земляки Юрия Гагарина: прадед первого космонавта. Иван Федорович Гагарин, родился в 1858 году в одной из деревень Чухломского уезда, и здесь же испокон веков жили его предки. Лишь впоследствии Гагарины переехали в Смоленскую губернию, где и родился Юрий.

    Фотограф: Елена Гагарина vk.com/lena_licorn
    Прическа: Наталья Лукина vk.com/lukina_style
    Корона: дизайнер Алена Белитова vk.com/belitova.alyona

  • Салон красоты «Сенсави»: в гармонии с собой

    06-4

    Не так давно в старинном особняке, принадлежавшем некогда купцу Н. П. Пастухову, открылся салон красоты «Сенсави». Можно сказать, что здание в полной мере соответствует характеру своих нынешних хозяев. Красота, изысканность и стиль – то, что наполняет сегодня стены этого дома.

    Салон «Сенсави» предлагает не только большой выбор косметологических услуг, но и исповедует своего рода философию жизни в гармонии с самим собой, своим внутренним миром, своим телом и своей внешностью. Ведь зачастую, для того чтобы измениться внешне, необходимо изменить свое отношение к жизни: находить в суете будней время на отдых, на уход за лицом и телом, занятия спортом или танцами, встречи с друзьями, да и просто на себя лично…

    Особняк, в котором разместился салон «Сенсави», расположен в самом центре Ярославля – на пересечении улиц Собинова и Пушкинской. Дом датируется концом XVIII века. Приобретен и реконструирован он был Николаем Петровичем Пастуховым – промышленником и меценатом, «ярославским англичанином» – так его прозвали современники за любовь ко всему английскому. Дети Пастухова получили потомственное дворянство, а само здание сохранило внутреннюю анфиладную планировку с высокими потолками и просторными залами, с фрагментами внутренней росписи стен. Сегодня в бывшем особняке по рисункам прошлого восстановлена потолочная лепнина. Все вместе создает у каждого пришедшего сюда ощущение своеобразного погружения в старинную эпоху.

    06-5

    В это уникальное историческое пространство, сохраняющее черты аристократизма, вполне гармонично вписались 2 парикмахерских зала, кабинет косметологии, комната маникюра и педикюра, уютное помещение LPG-массажа, традиционного оздоровительного массажа и стоун-терапии.

    Салон, привлекающий уже самой своей атмосферой и удобством расположения, предлагает большой спектр косметологических и спа-услуг с использованием современных технологий и оборудования. В «Сенсави» можно также получить квалифицированную консультацию и помощь в решении проблем, связанных с коррекцией фигуры, состоянием кожи, волос и ногтей. Здесь работают мастера с огромным опытом, чей профессионализм подтвержден успешной практикой и высокой оценкой посетителей.
    Среди специалистов салона – опытный врач-косметолог с 15-летнем стажем работы Юлия Поспелова. Она не только предложит большой выбор различных очищающих, увлажняющих и питательных, а также восстанавливающих процедур для кожи, но и даст квалифицированные советы по подбору средств для ухода за лицом.
    Все услуги, которые предлагает салон «Сенсави», рассчитаны на самые разные ценовые категории – от эконом- до премиум-класса.

    В салоне реализуется система бонусных скидок:
    * при покупке абонемента на курс LPG-массажа (10 процедур) – в подарок предоставляется массаж лица
    * при записи на маникюр с покрытием гель-лаком – в подарок парафинотерапия

    06-6

    06-7

    Текст: Лора Непочатова 

  • «РыбаЯр»: новый формат магазина морепродуктов

    dsc00828-2

    Компания «РыбаЯр», которой руководит Александр Чечурин, хорошо известна на рынке оптовых поставщиков рыбы и морепродуктов. Уже 15 лет организация бесперебойно обеспечивает качественной продукцией торговые сети и магазины Ярославской, Костромской и Вологодской областей. Компания – дистрибьютор крупных рыбоперерабатывающих комбинатов. При этом в копилку ее поставщиков регулярно добавляются новые организации. Это позволяет компании «РыбаЯр» сохранять полную линейку поставляемой продукции, несмотря на любые сложности на рынке, обеспечивать бесперебойные поставки в периоды праздников или внезапного повышения спроса, а также контролировать цены.

