Благотворительный проект «Обнимиребенка.рф» – один из немногих в Ярославской области, чья деятельность связана с культурой, наполнением детских душ творчеством и добротой. Благодаря поддержке члена Совета Федерации от Ярославской области Анатолия Лисицына, его Фонда и меценатам, проекту уже дважды удалость организовать для детей-сирот лагерь дневного пребывания и не где-нибудь, а в Государственном музее-заповеднике «Ростовский кремль».
– Ростовский кремль – это удивительное место и это наша история. Рассказать о ней детям просто необходимо, и особенно сегодня, – считает автор и ведущая проекта «Обнимиребенка.рф» Кристина Петрова.
— Мы уже дважды привозили детей в музей-заповедник, организовали для них лагерь дневного пребывания. Впервые его посетили минувшим летом ребята из детского дома имени Винокуровой. Осенью они снова с удовольствием сюда вернулись. Будущей весной, в мае, мы планируем привезти сюда и другие детские дома. Мы знаем, что в Ростовский кремль очень хотят попасть дети-сироты из Ивановской области. Наш проект федеральный, не исключено, что и другие соседние регионы будут включены в программу проекта «Обнимиребека.рф».
По мнению Кристины Петровой, воспитание детей-сирот, приобщение их к культуре – сегодня одна из самых важных задач благотворительного проекта. Детское сознание и восприятие информации у детей без родителей – особенное. Лучше всего ребята воспринимают ее через искусство: театр, кино, музыку. Поэтому во время осеннего лагеря в Ростовском кремле для них был организован целый «Кинодень», где они проходили специальный квест, посвященный знаменитому фильму «Иван Васильевич меняет профессию». Затем ребята делали и расписывали керамические и глиняные фигуры. В конце короткой лагерной смены (лагерь организован за счет частных пожертвований) дети смогли послушать концерт одного из самых известных израильских русскоязычных джазовых музыкантов – Леонида Пташки.
— Совсем недавно нам удалось отвезти ребят в дельфинарий и на лосиную ферму в Костромской области. В наших ближайших планах – посещение музея Центрального банка России и спектаклей в театре имени Федора Волкова. Дети из детских домов, обделенные родительской лаской, тянутся к искусству, к прекрасному, и взрослые им просто обязаны помочь, – считает автор и ведущая проекта «Обнимиребенка.рф» Кристина Петрова.
Подробную информацию и фотоматериалы о деятельности благотворительного проекта «Обнимиребенка.рф» можно найти на одноименном сайте в сети Интернет.
16 декабря 1016 года состоялась первая встреча Woman Public Talk в Ярославле. Гостьей вечера стала Ксения Безуглова – общественный деятель, Мисс Мира на коляске и мотивационный спикер. Ксения представила городу свой проект «Никогда не сдавайся» и рассказала ярославцам, как сохранить жизнелюбие, несмотря на испытания судьбы. Гостей ожидали приятные подарки, сладости и фуршет. Мероприятие прошло при поддержке партнеров: магазин Promoda, мастерская букетов #Ovoshi, Anastasya Barsukova, клиника «Мать и дитя», гипермаркет «Глобус», Lala Bella, ДНК клиника, Fitcurves, мебельный салон Room, магазин Kaufhaus, отель Park inn, магазин парфюмерии и косметики «Л’Этуаль». Информационный партнер – журнал «Элитный квартал».
В прошедшем году Финансовая Группа «БКС» отметила 21 год с момента своего основания, а филиалу «БКС Премьер» в Ярославле исполнилось 10 лет. На конференции, приуроченной к юбилейной дате, эксперты БКС дали советы и практические рекомендации о том, как грамотно распорядиться своими средствами в 2017 году.
«Поступает все больше запросов на предмет альтернативы банковским вкладам, живой интерес наблюдаем и вокруг государственной инвестиционной программы, федеральных облигаций, клиенты интересуются вопросами приобретения надежных акций. Соответственно, многим нужна информация об актуальных возможностях на финансовых рынках. Именно поэтому огромное внимание в 2016 году мы уделили мероприятиям для клиентов. Встречи с авторитетными спикерами прошли по всей стране, и в 2017 году компания планирует продолжить данную тенденцию», – рассказала редакции Тамара Воробей, директор ярославского филиала «БКС Премьер».
28 января 2017 года в ДК «Добрынина» состоялся финал конкурса «Мини Мисс-2017». За звание самой очаровательной девочки города боролись 11 участниц. Они удивляли судей танцами, стихами и даже рэпом. Это мероприятие проходит в нашем городе уже в пятый раз, и, по словам организаторов, самым главным является не внешняя, а внутренняя красота участниц. «На протяжении полугода мы пытались раскрыть скрытые таланты участниц, девчонки занимались фитнесом, хореографией, актерским мастерством, мы ставили им артикуляцию и правильную речь», – рассказал Сергей Угаров. Членам жюри пришлось сделать очень сложный выбор. В результате долгого обсуждения было принято решение вручить главный приз Екатерине Бородкиной, которая взяла Гран-При конкурса. В возрастной категории с 5 до 10 лет победила Диана Александрова, а в конкурсе девочек с 11 до 15 лет – Аня Чистякова.
Еще недавно мех был одним из главных атрибутов статуса. Сейчас все изменилось. Шуба – не только предмет гардероба солидных дам, но и обязательная статья расходов тех, кто следит за модой вне зависимости от возраста и положения. Каковы главные меховые тренды? Во что стоит вложить средства? Как изменить силуэт с помощью меха? В этом мы и постараемся разобраться.
Классика
Лаконичная классика – то, что всегда в моде. Нейтральные оттенки, средняя длина или шуба в пол подойдут тем, у кого меховое приобретение будет первым в гардеробе. Стоит обратить внимание на однобортные, прямого или трапециевидного кроя модели с небольшими лацканами и прорезными карманами. Мех лучше выбирать короткий или средней длины. Если есть необходимость самовыражения, то шубы, имеющие сразу несколько фактур в одном изделии, при этом нейтральных оттенков и силуэта, могут стать альтернативой уже всем привычным моделям. Для еще большего привлечения внимания подойдут шубы насыщенных цветов.
Если говорить о рабочих вариантах меховых пальто, то их не существует. Мех – атрибут вечернего наряда, после шести вечера. Учитывайте это, если в дневное время идете на переговоры с иностранными партнерами.
Меховая радуга
Новые технологии окрашивания меха позволили дизайнерам экспериментировать с красками и рисунками. В итоге шубы приобрели безумные расцветки и неординарный принт.
Кислотные оттенки то появляются на подиуме, то исчезают. Подходят они или очень молодым девушкам или любительницам эпатажа. Более приземленными являются пастельные тона, которые используют дизайнеры в последние сезоны. Нежные оттенки голубого, зеленого, лилового могут выступать как главным тоном, так и смешиваться друг с другом. Для более экстравагантных персон – насыщенный изумруд, бордо, аквамарин – станут отправной точкой образа. С ними необходимо продумывать каждый выход. Комплект можно построить в том же цветовом ряде либо на контрасте. Например, к ярко-синей шубе оттенка индиго подойдут синие или голубые джинсы или оранжевая юбка миди. Все зависит от того, насколько дерзкий образ необходимо получить.
