Журнал о бизнесе и жизни, выходит с 2004 года.

Март 2018

Февраль 2018

  • Камень, дерево, железо: место, где мужчина может быть самим собой

    Барбершоп – это мужская парикмахерская, где можно подстричь бороду и усы, побриться, купить косметику для волос. Главная фишка такого заведения – атмосфера мужского клуба, да и мастера – только парни. Здесь наливают чай, кофе, прохладительные напитки, а парикмахеры непринужденно болтают с клиентами на мужские темы. Интерьер соответствует.

    Барбершоп: Chop-Chop | Метраж: 50 м2 | Сотрудники: 2 человека

    Барбершопы набирают популярность в России. Их создатели вдохновляются европейскими и американскими прообразами: брутальная обстановка, винтажная мебель, колоритные барберы. Владельцы ярославской цирюльни Chop-Chop буквально влюбились в такое же заведение в Москве, приобрели франшизу и запустили этот проект в Ярославле. Помещение на Революционной улице арендовали с ходу – привлекла богатая 100-летняя история здания.

    До появления цирюльни здесь располагался офис. Все стены были в гипсокартоне и пластике, на полу лежал линолеум. Новые хозяева действовали по принципу: не разрушить, а сохранить утерянную историю этого помещения. Приглашенные из Москвы дизайнеры велели все снять, а сами привезли много некрасивых досок.

    – Потолок закрыли паллетной доской второго сорта, купленной на Всполье примерно за 3 тысячи рублей, – рассказывают владельцы ярославского барбершопа. – Дизайнеры обработали дерево огнезащитным составом, краской и прошлись по нему шлифовальной машинкой со 120-м зерном. Так повторили несколько раз, и доски стали выглядеть так, будто находятся здесь не один десяток лет.

    Когда снимали старый линолеум, выяснилось, что подвала в здании нет. Прямо на земле лежали древние лаги, а на них – доски и линолеум. Все лишнее убрали, заново залив бетонный пол. Дерево на полу дороже, чем на потолке, – это иркутская лиственница, покрытая яхтной краской (используется для покрытия палуб) и лаком. Такой вид обработки нового пола потребовался для того, чтобы он быстро принял потертый вид, поэтому искусственно старить его не пришлось. Большую часть работы по отделке деревом выполнила простая ярославская строительная контора. Московские дизайнеры только показали «как надо», а наши все закончили по образцу.

    Дверной и оконные проемы пришлось укреплять дополнительно. Старая кирпичная кладка грозила обвалиться прямо на глазах, поэтому пространство вокруг входа и окна усилили металлическим уголком. Закрывать этот крепеж (равно как и трубы отопления) ничем не стали. Заменили окна и двери на новые, чтобы в помещение поступало максимальное количество света.

    Со стенами создателям ярославского Chop-Chop чрезвычайно повезло. За гипсокартоном пряталась старинная кирпичная кладка. Не повезло, правда, с тем, что время превратило кирпичи в «кашу». Чтобы увидеть разницу между «до» и «после», нужно просто поднять глаза: несколько рядов кладки под потолком дизайнеры решили не реставрировать. На остальном пространстве отдельно работали с каждым кирпичом – с помощью штукатурки, грунтовки и фасадной краски «наводили резкость».

    Кресла для клиентов заказывали специальные, «барбершоповские». Пластиковые подлокотники заменили деревянными, решив, что люди здесь не должны соприкасаться с пластиком. Только дерево. Рабочий табурет парикмахера – кентавр. Верх у него от велосипеда, а низ – от выброшенного кем-то за ненадобностью неуклюжего металлического табурета.

    Над креслами для стрижки поблескивают жестью плафоны, купленные по 300 рублей на том же Вспольинском поле. Под жестяные «тазики» подобрали и другие светильники. Из шести офисных настольных ламп и частей велосипеда получилась удивительная люстра.
    Рабочие зеркала – пример дружбы поколений. Основой послужили икеевские изделия, а рамы склеили из столетнего дуба. Эти доски сберегли, когда разбирали старый деревянный дом. В основе круглого столика в зоне ожидания – катушка от электрического кабеля. Ребята вспоминают, что купили ее «рублей за 200», состарили, покрыли лаком.