    Логичным шагом на пути роста и развития компании стало открытие собственного магазина «РыбаЯр» в центре Ярославля. Об отличительных особенностях новой торговой точки рассказывает исполнительный директор компании Татьяна Хромова.

    Татьяна Алексеевна, как компания пришла к решению открыть собственный магазин?
    Поскольку мы располагаем очень большим ассортиментом и можем поставлять товар в короткие сроки, хотелось создать в городе такое место, где можно было бы представить абсолютно всю нашу продукцию. И оформить магазин в собственном, авторском видении.

    Насколько разнообразен ассортимент магазина «РыбаЯр»?
    В линейке, которая касается рыбы в переработке, мы поставляем все: свежемороженую рыбу, соленую и вяленую рыбу, рыбу холодного и горячего копчения, икру, пресервы и многое другое. В ближайшее время у нас появится охлажденная рыба. Новейшее холодильное оборудование магазина, в котором постоянно поддерживается минусовая температура, позволяет сохранять продукты в течение всего гарантийного срока, без потери вкусовых качеств и внешнего вида. Доставка в магазин осуществляется собственными машинами-рефрижераторами, поэтому мы уверены в соблюдении всех правил хранения и транспортировки товара.

    Александр Юрьевич Чечурин, генеральный директор компании «РыбаЯр».
    Александр Юрьевич Чечурин, генеральный директор компании «РыбаЯр».

    Магазин работает чуть больше месяца, но уже сейчас можно говорить, что в городе появился совершенно новый формат торговли в сегменте рыбной продукции…
    Нам хотелось именного этого! Наша продукция рассчитана на все категории потребителей. На открытых горках-витринах выложен весь ассортимент штучного товара, и покупатель может выбрать продукцию по приемлемой для себя цене. Весовую икру, которая приходит к нам напрямую с Камчатки и Сахалина, можно попробовать прямо в магазине и купить в любом количестве – будь то 100 граммов, 300 или больше. Обслуживаем покупателей очень быстро, у нас нет очередей ни к витринам, ни в кассы. Не нужно беспокоиться об упаковке: мы бесплатно упакуем любой товар так, чтобы его было удобно доставить до дома.

    А насколько компетентны ваши продавцы?
    Продавцы обучены работать непосредственно с морепродуктами. Все, что представлено в магазине, они сами пробовали на вкус – и в сегменте, рассчитанном на средний класс, и в сегменте дорогостоящих рыбных деликатесов. Если появляется какая-то новинка, мы в первую очередь проводим дегустацию для персонала. Поэтому ситуаций, когда на просьбу что-то посоветовать из той или иной линейки продавец не может ничего ответить или ссылается на опыт продаж, в нашем магазине не возникает. Кроме того, продавцы обучены отличать качество товара по внешним признакам, знают, как и где должна храниться продукция, знают все о поставщиках и производителях представленных товаров.

    Почему цена одного и того же продукта может существенно отличаться у разных производителей?
    Цена отличается из-за разницы в технологии производства, дизайна упаковки, вложений в рекламу и продвижение данного товара, от известности торговой марки на рынке и так далее. Но вся продукция нашего магазина соответствует самым строгим стандартам качества.

    Можно ли сказать, что маркировка ГОСТ – всегда синоним высокого качества?
    Продукт, произведенный по ТУ (техническим условиям), часто ничем не отличается от продукта, произведенного по ГОСТу, а иногда может превосходить его по вкусовым свойствам. Требования ГОСТа были приняты очень давно, в соответствии с прежними технологиями производства. Маркировка ТУ означает только то, что производитель использует современные технологии, позволяющие, например, уменьшить количество соли или растительного масла в икре, сроки хранения рыбных консервов и тому подобное.