Принт также имеет значение. Животный окрас один из самых популярных в сезоне. Стоит задуматься о приобретении шубы леопардовой расцветки, когда в гардеробе уже есть классическое меховое пальто. Имея только слишком «говорящую» верхнюю одежду сложно создать универсальные образы для повседневной жизни.
Более легким для восприятия является цветочный принт. Шубы с напоминанием о лете подойдут утонченным романтичным особам, которые хотят продемонстрировать свою натуру окружающим.
Разность фактур
Интересные и сложные комплекты получатся, если обратить внимание на верхнюю одежду, созданную в технике пэчворк. Она сочетает в себе несколько фактур, цветов и принтов. Мех может комбинироваться с пальтовой тканью, окрашенной в тот же цвет. Шуба, созданная из разных материалов, — безоговорочный тренд зимы-2017. Разница фактур должна быть сразу заметна: дружба норки и лисы, тандем натурального и искусственного меха, сочетание разных цветов, добавляющее контраста.
От таких комбинаций можно ждать как милых и понятных всем комплектов, так и самобытных, раскрывающих свой характер по средствам дополнений.
Альтернативой натуральному меху выступает искусственный. Новые технологии производства позволяют создавать качественные изделия, которые мало чем отличаются по внешнему виду от оригиналов. Искусственный мех – решение для молодых девушек, которые хотят приобрести модную вещь зная, что в следующем году она уже будет вне тренда.
Меховая куртка
Это абсолютный тренд сезона. Главная тема – игра на цветовых контрастах, напоминающая поп-арт или цветовые блоки.
Длина ворса может быть разной. Чем он короче, тем более стройным будет силуэт. Чем длиннее, тем тщательнее нужно продумывать «низ». Стоит учесть возраст обладательницы: чем она старше, тем юбка или платье должно быть более сдержанным. Широкие брюки или юбка- миди будут выглядеть гармонично вне зависимости от возраста и статуса. Цвет также играет роль. Яркие, сочные оттенки подойдут для молодых девушек или для творческих особ. Более нейтральные по цвету модели имеют шансы стать любимой верхней одеждой многих. Особенно по вкусу она придется женщинам за рулем.
Оверсайз
Максимализм актуален. Это нашло отражение и в объемных моделях из меха. Для нашего климата это скорее плюс. Оверсайз дает возможность использовать прием многослойности, если необходимо утеплиться, и показать свою изящность на контрасте с платьями по фигуре. Широкие шубы без единого намека на наличие талии дадут волю воображению окружающих всего лишь по запястью или тонкой щиколотке. К тому же свободные модели скрывают колебания веса, что очень актуально в сезон зимних праздников.
Шуба без рукавов
Меховые жилеты в этом сезоне трансформировались в шубы без рукавов. Разница не столь велика, но для переходной погоды осени или в начале весны вполне могут заменить полноценные модели. В тренде все виды меха: песец, норка, соболь, лиса, рысь, лама, шиншилла. Идеальным считается образ, созданный с помощью жилета из длинного ворса в сочетании с худыми руками, облаченными только в трикотажную водолазку или рубашку. Игра на контрасте всегда привлекает. Часто жилеты не имеют застежек. Особый шик в том, чтобы носить их нараспашку или с кожаным или замшевым ремнем. Длинные меховые жилеты предназначены для вечерних выходов и согреют, когда необходимо пройти от автомобиля до входа на мероприятие.
Меховые рукава
Последние сезоны пропагандировали кожаные рукава на меховом пальто. Но теперь все поменялось местами. Рукава нужны не столь для обогрева, сколько для ощущения причастности к моде. Мех можно увидеть как на классических пальто, так и на кейпах. Вопрос только в том, есть ли необходимость в более объемном силуэте, потому что мех так или иначе добавляет веса. Чтобы не напоминать игроков одной американской командной игры, лучше остановить выбор на стриженом варианте с коротким ворсом. Но если цель в эпатаже – длина ворса может быть максимальной.
Тренд на цветной мех достаточно силен, и в этом случае он играет немаловажную роль. Чем светлее оттенок декоративных рукавов, тем более воздушным и легким будет выглядеть весь образ. Тем, кто хочет сделать долгосрочное вложение, этот вариант лучше пропустить.
Детали
Меховые юбки, топы, платья и кардиганы завоевали подиум. Меховые шарфы, горжетки, воротники, карманы, пояса – альтернатива для тех, кто не хочет носить целое изделие, но желает поддержать тренд .
Одним из стилистических приемов является отвлечение внимания от проблемных зон и привлечение его к своим достоинствам. Например, меховые карманы добавят объема к бедрам и привлекут внимание к ногам. Шарф визуально увеличит грудь. Горжетки и воротники помогут обратить внимание на лицо, особенно в сочетании с сочным оттенком помады.
Интересные образы создаются с помощью асимметрии в деталях. Декор половины воротника с одной стороны и карман на противоположной стороне позволят получить яркий, запоминающийся комплект, отвлекая при этом от недостатков фигуры. Иногда хочется надеть все и сразу, но важна мера. Модно носить что-то одно: шарф или манжеты, пояс или шарф. Манжеты можно надеть с платьем или пальто или использовать как самостоятельный аксессуар.
Узкий пояс, который может быть кожаным, замшевым или из меха, который надевают на меховой шарф, призван подчеркивать талию и создавать силуэт песочных часов. О практичности такого сочетания говорить не приходится: при соприкосновении мехов будут потертости, но это, конечно, произойдет не сразу.
«Меха много не бывает!» – главный лозунг сезона. Выбор ограничен только рамками собственного стиля и бюджета. Хороший шанс попробовать что-то новое.
Недели репетиций, яркие эмоции и волнение, поздравления и восхищенные взгляды – все это надолго останется в памяти Алины Шереметьевой, которая по итогам интернет-голосования стала победителем первого ярославского семейного фестиваля «Дочки-матери». Кроме того, Алина получила награды еще в четырех номинациях, учрежденных спонсорами этого мероприятия.
В фестивале, который впервые прошел в 2016 году, участвовали мамы и их дочери. Но, конечно же, все задумывалось ради них – прекрасных и обаятельных, непосредственных и грациозных, искренних и таких любимых дочек! Вместе с мамами они перевоплощались в героев волшебных сказок для необычной фотосессии, придумывали и создавали интересные сувениры и украшения для дома своими руками, готовили блюда по семейным рецептам, а в творческом этапе конкурса демонстрировали свои таланты: одни пели, другие танцевали, третьи читали стихи…
Как говорит Алина, на фестивале «Дочки-матери» она не только смогла проявить свои способности, но и открыла в себе новые возможности!