    Настоящую находку преподнес магазин электротоваров. Самые простые и дешевые выключатели-рубильники отлично вписались в старомодный интерьер. Выглядят так, будто здесь включают свет не только для парикмахерской, а, как минимум, на целый квартал.
    Из украшений на стенах – черно-белые фотографии Кеннеди, Элвиса, Джеймса Дина, Фрэнка Синатры и других достойных джентльменов и «охотничьи трофеи», сделанные из тех же велосипедных запчастей.

    Финальный штрих – фонарь парикмахера barber pole в оконном проеме. По всему миру этот символ обозначает место, где мужчины могут получить достойную стрижку и бритье. Бело-красная спираль родом из далекого прошлого. Во времена, когда парикмахеры не только стригли, но и лечили, бинты, оставшиеся после кровопускания, сушили на специальных столбах. Ветер обвивал их вокруг столбов. По одной из версий, красный – это артериальная кровь, синий – венозная. Но многие считают, что синие полосы добавили американцы. Просто так, из любви к своему национальному флагу.

     текст: Антон Будилин | фото: Олег Токмаков

  • Моментальный интерьер: уголок Европы на Советской улице

    Здесь не было масштабных вложений в ремонт, отделочных материалов и оборудования из последних строчек прайса. Зато с первых секунд, проведенных в «Цветочной лавке» на Советской, чувствуешь себя в той самой уютной Европе.

    Место: Советская, 33/12 | Метраж: 36 м2 | Сотрудники: 6 человек

    История маленького цветочного магазина началась более двух лет назад, 1 апреля 2012 года, в день, когда «Цветочная лавка» в первый раз открыла двери для своих друзей.
    – Друзья и родные поддержали мою идею начать собственный бизнес. Именно их уверенность и настойчивость помогли реализоваться всем задумкам, – рассказывает владелица «Цветочной лавки» Ирина Руденко.

    Подготовка к открытию началась с поиска подходящего помещения. Раньше здесь располагался антикварный магазин, после которого в наследство достались безликие кирпичные стены. Пришлось немного обновить бежевой краской кирпич и добавить фирменных темно-сиреневых и бирюзовых оттенков, чтобы интерьер антикварного магазина обрел новую жизнь.

    Каждый, кто попадает в «Лавку», оказывается под настроением деревенского Прованса, – рассказывает Ирина. – Любая деталь интерьера здесь важна и передает дух старой Франции, включая такие нюансы, которые нельзя передать фотографией, – ненавязчивые цветочные ароматы и мягкую французскую музыку. Милые, такие добрые мотивы создают атмосферу домашнего уюта, как только вы, покинув шумный город, переступаете порог. Вы ни за что не захотите уйти, пока не познакомитесь со всеми секретами «Цветочной лавки».

    Оформление в стиле французского Прованса позволило идеально соединить натуральные материалы отделки и живые цветы. Все интерьерные детали были созданы руками цветочных фей, работающих здесь. Кстати, даже ценники в магазине необычные – на красивой бумаге, с изображением фирменной леечки.