    Татьяна Хромова, исполнительный директор компании «РыбаЯр».
    Татьяна Хромова,исполнительный директор компании «РыбаЯр».

    Получается, надо попробовать все на вкус! Дегустации в вашем магазине проводятся именно с этой целью?
    Да. Причем каждый четверг мы предлагаем попробовать что-то новое. Узкая специализация магазина позволяет проводить дегустацию на очень высоком уровне – у нас выделено просторное, удобное для покупателей место, оформлена красиво стойка с предлагаемым продуктом, промоутер может все рассказать о товаре и ответить на любые вопросы посетителей.

    Накануне новогодних праздников очень актуален вопрос: можно ли оформить у вас предварительный заказ?
    Конечно! Магазин осуществляет доставку на корпоративное или семейное мероприятие в любую точку города. Крупным покупателям при этом мы предоставляем индивидуальную скидку.

    На открытии магазина пришедшие получали подарки и карты постоянного покупателя. А что ждет тех, кто пропустил эту церемонию?
    Каждому нашему посетителю, совершившему покупку на сумму 500 рублей и больше, выдается карта постоянного покупателя. На нее возвращается 5% расходов с каждой покупки, и эти бонусы можно потратить на следующую покупку в любое время, они не сгорают! А в день рождения (либо за день до или на следующий день после) по карте постоянного покупателя предоставляется скидка в 10%. Нам нравится дарить подарки круглый год!

    Магазин «РыбаЯр» Ярославль, Свободы, 79/36 (пересечение ул. Свободы и пр-та Толбухина)
    Время работы: ежедневно с 10:00 до 21:00

    Текст: Лора Непочатова 

  • Та, кто одевает звезд

    0w0a4409

    1 декабря 2016 года в ТРЦ «Аура» открылся бутик авторских коллекций платьев Olga Grinyuk.

    Ольга Гринюк – дизайнер собственного бренда Olga Grinyuk, основатель, автор и креативный директор компании-производителя женской одежды OzonFashion. Вот уже 14 лет модельер развивает компанию, которую основала в 2002 году. На сегодняшний день открыто уже 50 фирменных магазинов бренда Olga Grinyuk в России и за рубежом.

    Ростовчанка Ольга Гринюк по образованию художник, по призванию – модельер. Под ее брендом создаются наряды, о которых историк моды Александр Васильев говорит: «Традиции моды прошлого в этих цветных набивках живут и побеждают».

    Все платья – от идеи до производства – создаются в мастерской дизайнера, расположенной в Ростове-на-Дону. Отшиваются платья из высококачественных натуральных и смесовых тканей, которые подбирает лично глава компании во Франции, Турции и Италии.

    В авторских коллекциях платьев Olga Grinyuk на первом месте всегда эстетика и чувство вкуса. «Мы создаем красоту и стиль жизни. Цель нашей компании – привносить в жизнь женщин эстетику, вдохновляя одеваться модно и со вкусом», – рассказывает Ольга.

    Целевая аудитория бренда Olga Grinyuk – женщины, ценящие свою индивидуальность, женственность, красоту. Они успешные бизнес-леди и любящие мамы, высокопоставленные руководители и юные студентки, дерзкие красотки и романтичные особы. И для каждого события в их жизни, в коллекциях Olga Grinyuk найдется нужный наряд. Размерный ряд дизайнерской одежды включает в себя линейку от 40 до 54 размера.

    vasilev2

    Дизайнер развивает в своих коллекциях 3 направления.
    Городской шик – универсальные платья, которые можно надеть на бизнес-встречу, в офис или институт.
    Романтик – платья с цветочными принтами в стиле a la russe.
    Glam-chic – изысканные вечерние наряды.