Алина, ты сама приняла решение участвовать в фестивале «Дочки-матери»?
Вообще-то, это папа предложил нам с мамой принять в нем участие. Фестиваль состоял из нескольких конкурсов, и было интересно попробовать свои силы. Заранее нам не говорили, какие дадут задания – мы узнавали о том, что предстоит делать в следующем туре, незадолго до самого конкурсного дня. Это сложно, но и очень-очень интересно!
Если честно, страшно было?
Немного. Больше всего я боялась выступать на сцене. В творческом конкурсе мы вместе с мамой пели песню Валерии «Ты – моя мама, ты – моя дочь». Но мы спели хорошо! Я сумела перебороть страх. Мне, конечно, очень помогла поддержка мамы и папы, их вера в меня.
Больше всего ты мечтала о победе или просто думала, как достойно выступить в каждом туре?
Мне, конечно, хотелось победить, но больше всего хотелось узнать, как я буду чувствовать себе перед телекамерой. Например, когда мы готовили вместе с мамой блюдо, нас снимало телевидение. Причем готовить нужно было самостоятельно, мама могла только помогать, что-то поправлять. Я делала «блины в бутылке». Накануне дома несколько раз потренировалась. Хотелось доказать и жюри, и самой себе, что я могу готовить так же, как мама. Мне было важно и чтобы блины получились вкусными, и чтобы телесюжет, который показывали в новостях, смотрелся интересно, чтобы я выглядела естественно перед камерой.
А почему для тебя это так важно?
Потому что в будущем я хочу работать на телевидении.
Вести какую-то свою программу, приглашать в нее гостей?
Да. И стать популярной. Как ведущая «Ревизорро»! Мне очень нравится эта программа. Но, кроме этого, мне хочется встречаться с интересными людьми, беседовать на разные темы.
То есть с профессией ты уже определилась?
Да, можно так сказать. На фестивале «Дочки-матери» меня лично похвалила директор медиа-школы «Фокус» и пригласила учиться в свою школу. Но, к сожалению, у меня пока нет времени: я занимаюсь легкой атлетикой, каждый день – тренировки. Кроме того, участвую в соревнованиях.
И в них тоже побеждаешь?
Да. Всего за 2 года занятий легкой атлетикой я завоевала 9 медалей. У меня 3-й взрослый разряд. В своей группе я показываю лучшие результаты.
А почему именно легкая атлетика?
Я немного занималась гимнастикой и танцами. А потом в школе на уроках физкультуры учителя заметили, что я очень хорошо бегаю. Меня приглашали участвовать в соревнованиях за школу. И я решила заняться легкой атлетикой всерьез.
Тяжело даются тренировки? Бывает, что боишься чего-то?
Самое страшное, когда включают секундомер на старте. Боюсь не показать на соревнованиях тот результат, который у меня был на тренировках. Даже попросила маму и папу не ходить на соревнования, потому что они слишком громко болеют за меня, а это очень отвлекает и добавляет волнения.
Тебе нравится такая жизнь: когда приходится постоянно тренироваться, когда другие могут пойти погулять с подружками?
Мои подруги тоже занимаются спортом. Мы вместе ходим на тренировки и по дороге успеваем обо всем поговорить! Мне нравится спорт. Я не люблю сидеть на месте. И мне нравится добиваться результатов, побеждать. Кроме того, спорт – это еще и здоровье, возможность сохранять красивую фигуру.
Так, может быть, не телевидение твое призвание, а большой спорт?
Нет. Как только я получу звание мастера спорта, всерьез займусь телевизионной карьерой!
Мисс мира-2013 среди девушек на инвалидных колясках, общественный деятель, дважды мама и счастливая жена и просто невероятно солнечный человек! Ксения Безуглова излучает добро и позитив, и кажется, что ее энергии хватит на то, чтобы перевернуть весь мир и научить каждого человека верить в свои силы и никогда не сдаваться.
В августе 2008 года Ксения Безуглова попала в автокатастрофу, вследствие которой оказалась в инвалидной коляске. Во время аварии она была беременна, но, несмотря на рекомендации врачей, отказалась прерывать беременность и родила здоровую дочь. Сегодня у Ксении уже две дочери. Она активно занимается общественной деятельностью. Ксения – член Общественной палаты ЦФО, Комиссии при Президенте России по делам инвалидов, Координационного Совета по вопросам попечительства в социальной сфере при Правительстве России. Сотрудничает с Министерством здравоохранения по вопросам планирования семьи среди инвалидов. Принимает активное участие в разработке проектов безбарьерной среды. Проводит аудит безбарьерной среды в регионах. Занимается организацией общероссийского конкурса красоты среди девушек на инвалидных колясках.
1. Принимай то, что дает тебе жизнь. Это же так интересно!
2. Быть счастливым – это каждодневный труд. Надо работать над собой, открывать в себе духовные грани, понять, кто я вне этого тела и как мы все связаны. Осознание нашего нематериального присутствия здесь и дает ощущение счастья, не привязанного к материи и каким-то материальным благам.
3. Быть счастливой независимо ни от чего – это каждый день принимать то, что тебе дано, как уравнение, которое с этим «дано» надо решить, чтобы в ответе получилось «счастлива».
4. Я не привязываю себя к людям и не привязываю людей к себе. Я понимаю, что у всех своя дорога.
5. Отдавайте себя безвозмездно, безусловно, с радостью, не требуя ничего взамен.
6. Никогда не вспоминай себя прежнюю. Я не сразу поняла смысл этой фразы. Как не вспоминать, если еще вчера я бегала по песку и танцевала самбу. Но сейчас, проведя уже 8 лет в коляске, я поняла, что все в твоих руках, в твоей голове. Я сейчас живу так интересно и насыщенно, что мне и не снилось тогда.
7. Я поняла, что жизнь дана «здесь и сейчас», и, даже будучи в коляске, мне не надо ничего из себя лепить, я не стала хуже и не чувствую себя ущербно. Я лучше буду красиво сидеть, чем некрасиво ходить.
8. Всегда есть люди, которым ты нужен. Поэтому просто помогайте людям, делом, словом, вниманием, советом, контактом.
9. Со мной всегда была любовь, я люблю и любима. Поэтому у меня нет обиды на жизнь. Я понимаю, что это испытание мне было дано не просто так, и теперь я могу изменить жизнь тысяч людей к лучшему.
10. У каждого должен быть свой духовный храм. Я верю в силу молитвы, особенно в силу женской молитвы, которая способна перевернуть мир.
15 января 2017 года футбольной команде «Шинник» исполнилось 60 лет. И, несмотря на то, что последние несколько лет были не самыми простыми для ярославской команды, сегодня «черно-синие» смотрят в будущее с оптимизмом. Перед отъездом на очередной учебно-тренировочный сбор мы встретились с одним из старожилов коллектива, воспитанником ярославского футбола, голкипером Александром Малышевым и поговорили о вратарских приметах и отношении к критике в Интернете.