    – Одной из самых интересных задумок является флористический холодильник, выполненный в виде большого шкафа, – рассказывает хозяйка «Лавки». – Стандартная конструкция из пластикового профиля и стекла превратилась в состаренную интерьерную изюминку. Для этого нам потребовалось обработать все поверхности холодильника наждачной бумагой для придания пластику структуры дерева. После этого конструкцию покрасили в бежевый цвет, оттенили морилкой и покрыли лаком. Внутри холодильника расположился цветущий сад экзотических растений: на полу сочный молодой газон, вертикальная кирпичная колонна, обрамленная винтажной кованой решеткой для выставки готовых работ, ожидающих своих покупателей, здесь же расположился 2-уровневый подиум с вазонами свежесрезанных цветов.
    На этом работа над холодильником не закончилась. Верхнюю часть отделали тканью с цветочным принтом, который прослеживается во всех интерьерных элементах «Цветочной лавки»: на рабочей поверхности флористического стола, в декоре абажуров над ним, шторах в витрине, салфетках, рабочих фартуках цветочных фей, чехлах на гостевых стульях. Маленькие пухлые подушечки, небрежно разбросанные по мягкому креслу, так и манят погрузиться в него и выпить горячего, ароматного чая. Кресло прославилось способностью нежно усыплять на несколько минут любого, кто оказывается в нем, за что было прозвано «креслом сновидений». Зайдете в «Лавку» – и наверняка найдете в нем задремавшего с детской улыбкой очередного гостя.

    При входе обращают на себя внимание старые чемоданы. В свободное время они украшают «Лавку», а по пятницам и субботам «работают» на свадьбах – ретро сейчас в моде. Свадебная флористика стала одним из главных направлений бизнеса Ирины, а лето – горячим сезоном. Наверное, потому, что девушки со вкусом – невесты и флористы «Цветочной лавки» – очень хорошо понимают друг друга!
    Найти в «Лавке» вещь, к которой не притронулась рука художника, не так-то просто. Комод, живущий здесь с момента открытия, был обыкновенным, коричневым, лакированным. А во что он превратился, видно на фотографии. Десятки цветочных горшков, свечек, игрушек – все живое, все с душой и все продается!

    Профессионально оформленная витрина является наиболее значимым элементом экстерьера и отличным дополнением интерьера, – рассказывает Ирина. – Частая смена экспозиции, смелые решения и интересные находки флористов каждый раз интригуют и приводят в удивление проходящих и проезжающих мимо. Обновление витрины передает настроение наступающего праздника и привлекает внимание необычным, эмоциональным флористическим арт-объектом.

    Примерно полгода назад число наших клиентов значительно выросло, и стало не хватать рабочих рук, – делится размышлениями Ирина. – Мы расширили штат, а теперь столкнулись с тем, что на 36 квадратных метрах стало просто-напросто тесно. Думаю, что пора расширяться. К счастью, для нас всегда в удовольствие делать новый интерьер, создавать красоту своими руками!

    текст: Антон Будилин | фото: Олег Токмаков

  • Дружелюбная эклектика: интерьер, собранный, как большой, сложный и красивый паззл

    Впервые я оказался в «Дружбе» этой зимой, во время роскошного снегопада. Как-то неожиданно, в считанные минуты, стало заметать все и сразу. А здесь много света и обещание, что «все как дома»…

    Место: Андропова, 25/9 | Метраж: 100 м2 | Сотрудники: 12 человек

    Помещение однообъемное, и по ресторанным меркам не самое большое – около 100 квадратов. Взгляд налево, прямо, направо. Так, еще раз. «Налево» уходит куда-то вдаль, пытаясь зацепиться за реальность. Огромное зеркало во всю стену раздвигает пространство, не позволяя с первого взгляда оценить, просторно здесь или тесновато.

    Притягивают мягкие кресла и столик эксклюзивного дерева у самого окна, отсюда открывается классный вид на улицу Андропова – древнюю, уютную, вечно занятую машинами. Если сесть спиной к входу, можно разглядеть двери приемной комиссии нашего главного университета.

    Cкажите, вы специально делали «Дружбу» именно здесь, чтобы студенческие времена нам махали из окна?
    Но «Дружба» – она «взрослая», взвешенная и продуманная. Не из тех времен, когда все равно где, лишь бы быть вместе. Интерьером занимался дизайнер, который оформлял заведения не только в Ярославле, но и в Рыбинске, и Иваново. На наших страницах они появлялись не раз.