    2

    Многие успешные и знаменитые светские красавицы оценили и полюбили авторские платья от Olga Grinyuk. Известные актрисы и телеведущие, участницы телепроекта «Дом-2» и шоу «Голос» выбирают яркие и женственные образы от российского модельера.
    Слоган бренда: «Olga Grinyuk – платья для счастья». И это не случайно. Ведь, как говорит одна из самых влиятельных персон в мире моды Эвелина Хромченко, «НАРЯДНАЯ И СЧАСТЛИВАЯ — для женщины это очень связанные понятия. Когда счастливая, значит, обязательно нарядная, без этого же счастье – не счастье!»

    img_8331

    Теперь и у вас, модницы и красавицы Ярославля, появилась возможность пополнить свой гардероб платьями для счастья! Прислушивайтесь к себе, выражайте свою индивидуальность, будьте женственными и любимыми в платьях от Olga Grinyuk.
    Будем счастливы видеть вас в нашем салоне по адресу: г. Ярославль, ул. Победы, 41, ТРЦ «АУРА», 2 этаж.

    img_8270

  • Итоги-2016 в самых ярких цитатах наших героев

    Этот год подарил нам множество ярких собеседников из совершенно разных сфер жизни. Своими делами, проектами, невероятными открытиями и свершениями они доказали, что в жизни нет ничего невозможного, и поделились с нами своими самыми сокровенными мыслями, которые теперь для нас на вес золота.

  • Девушка с обложки: Инна Давыдова

    img_3709Инна Давыдова входит в тройку самых красивых женщин России. В 2016 году она завоевала корону «Второй Вице-Миссис Россия». Но и этого ее активной и деятельной натуре оказалось мало. Сегодня  Инна является соорганизатором конкурсов красоты для мам с детьми,  и ее главная цель – показать всем участницам, что в жизни каждой женщины есть место сказке. 

    Как конкурс «Миссис Россия» изменил вашу жизнь?
    Для меня было огромной честью представлять любимый Ярославль на таком роскошном конкурсе. После этого спектр моих интересов и круг общения расширились просто невероятно. А получив одну из заветнейших корон «Миссис Россия», я стала человеком, уверенным в себе и готовым к любым новым свершениям в жизни. Одним из таких свершений и стал ряд новых конкурсных проектов: «Миссис Ярославль», «Миссис Кострома» и «АвтоЛедиШоуЯрославль».

    Что в вашей жизни значит слово «красота»?
    Красота – это определенный эталон. Красив ли человек телом, лицом, душой, красивы ли его мысли – это все мы и оцениваем, когда стоим перед выбором той, кто достоин короны королевы красоты. По моим ощущениям, по-настоящему красивые люди просто светятся изнутри и притягивают к себе.

    В чем принципиальное отличие конкурса «Миссис Ярославль»?
    Нам хотелось взглянуть на конкурс под другим углом. Это не просто соревновательный процесс между очаровательными женщинами, а целая сказка для участниц, да и для нас в том числе. Мы хотим, чтобы их жизнь изменилась с приходом на конкурс, чтобы она стала более насыщенной, разнообразной и интересной. Думаю, самое главное: мы и все, кто причастен к нашему конкурсу, влюблены в него и живут им. Это наша сказка! И мы ее с любовью пишем!

    В чем для вас выражается успех?
    Успех – понятие сугубо индивидуальное. Для меня это не только общественное признание, но и душевное ощущение того, что все в моей жизни идет как надо.

    Ваше главное жизненное правило?
    Я очень жизнерадостная и жизнелюбивая леди. Мое правило – получать удовольствие от жизни, развиваться и быть готовой всегда попробовать что-то новое.

    Главный подарок в жизни?
    Это все-таки нематериальное. Моя семья. Мои дети. Мои лучшие друзья. Это люди, которые меня поддерживают, вдохновляют и, благодаря им, я сейчас та, кем являюсь.