Александр, давайте начнем разговор сразу с двух вопросов: когда вы в первый раз осознанно пришли на футбол и у кого из футболистов впервые взяли автограф?
Впервые я пришел на футбол в 1986 году, когда муж моей родной сестры Сергей взял меня на матч «Шинника». Тот поход на стадион произвел на меня незабываемое впечатление, и именно тогда я для себя решил стать футболистом «Шинника». У меня появилась мечта!
Ну а по поводу автографов и фотографий… Мне посчастливилось быть в команде и играть с целым поколением талантливых и очень знаменитых футболистов! Всех их не перечислишь… Достаточно взглянуть на составы команд «Шинника» с 1996 года, когда я начал привлекаться для тренировок с главной командой, и до 2000-х годов.
Хочется назвать особо близких мне футболистов, кто напрямую влиял на мое становление как футболиста-профессионала и вратаря. Это Корнюхин, Гутеев, Хомуха, Клюев, Кульчий, Сергей и Александр Гришины, Хазов, Герасименко, Дмитрулин, Нижегородов, Новгородов, Фузайлов, Станев, Кушев, Ширко, Кечинов, Штанюк… И много-много, кто еще… Это большие футболисты и мастера своего дела.
После ухода из «Шинника» я выступал за «Урал», который тогда тренировал Александр Михайлович Побегалов, и «Ротор», где мне посчастливилось играть с Олегом Веретенниковым. У меня до сих пор есть командные плакаты этих клубов с автографами всех ребят, с кем довелось вместе выступать.
А осознанно брали автограф у конкретного футболиста?
Осознанно я взял автограф всего лишь раз. Это было в 2002 году, когда «Шинник» возвращался с игры из Элисты, и с нами на матч сборной России полетел тогдашний вратарь «Уралана» Александр Филимонов. Выступавший тогда за «Шинник» Ширко сразу сказал Александру, чтобы в самолете он садился со мной, так как до этого я Саню Ширко просто мучил вопросами о Филимонове. На тот момент я был от него в восторге. Весь перелет я расспрашивал известного вратаря обо всем, а на прощание попросил автограф. После этого у нас с Филимоновым завязались приятельские отношения.
Перед карьерой в «Шиннике» вы поиграли во второй лиге за ярославский «Нефтяник» и вологодское «Динамо». Тогда приходилось выступать в необычных условиях? Поигравшие в те годы обычно вспоминают жесткие поля и неудобные автобусы.
Конечно, поля были в те года, в подавляющем своем большинстве, ужасные. Я обдирался весь и локтями, и коленями налетал на камни и даже на булыжники. После этого не то что синяки – шрамы остались. Ну а по поводу автобусов – и в «Нефтянике», и в «Динамо» Вологда все было на очень хорошем уровне. Вообще, о сезонах в этих командах у меня остались самые теплые воспоминания.
Вместе с «Шинником» в 2004 году вы играли в Еврокубках против «Лейрии». Болельщики, ездившие поддерживать команду в Португалию, рассказывали, что на ту игру был организован экзотический трансфер «Туношна-Порту». Что запомнилось из той поездки?
Перелет и дальнейшая дорога на автобусе до Лейрии были для меня очень тяжелыми и длительными… Поразил местный стадион («Магальяйнш Пессоа» — авт.): громадный, новенький, современный. Только-только на нем отыграли матчи Евро-2004.
В Португалии я впервые увидел океан и впервые играл знаменитым мячом Roteiro Adidas. До матча я читал отзывы коллег-вратарей о его непредсказуемости и смещенном центре тяжести, но не придавал этому значения. Помню, еще критиковал вратарей сборных команд на Евро-2004, когда они летели в одну сторону, а мяч в другую… Ну а чуть позже и сам на этом «споткнулся». Мы проиграли 1:2, второй гол был «мой», мяч летел мне в руки, а примерно за метр предательски нырнул вниз… В общем, домой я возвращался в ужасном настроении…
Как относитесь к распространенному мнению, что вратари – особые люди, не от мира сего?
Отчасти согласен… Вратари – особая каста. У нас ведь, как и у тренера, каждая игра – «маленькая смерть»! Мы все через себя пропускаем, что происходит на поле с командой в целом и с каждым игроком в отдельности.
У людей, играющих на акустической гитаре с жесткими струнами, подушки пальцев делаются грубее, поэтому анализ крови у них берут на правой руке. У вратарей есть какие-то подобные вещи в плане быта?
В плане быта ничего такого ни у себя, ни у коллег не замечал. Хотя вот у всех кривые мизинцы. Больше всего эти пальцы у вратарей страдают.
Вратарские приметы действительно помогают или это фантазии конкретных голкиперов?
Кому-то помогают. Все идет от головы! Если кому-то спокойнее, если он все сделал в той же последовательности, что и в предыдущую, безупречно проведенную игру, то ради бога. По юности я тоже этой ерундой занимался… Сейчас просто читаю Православный Молитвослов.
Вас удивил феномен экс-одноклубника Вячеслава Шевчука, капитана сборной Украины, на недавнем чемпионате Европы, закончившего карьеру в 37 лет. Говорят, сложно было найти игрока более работоспособного на тренировках?
У Славы была цель, и он к ней шел. Он мечтал вернуться в «Шахтер» игроком основного состава. Он не раз говорил, что в «Шиннике» ненадолго, что проявит себя и уедет обратно. Слава молодец! У него все получилось, да еще как.
Эмир Спахич был самым эмоциональным легионером, с которым вы играли?
Эмир, да, очень эмоциональный… Не раз были моменты, когда из-за этого возникали конфликтные ситуации как внутри команды, так и с соперником на футбольном поле. В середине 2000-х в «Шиннике» было много футболистов из бывшей Югославии. Они все были эмоциональными ребятами, но Спаха из них в этом плане самый-самый.
Сейчас время тяжелое, и некоторые люди не понимают, что далеко не все футболисты могут себе позволить провести отпуск в Монте- Карло с шампанским. Иногда в адрес игроков нашей команды раздается анонимная критика в Интернете, причем критикующие, как правило, не могут назвать ни состав команды, ни лигу, в которой играют «черно-синие». Вас это задевает?
Да, мы, футболисты, хотя и стараемся не читать подобные высказывания, все же часто обсуждаем такие нападки на нас. От них, к сожалению, не спрятаться. Не буду скрывать, что нас это задевает. Люди же не знают, что почти каждый год мы идем на понижение зарплаты. Это связано с экономической ситуацией в стране и в клубе. Кроме того, эти люди не понимают, что век футболиста очень короткий, и мы свои деньги получаем не за красивые глазки. Это очень-очень тяжелый труд. Предсезонную подготовку обычный неспортивный человек не выдержит, умрет. А у нас их две в году. За время спортивной карьеры мы должны создать определенную «подушку безопасности» для себя и своей семьи. Ведь далеко не каждый может найти себя в жизни после футбола. Мне жалко таких людей, которые пишут негативные комментарии. Зависть и злоба – это тяжкий грех.