    – Когда мы решили делать свое кафе, подумали, что лучше Игоря специалиста не найти, – рассказывает владелица заведения Яна Будзиновская. – Он вселяет уверенность, уверяет, что нужно просто довериться ему и будет здорово!

    Помещение «Дружбы» в аренде, но ярославцы помнят, что на этом месте и раньше были заведения общепита. Кое-что из прошлого интерьера можно было приберечь, но новая команда вынесла все до основания, решив строить закусочную с чистого листа. Не трогали только капитальные стены – таково было пожелание собственника.
    – Даже плитку на полу не пожалели, – вспоминает хозяйка «Дружбы». – Старую сняли, а с помощью новой зонировали помещение. Черно-белая шахматная клетка – классика, которая сегодня вновь на пике популярности. Вдоль барной стойки постелили узорную мозаичную плитку, а главное – пол у нас теплый! Очень хотелось, чтобы гостям было комфортно даже самой лютой зимой.

     Красота дисперсии солнечных лучей! Это про входную дверь: создатели решили, что стекла в ней обязательно должны быть фацетными. Скошенная кромка по периметру стекла придает интерьеру эксклюзивность, дверь с таким наполнением «дорожает» раза в 2 как минимум. А в солнечную погоду фацет начинает играть, образуя радугу и нереальный феерический блеск!
    – Чудесный фацет делают у нас, в Ярославле, – рассказывает Яна. – Но ждали мы, кажется, целую вечность. Поэтому первое время дверь жила с обычными, скучными прямоугольниками стекол.

    Прямо над головой входящего висит затейливая стеклянная (а может, хрустальная?) люстра. Чтобы заметить ее изнутри, нужно сильно постараться. Может, купили, но в интерьер не вписалась? Но вы пройдите вечером мимо «Дружбы» – все поймете!

    Заведение мало того, что «взрослое» – оно вечернее. Спору нет, работает с 9 утра, можно позавтракать и пообедать. Но только в темное время суток интерьер и сложносочиненное освещение раскрывают себя в полной мере. Подсвечивается здесь все, что только может подсвечиваться! Диван, барная стойка, зеркала, винный шкаф, даже искусственная трава под потолком…
    – Над освещением мы работали долго и упорно, – с улыбкой вспоминает владелица заведения. – Часть светильников приехала из дорогих московских интерьерных магазинов, кое-что нашлось дома. Красный абажур изготовили по спецзаказу, перешивали несколько раз, он все время казался некрасивым и никак не хотел вписываться в обстановку.

    Большой тканевый красный абажур окружен квадратной рамой другого светильника – большого, черного, с 40 мерцающими лампами, ватт на 40 каждая. На определенном этапе от него хотели отказаться по чисто техническим причинам. Во-первых, такая махина просто не влезала в двери кафе, а во-вторых, старый потолок помещения мог не выдержать ее веса. Но выход нашли, сделав светильник разборным и выбрав легкий материал. Собрали прямо в кафе, повесили, уверяют, что сидеть под ним можно безбоязненно.

    Глядя на размашистый диван с кучей разноцветных пуфиков, расположенный вдоль левой стены, можно только предположить, сколько раз его переделывали:

    – Сначала он оказался чуть длиннее, чем нужно, и на свое место не влезал. Потом – чуть короче. Несколько раз мы меняли расцветку и размер подушек, чтобы в результате получился идеальный диван, – рассказывает Яна Будзиновская.
    Нашлось в этом заведении место для настоящей стены дружбы. Сначала ее выложили белой плиткой, повесили эксклюзивные металлические часы, наверняка снятые с какой-то старинной башни в сердце Европы. Но не шла дружба, вместо нее была белая стена с часами. И приехал художник из Иваново, и взял в руки баллончики с краской, и развеселил стену.
    С тех пор здесь дружат Матрешка и Микки Маус!

    Теперь патриотические слайды. Одну из стен заведения украшает детальная карта нашей страны – с подсветкой, но пока без Крыма. На нее транслируется видео с проектора, причем картинка точно повторяет контуры карты.