Прошедший год был для «Шинника» и для вас самым тяжелым в карьере?
Я вернулся в «Шинник» летом 2013 года, долг клуба тогда был огромным. Первые 50% зарплаты я получил в конце сентября. На протяжении трех с половиной лет в этом плане у нас не было еще ни одного легкого года. Но сейчас, как и всегда, я смотрю в будущее с большим оптимизмом. Назначенный летом и.о. губернатора Ярославской области Дмитрий Юрьевич Миронов общался с командой, также он поговорил с глазу на глаз с капитаном Эльдаром Низамутдиновым и со мной. Дмитрий Юрьевич оставил о себе очень приятные впечатления и как человек, и как сильный руководитель. Пообещал команде автобус – дал, пообещал погасить долги по зарплате – погасил, обещал заставить работать закон о налоговых льготах для предприятий, помогающих клубу, и сейчас, благодаря работе этого закона, наша команда отправляется на учебно-тренировочные сборы. Генеральным директором клуба назначен Дмитрий Горин – это известный российский игрок в мини-футбол, многократный чемпион и обладатель Кубка России, чемпион и серебряный призер чемпионата Европы, бронзовый призер чемпионата мира по мини-футболу. Повторюсь, я смотрю в будущее с оптимизмом.
Вы – человек верующий. Что для вас значат вера и семья в жизни и в карьере?
Вера для меня – путь к Богу, семья – целостность. Человек, когда один, он не «полный». В футболе я раньше был эгоистом – «всё и все для меня». Сейчас я стараюсь отдать всего себя нашей команде. А семья помогает и поддерживает меня во всем, как говорится «и в горе, и в радости».
текст: Евгений Мохов | фото: Ярослав Неелов (ФК «Шинник»)
«Агата Кристи» — уникальное для российского рока явление. Под их песни в 1990-2000-х годах жило целое поколение. Группа объединила и тех, кто ценил качественный саунд, и тех, для кого важнее тексты. Даже после распада коллектива их творчество продолжает волновать миллионы поклонников. Впрочем, основатель легендарной группы Вадим Самойлов привык смотреть вперед. Сегодня он успешно гастролирует со своим новым рок-бэндом, и, по его собственным словам, счастлив, что может начать все заново.
Вадим, мы с вами разговариваем на фоне звуков настраивающихся перед концертом гитар. Могли ли вы и музыканты других коллективов времен «Агаты Кристи» сделать еще больший шаг вперед в развитии группы, если бы в начале пути у вас были современные инструменты?
Вы знаете, к моменту, когда группы записывали альбомы, у них уже был доступ к таким инструментам. Их возили спекулянты, да и музыканты уже тогда занимались продажей тех же гитар, так что в Свердловске с этим все было в порядке. Может быть, не было такого количества профессиональной звукозаписывающей аппаратуры, но это компенсировалось тем, что ребята записывались на Свердловской киностудии, где было оборудование для записи многоканального звука. Например, именно там был записан знаменитый альбом «15» группы «Урфин Джюс» (считающийся классикой свердловского рока – прим. авт.).
Готовясь к этому интервью, совершенно случайно я вспомнил, что научился подбирать аккорды на гитаре с одной из ваших песен. А вы помните первую музыкальную композицию, которую самостоятельно подобрали на гитаре?
Самая первая песня, которую я начал подбирать, была композиция Shine on You Crazy Diamond группы Pink Floyd из альбома Wish You Were Here. Я был фанатом творчества Дэвида Гилмора и Брайана Мэя из Queen и очень увлеченно снимал гитарные партии этих музыкантов.
Какая композиция «Агаты Кристи», наиболее недооцененная поклонниками группы?
Думаю, что все песни оценены, потому что в кругу продвинутых поклонников абсолютно каждая из них имеет свое значение. Они вспоминают и слушают даже те песни, которые мы редко исполняем на концертах. Можно сказать, что все композиции нашли своего слушателя и оказали то воздействие, которое в них закладывалось. Просто нужно понимать, что на большие массовые концерты приходит примерно четверть фанатов, а три четверти зала – это люди, которые не настолько углубленно знают музыку. В рамках концерта есть своя драматургия, и было бы не совсем правильно уводить массового зрителя в дебри эстетики творчества. А для тех, кто хотел услышать песни, которые мы играли редко, мы делали фан-концерты в небольших клубах, когда знали, что туда придут одни наши фанаты.
Одна из поклонниц как-то задала вам интересный вопрос: «Вадим Рудольфович, как физик в музыке вы точно состоялись! А как музыкант в физике, как сложилось?». Вы обещали осмыслить эту метафору и сформулировать ответ.
Моя задача реализации музыки в физике, – это, наверное, совмещение в естествознательном подходе к исследованию реальности одновременно интуитивного и научного подходов.
Научный метод в большинстве случаев отрицает интуитивное восприятие и требует последовательности повторения результатов. Но современная наука, в принципе, с появлением квантовой физики уже давно сдвинулась с этих точек опоры. И понятно, что сейчас мы уже говорим о состояниях в материи, которые могут меняться, а это уже своего рода шаги в сторону метафизики. Когда эта дружба физики и метафизики состоится, можно будет сказать, что музыка привнесена в физику.
Давайте поговорим о новой музыке. Те, кто заявлен на афишах из новых имен, подходят к вам знакомиться за кулисами фестивалей и концертов?
Как правило, да, мы пересекаемся, знакомимся. На самом деле, сейчас очень много подающих надежды музыкантов, и они пока еще не выстрелили так массово не потому, что они плохие, а потому что их поколение должно накопить свои силы, свое мировоззрение и опыт самовыражения, чтобы потом они смогли свои новые мысли правильно сформулировать.
Но пока процесс накопления продолжается?
Он идет уже достаточно долго. Волна русского рока, которая началась с 1970-х, продолжалась в 1980-х, 90-х и нулевых, была одной волной.
Каждое десятилетие появлялся новый стиль, где одно вытекало из другого. В итоге на рубеже нулевых русская рок-музыка стилистически догнала всю европейскую и западную музыку.
Если раньше русский рок был все-таки в основном текст и какие-то простенькие аранжировки, то сейчас по аранжировочным технологиям все наши музыканты подобрались к конкурентно-совместимому звучанию с западными коллегами. То есть количество набрано, сейчас будем ждать перехода в качество.
Вы работали и общались с Алексеем Балабановым, каким запомнили этого режиссера и человека?
Как и все большие художники, Алексей был человеком со своим персональным восприятием мира, со своим способом высказываться… Иногда такие люди очень колючие в общении. Но при этом Алексей был очень чувствующим, очень болеющим за действительность. Основные посылы его фильма – это поиски справедливости.
Использование Балабановым рок-музыки в своих фильмах – это способ показать в нужных тонах создание какого- то образа и настроения, отдать дань уважения друзьям и коллегам-музыкантам или все вместе?
Вообще, я считаю, что у русского советского кино очень хорошие музыкальные традиции. У нас были и остаются выдающиеся мастера-кинодраматурги: это Рыбников, Петров, Зацепин, Артемьев, Тухманов… То есть музыкальные традиции в русском кино очень сильны. А то, что Алексей Балабанов обращался именно к рок-музыке…
Мне кажется, что он интуитивно чувствовал, что те композиции, которые он включал в фильм, будут народными. Ведь он не снимал элитного, абстрактно-глянцевого кино. Его фильмы – это всегда попытка достучаться до сердца простого человека. Балабанов любил простого человека, который и был основным героем его фильмов. Поэтому и музыку он старался искать простую, доступную, которая была близка сердцу.
Во многих случаях он даже специально ограничивал музыкальный язык, настаивая на том, чтобы не было большого разнообразия тем и чтобы одна тема повторялась по ходу фильма несколько раз. Это был его сознательный выбор.
«Агата Кристи» была композиторским трио. Сейчас, работая над аранжировками новых песен, вы принимаете решение самостоятельно или в каких-то моментах прислушиваетесь к своим музыкантам?
Все начинается с каких-то идей и этюдиков, которые я делаю дома или в студии. Потом мы разучиваем их с музыкантами, и, конечно, в процессе работы каждый привносит что-то свое. Я считаю это важным элементом, потому что музыку, которую сделал один человек, сразу слышно. Редко кому из саунд-продюсеров, именитых аранжировщиков удается ее записывать по-разному. К примеру, я очень люблю как продюсера Джеффа Линна, создателя группы Electric Light Orchestra. У него всегда было очень аутентичное звучание. Он работал с несколькими большими исполнителями, в том числе с такими, как Том Пэтти, Джордж Харрисон, Рой Орбисон, и даже был продюсером последних найденных записей The Beatles. И вся музыка, в записи которой принимал участие Линн, звучит как Electric Light Orchestra. Это такой его фирменный почерк. То есть музыка, которую делает один человек полностью «под ключ», всегда слышна и отличительна.
Но мне все-таки нравится присутствие музыкантов в работе. Мне кажется, нужно использовать все преимущества нашего рок-бэнда.
Свой сольный альбом «Полуострова» вы записали совместно с Владиславом Сурковым. Как известный политик воспринимал ваши музыкальные правки?
Да, он известный политик, хоть и теневой, но при этом Владислав всегда был творческим человеком. Он писал стихи, поддерживает театр. Мне было интересно с ним сотрудничать, хотя у нас случались разные взгляды на одни и те же композиции, но в этом и есть прелесть сотворчества.
С возрастом, когда многое уже знакомо и понятно, сложнее искать вдохновение и новые впечатления?
Я для себя понял, что с возрастом эмоциональность человека притупляется в том случае, если он живет в одних и тех же последовательностях. Здесь вопрос даже не в том, чтобы резко менять место учебы, работы или еще чего-то, а речь идет о каких-то ежедневных паттерных вещах. Мне кажется, эта паттерность заставляет человека зацикливаться в самом себе.
Что касается меня и вообще художников и музыкантов, то у нас есть этот, что называется, «зуд в пятой точке», который все время заставляет совать пальцы в новые розетки. В этом отношении нам просто везет, потому что даже с возрастом хочется продолжать открывать в себе что-то новое. Тем более в нашей ситуации, когда был огромный проект «Агата Кристи», а сейчас мы разошлись, и теперь каждый из нас должен показать что-то новое, присутствуют какие-то моменты взаимоконкуренции и взаимоотрицания.
Мы с братом понимаем, что сейчас самореализуемся в новой фазе: «Агата Кристи» была фундаментом, а сейчас мы шагаем дальше, и это тоже хорошая мотивация. Вообще, я счастлив, что мне во второй половине жизни нужно ставить себя в ситуацию, когда начинаешь все снова, пускай и не с нуля. Мне кажется, это оздоравливает, стимулирует на какие-то правильные вещи внутри себя, не дает запираться в сегодняшнем дне и скучать.
Когда пишете новые песни, вам важно иметь перед собой чистый лист бумаги или больше набиваете тексты в компьютере?
Не имеет значения, я использую все. Мне нравится записывать первые мысли в тетрадь, то есть именно тактильно это делать. А доработки текста… Иногда я сижу и делаю это в тетради, но в итоге все превращается в бесконечную писанину и стирание. (Улыбаясь.) Поэтому для редактирования удобнее использовать гаджеты. Хотя именно первое воплощение каких-то начальных идей, которые потом станут песнями, я предпочитаю все-таки делать на бумаге, для этого у меня есть специальные тетрадочки.
На бумаге привычней потому, что так было изначально?
Тут все складывается. Рука и тело человека точно такие же электромагнитные объекты, излучающие свою вибрацию. Когда мы берем руку и из ничего делаем что-то, а на чистом листе возникает эта зафиксированная мысль, содержащая в себе энергетику, мне кажется, что этот процесс сродни работе скульптора: должен быть какой-то физический акт якорения этой энергетики. В этом смысле и книги мне нравится читать именно бумажные, а не электронные.
Некоторые люди уже и писать потихоньку разучиваются, предпочитая набивать текст по клавишам в гаджетах.
Это издержки эпохи, думаю, что все вернется на круги своя. В истории всегда появляется что-нибудь новое, и все туда ломятся, а потом все возвращается обратно в какой-то новой форме. Как в музыке: сначала все бросились все скачивать из Интернета, но в результате меломаны вернулись к виниловым пластинкам.
В 2013 году в одном из интервью вы сказали, что мечтаете о том, чтобы мир как можно скорее трансформировался. За это время произошло слишком много разных событий. Что будет дальше, как долго эта трансформация будет продолжаться?
Я согласен с мнением, что пик кризиса на сегодня пройден, что мы все-таки миновали реальную угрозу большого конфликта, и ситуация будет нормализовываться. Думаю, что все равно продолжатся тряски, что все-таки не выстоит современная финансово — экономическая система, она будет трансформироваться, но глобальных военных потрясений не случится.
А музыка?
В музыке все будет то же самое, потому что люди хотят эмоций. Они всегда будут воспринимать искусство и культуру, которые будут выручать в сложные минуты жизни и радовать в радостные. Поэтому музыка всегда будет востребована.
Так уж случилось давным-давно, я не знаю, в какой момент и от кого мы бы там ни произошли, но даже когда хомосапиенсы резали и убивали буйвола, они при этом напевали себе под нос какую-то песню. И мы до сих пор продолжаем это делать и в радости, и в горе.
текст: Евгений Мохов | фото: Юлия Прохорова, Екатерина Фуркина
Игра канадца Брэндона Козуна – это уже бренд, бренд настоящего качественного хоккея, который обожают ярославские болельщики. При этом сам форвард скромно признается, что он обычный парень, который любит забивать голы, а по вечерам брать в руки акустическую гитару и играть мелодии Битлов и Боба Дилана.