    «Дружба» как бизнес – это этап карьеры Яны Будзиновской. Долгое время она работала наемным руководителем и, наконец, решилась открыть свое заведение. Вложила в него не только весь накопленный опыт, но и частичку себя.
    – Светильники из птичьих клеток я делала своими руками, используя цветные камни и стеклянные колбы, – рассказывает она. – А торшер и бар приехали сюда от моей бабушки. Когда я была маленькая, там хранились шоколадки, которые я периодически тайком похищала. Пластинки и старые журналы тоже от бабушки, я помню эту бумагу, эти звуки. Когда пришла к бабушке перед открытием «Дружбы», она обрадовалась и сказала: «Забирай, конечно, зачем они мне?!».

     «Заманчивая обстановка оправдала себя. Уют и декор на высшем уровне!». И даже в стихах: «Вкусно, вежливо, красиво. Дети счастливы. Спасибо!». Проблема любой книги отзывов и предложений в том, что ее нужно листать. Создатели «Дружбы» уверяют, что книгу просто забыли купить, а гостям хотелось что-нибудь написать. На помощь пришли фломастеры и листы пергамента. Так рядом со «стеной дружбы» появилась «стена отзывов».

    Осталась еще сотня-другая деталей. Бра, «растущие» из зеркал, ковер, на фоне которого все фотографируются, обитая кожей барная стойка с ручками, висящий на стене старый чемодан с набором доброго друга (подушка, бокал и бутылка шампанского), диджейский стол, как у Ивана Урганта. «Дружба» сложилась как большой, дорогой и красивый паззл. Берегите ее!

     текст: Антон Будилин | фото: Олег Токмаков

  • Читая классику: салон красоты с итальянскими зеркалами, изразцовой печью и картинами Валерия кунгурова

    Вот уже почти 4 года в центре Ярославля существует маленький уголок Парижа – место, наполненное красотой и преображающее каждого, кто сюда заглядывает. Салон «Классика жанра» – это любимое детище, и не будет преувеличением сказать, – второй дом его хозяйки Елены Небесновой. Она создала место, куда люди приходят не только затем, чтобы сделать себя чуть совершенней, но и чтобы окунуться в атмосферу любимого города Елены, обрести вдохновение, отвлечься от привычной и утомляющей суеты, насладиться гармонией классических линий и форм.

    Место: Республиканская, 39/20 | Метраж: около 100 м2

    Сегодня сложно, да практически невозможно себе представить, что в 2008 году салон был пустой 5-комнатной квартирой с прорубленной дверью вместо одного из окон. Два года строительства в более чем непростой период кризиса, борьба за каждый сантиметр пространства, все силы, время и мысли – все было вложено сюда. Это сейчас для Елены Небесновой та грандиозная стройка может казаться набором веселых историй о том, как доставались материалы, как подрядчики крутили пальцем у виска, убеждая ее, что то, что она хочет, сделать, в принципе невозможно. И о том, как в результате все получилось… Но тогда – тогда мысли были только об одном – в «Классике жанра» все должно быть безукоризненно. Чтобы создать хрупкую и тем наиболее ценную атмосферу уюта и дома, красоты и целительного воздействия классики, приходилось быть жесткой, стучаться во все двери, использовать каждую возможность и каждую секунду неустанно контролировать весь процесс.

    Классицизм в интерьере – казалось бы, что может быть проще? Существуют строгие законы, определенный набор элементов и приемов, цветовая гамма, правила декора… Однако если подходить к вопросу по учебнику, единственное, что можно в результате получить, – безжизненное пространство с тяжеловесными барельефами. Есть и другая крайность – можно легко переборщить с деталями и оказаться в помещении, больше похожем на музей. Однако Елене удалось именно то, что задумывалось, – оживить классику, вдохнуть в нее жизнь, придать легкости и сделать домашней.