Брэндон, в биографии у каждого хоккеиста есть свой каток детства, на котором начиналось его увлечение хоккеем. Вспомните эти моменты.
Я начал заниматься хоккеем по примеру своих старших братьев. У нас дома был свой теннисный корт, и впервые я встал на коньки в два с половиной года. Правда, это были ролики. Но уже с трех лет начал кататься на ледовых.
Уличного катка у нас не было, мы занимались в арене, которая находилась неподалеку от дома. Помню, по углам арены на той маленькой площадке друг напротив друга располагались 2 сетки, и мы с ребятами постоянно там играли в уличный хоккей.
Братья сейчас выходят на лед?
Только для своего удовольствия.
Где храните свою первую клюшку?
Точно не вспомню, но знаю, что родители ее хранят. Кстати, она была подписана Уэйном Гретцки, с младшим сыном которого я выступал в WHL.
В WHL вы играли в одной команде с русскими ребятами, каким был уровень хоккея в этой лиге?
Я играл вместе с Мишей Фисенко, который сейчас выступает за «Адмирал», а что до уровня лиги, мне сложно его описать… Это хорошая лига, в которой очень большая конкуренция. Многие игроки оттуда попадают на драфт и впоследствии выступают в НХЛ. Я бы сказал, что ее уровень немного выше МХЛ.
Есть ли у вас какие-то специальные требования при заказе клюшек?
Я заказываю их в Канаде, у специального человека из ССМ, который мне помогает с инвентарем. С собой в Россию я привез целый багаж клюшек. Они отличаются только моим личным загибом крюка. И еще я не использую тянущуюся резиновую ленту для обмотки верха рукоятки клюшки.
Как вы разрабатывали собственный стиль игры?
На меня повлияли многие игроки, но все же я считаю, что шел своим путем и сам формировал собственный игровой стиль. Конечно, несмотря на то, что Господь благословил меня хорошим катанием, всегда имели значение мои небольшие габариты. (По данным оф. сайта «Локомотива», рост Брэндона 173 см, вес 76 кг) .
Некоторые тренеры считали, что парни, которые не имеют больших антропометрических данных, не смогут добиться успехов в хоккее. Но я думал иначе и всегда пытался доказать, что они заблуждаются. Возможно, до сих пор на льду просматривается это мое упрямство, желание доказать и показать, чего ты стоишь.
Кто для вас являлся ориентиром для подражания в хоккее?
Конечно, я следил за звездами, которые не обладали большими габаритами, такими, как Тео Флери и Павел Буре.
Не читали автобиографию Флери?
Читал немножко…Чуть-чуть. (Это слово Брэндон произнес на русском.)
На игровую «химию» в вашем звене легионеров «Локомотива» влияет тот факт, что вы все можете разговаривать на одном языке?
Мне очень приятно выходить на лед с моими партнерами, и английский язык в нашем выступлении играет не последнюю роль. Но я бы не сказал, что в игровой «химии» звена это самое важное.
Брэндон Козун
Выступал за команды:
Shattuck St. Mary’s Midget Preр (USHS), Calgary Royals (AJHL), Calgary Hitmen (WHL), Канада (U20) (МЧМ), Manchester Monarchs (АХЛ), Toronto Marlies (АХЛ), Toronto Maple Leafs (НХЛ), «Йокерит» (КХЛ)
С лета 2016 года — нападающий ярославского «Локомотива»
Достижения:
Серебряный призер чемпионата мира среди молодежи (2010); чемпион WHL (2010), лучший бомбардир WHL (2010), лучший бомбардир CHL (2010)
Что тогда является главным фактором?
Думаю, гораздо важней то, что легионеры команды больше схожи по менталитету друг с другом, чем, допустим, с русскими ребятами. Кроме того, каждый из нас имел опыт выступлений в Северной Америке, соответственно, мы все какое-то время играли в одинаковом стиле. Из-за этого нам легче друг друга почувствовать на льду. Ну и, конечно, я не могу не отрицать и того, что природная «химия» в нашем звене также присутствует.
Какие впечатления остались от путешествия в Китай, на матч против «Куньлуня»?
К сожалению, увидеть Китай совершенно не удалось из-за одного случая. Пока мы туда летели, пришлось сделать остановку на середине пути, в Красноярске, для дозаправки самолета. Но так получилось, что в самолете произошла какая-то поломка. В итоге нам пришлось ехать в гостиницу, какое-то время провести в ожидании, после чего загружаться на новый авиарейс. Таким образом, мы потеряли время и прилетели в Китай только к игре, успев лишь заехать в отель и перекусить.
Приехав играть в Россию, вы говорили, что тут многие зависят от примет. На построении перед гимном вы всегда стоите ближе всех к скамейке. Сам порядок построения хоккеистов в командах обговаривается изначально?
Я не знаю по поводу других ребят, мы такие вещи не обсуждаем, но я всегда встаю на одно и то же место. Это не суеверие, просто мне так удобно.
Вы поиграли в Хельсинки, теперь выступаете в Ярославле. Быстро адаптировались к языкам?
Хельсинки довольно интернациональный город, там не было никаких проблем с адаптацией, поскольку тренеры, хоккеисты, да и вообще многие местные жители владели английским. Поэтому в общении мне не пришлось близко столкнуться с финским языком. В этом смысле в России гораздо тяжелее. За время пребывания здесь я выучил русский язык лучше, чем финский.
В ярославском футбольном «Шиннике» играет ивуариец Винсент Алли Ндри. За 8 лет жизни и карьеры в Ярославле он выучил русский язык и понял нашу культуру. Одним из его правил адаптации было следующее: «Когда едешь в Европу, все африканское оставляй в Африке». Какие североамериканские бытовые и хоккейные привычки вы оставили за океаном?
Я бы не сказал, что мне пришлось оставить какие-то свои привычки. Что касается адаптации, то, конечно, она проходила нелегко из-за больших различий в менталитете, культуре и вообще в том, как все здесь устроено.
И, возможно, изначально русские люди виделись мне достаточно суровыми. Сначала мне казалось, что в чем-то они относятся ко мне даже грубо, потому что мне здесь никто не улыбался, все держались со мной официально. Но сейчас я пожил в России и понял, что эмоции людей не имеют ничего общего с жесткостью и грубостью: просто русские такие суровые лишь на первый взгляд, а в душе они оказываются очень добрыми, сердечными и отзывчивыми. Я понял это, узнав вашу культуру и менталитет получше, и сейчас могу сказать, что мне здесь комфортно.
23 февраля в России отмечают День защитника Отечества. И, хотя вы иностранец, вам тоже могут подарить носки и пену для бритья. А какие подарки обычно дарят на праздники в Канаде?
У нас есть День отца и День матери, но не сказал бы, что в те дни родители принимают какие-то типичные подарки. На День матери большинство людей дарит своим мамам цветы. Но чаще всего это просто повод собраться всей семьей и подарить внимание своим родителям. В какой бы стране мира я ни находился, в любой из праздников обязательно звоню домой.
Принимать подарки любите?
Честно говоря, не очень люблю, когда мне дарят подарки на день рождения. Для меня будет гораздо лучше, если просто позвонят из Канады и поздравят.
Но пену для бритья на 23 февраля примите?
(Улыбаясь.) Ну конечно!
Болельщица «Локомотива», призер чемпионата России по пауэрлифтингу среди спортсменов с ограниченными возможностями Елена Савельева рассказывала нам, что вы — один из тех хоккеистов, которые всегда здороваются с болельщиками-колясочниками. Как часто обращаете внимание на зрителей?
Считаю, что болельщикам необходимо оказывать внимание. Приходя на наши игры, они отдают свои время и деньги. Для меня важно дать понять болельщикам, что я не ставлю себя выше их. Я обычный парень, который играет в хоккей. И знаете, я чувствую себя лучше, когда дарю внимание нашим зрителям. Особенно приятно порадовать детей: когда сделаешь для них что-то маленькое и видишь на их лицах искреннее счастье, сам становишься счастливым.
Давно хотел спросить, как иностранные хоккеисты платят за коммунальные услуги?
Как правило, коммуналка включается в месячную плату за квартиру. Чаще всего хозяева жилья говорят, сколько света ты нажег и т.д. Возможно, они называют сумму, умноженную на 3, ну да ладно. (Улыбается.) Кстати, в Финляндии, коммунальные услуги тоже включались в арендную плату.
Канадский продукт, который вы не ожидали увидеть в России, но все же нашли?
Честно говоря, у меня вообще не было ожиданий. (Смеется.) Я живу один, бывает, что приходится готовить самому. Если у меня есть рецепт, могу приготовить все что угодно. Но когда мне наскучивает это делать, иду в кафе или ресторан. А вот в супермаркетах стараюсь брать совсем простые продукты.
К рациону питания относитесь с полной серьезностью?
Обычно вечером перед игрой ем пасту с овощами и цыпленком.
Но вообще я придерживаюсь своей диеты, причем летом она более строгая и совсем другая, чем зимой. Дома, в Канаде, в теплое время года я ем больше свежих продуктов: фрукты, овощи, здоровые жиры. К сожалению, в России зимой достаточно сложно найти самые свежие продукты, да и на одних фруктах-овощах во время сезона не продержишься.
Правда ли, что иностранцы не любят икру?
Я ее еще не пробовал, но, когда ем суши и там есть икра летучей рыбы, она мне не нравится.
Как началось ваше увлечение гитарой?
Я всегда любил музыку, это очень важная часть моей жизни. В один прекрасный день я решил научиться играть на гитаре. Главное было набраться терпения, потому что игра на гитаре – это достаточно сложное дело, не сразу все получается. Много раз я хотел забросить занятия, вначале болели пальцы, но все-таки дотерпел и научился играть.
Акустика или электричество?
Сейчас я предпочитаю акустику, играю в основном пальцами, но могу использовать и медиатор. Хотя при игре пальцами получается более красивый звук.
Играете по нотам или на слух?
Могу и так, и так. Для меня гитара – своеобразная терапия, потому что я такой человек, который иногда склонен чересчур много думать, рефлексировать. А когда ты берешь в руки этот музыкальный инструмент, не важно, какой у тебя был сегодня день, – хороший или плохой, ты просто отключаешься и занимаешься творчеством.
Какие композиции предпочитаете?
Для меня главное, чтобы песня звучала гармонично именно в гитарном исполнении. Мне нравятся известные исполнители: «Битлз», Боб Дилан, Джони Кэш. Есть некоторые песни, которые отправляют меня в прошлое к каким-то воспоминаниям, они мне очень дороги.
Да вы, Брэндон, романтик.
(Смеясь.) Иногда.
Данкан Кит в инстаграме Артемия Панарина исполнил «Гоп-стоп». Понятно, что игра на инструменте для спортсмена – вещь личная. Но что должно произойти в вашей жизни, чтобы вы выложили в инстаграм что-то из своих музыкальных композиций?
Я действительно записывал музыкальные ролики на видео, но вы абсолютно правильно заметили, что это достаточно личная вещь, и пока что я не готов выкладывать их в соцсети.
Если бы меня попросили что-то сыграть, я бы не постеснялся. Не вижу в этом ничего такого, только зачем пока выкладывать это в Интернет, ведь людям моя игра может быть не совсем интересна.
Журналистам это было бы интересно. Да и болельщикам, думаю, тоже.
Ну, посмотрим, может быть, потом что-нибудь и получится.
Чем хотели бы заниматься после хоккея?
Пока об этом не думаю. Хотя летом, в течение последних 7 лет, я тренирую детей. Был бы не против потренировать и взрослых, но конкретных планов пока не строю.
Если бы вас попросили сформулировать 3 главных правила жизни Брэндона Козуна, что бы назвали?
Первое – быть счастливым, можно сказать, что это цель большинства людей на земле. Второе – быть хорошим человеком. Всю жизнь мы работаем над собой, и я не исключение. И третье – я стараюсь быть честным. Это мой личный выбор. Честность – это такое качество, которое не всегда приводит к хорошим последствиям, но, повторюсь, это мой выбор, и я стараюсь следовать ему по жизни.
Спасибо за интервью! Но болельщики не простят, если в заключение беседы я не спрошу вас о дальнейших карьерных планах.
Я бы с радостью остался в Ярославле и на следующий сезон. Здесь я чувствую себя счастливым, со мной хорошо обращаются, и сама организация в «Локомотиве» на высоком уровне.
текст: Евгений Мохов | перевод: Ольга Ильяная фото: Ярослав и Юлия Нееловы
– Ростовский кремль – это удивительное место и это наша история. Рассказать о ней детям просто необходимо, и особенно сегодня, – считает автор и ведущая проекта «Обнимиребенка.рф» Кристина Петрова.
Недели репетиций, яркие эмоции и волнение, поздравления и восхищенные взгляды – все это надолго останется в памяти Алины Шереметьевой, которая по итогам интернет-голосования стала победителем первого ярославского семейного фестиваля «Дочки-матери». Кроме того, Алина получила награды еще в четырех номинациях, учрежденных спонсорами этого мероприятия.
15 января 2017 года футбольной команде «Шинник» исполнилось 60 лет. И, несмотря на то, что последние несколько лет были не самыми простыми для ярославской команды, сегодня «черно-синие» смотрят в будущее с оптимизмом. Перед отъездом на очередной учебно-тренировочный сбор мы встретились с одним из старожилов коллектива, воспитанником ярославского футбола, голкипером Александром Малышевым и поговорили о вратарских приметах и отношении к критике в Интернете.
Давайте поговорим о новой музыке. Те, кто заявлен на афишах из новых имен, подходят к вам знакомиться за кулисами фестивалей и концертов?