    Чтобы создать это ощущение легкости и ненавязчивости, понадобилось полностью разрушить помещение. Было вывезено несколько фур строительного мусора, вскрыты полы, под которыми обнаружились уже практически окаменевшие бревна. Единственное, что осталось, – это несущие стены и много света.
    – Когда я выбирала помещение для салона, – рассказывает Елена Небеснова, – больше всего боялась темноты и постоянной пасмурности, ведь в некоторые квартиры на первом этаже свет порой не заглядывает ни разу за день, а именно солнце создает настроение, именно свет формирует пространство, наполняет его воздухом.

    По задумке Елены, в салоне не должно было быть ни единого уголка, куда бы не проникал дневной свет. Именно поэтому входная дверь в «Классику жанра» – стеклянная. Попадая в салон, вы оказываетесь в небольшом зале ожидания, где можно попить кофе и поразглядывать окружающее пространство. А смотреть есть на что: сделанный под старину камин с антикварными статуэтками на нем, живые цветы на журнальном столике и… продолжающих суетиться там, за дверью, людей. Переступая порог салона, вы оказываетесь в ином мире: здесь не хочется никуда торопиться, хочется дать себе время и наконец-то отдохнуть.

    Сама дверь, кстати, заслуживает отдельного внимания: доводчик из Череповца, ручка из Самары, профиль из Нижнего Новгорода. Елена изначально отказывалась ставить пластиковую дверь, которая одним своим видом, не говоря уже о материалах, разрушила бы всю задумку. Потратив уйму времени на поиски фирмы, которая взялась бы за столь уникальный заказ, Елена все-таки нашла людей, создавших алюминиевый профиль, заламинированный под дерево. И в «Классике жанра» всё – так! Нет слова «нет», есть слова «что нужно сделать, чтобы было да».

    Столпы, на которых держится вся геометрия помещения, – это 2 внушительных размеров зеркала, обрамленных, словно картины, рамами тонкой резьбы, покрытыми сусальным золотом. Чтобы заполучить их – нужного размера и в нужном количестве, – пришлось работать не с одним подрядчиком в России, а в результате – связываться с итальянской фабрикой напрямую. Они приехали буквально в последний момент – за месяц до открытия, когда казалось, что двухлетняя работа легко может пойти насмарку.

    Еще один уникальный элемент интерьера – декоративная печь, призванная скрыть внутренние коммуникации. Их можно было просто «зашить» в гипсокартон, однако муж Елены, соавтор всего проекта, предложил вместо этого заказать обожженные глиняные изразцы, сделанные по технологии, которую испокон века использовали при строительстве печей. Изразцы изготовили в маленькой частной мастерской в Ярославле, нашли витиеватую дверцу и в результате получили еще один объект постоянного внимания гостей салона.

    При том, что в «Классике жанра» есть что поразглядывать (многочисленные фарфоровые статуэтки ангелов, которые коллекционирует Елена и которые сегодня ей очень часто дарят благодарные клиенты; сезонные инсталляции из цветов на камине; ту самую печь), интерьер не кажется перегруженным деталями. Здесь действительно легко дышится, чем чаще всего не могут похвастаться интерьеры классицизма.
    Строгость классических линий и форм «разбавлена» работами известного российского художника, ярославца, вот уже более 15 лет живущего и работающего в Германии, – Валерия Кунгурова. Легкие и ироничные, они не извлечены из архивов мастера, а созданы специально для салона Елены Небесновой. Давний друг Елены, Валерий Кунгуров нашел возможность приехать в Россию и написать несколько работ для «Классики жанра».


    – Я провожу здесь очень много времени, и для меня важно, чтобы пространство вокруг дарило ощущение гармонии, – рассказывает Елена. – Как у любого творческого человека, мой внутренний мир достаточно хаотичен: множество идей, мыслей, вдохновения, поэтому здесь мне хотелось создать атмосферу уюта и спокойствия. Я прихожу сюда с радостью, я счастлива, когда вижу, что такие же эмоции испытывают и мои клиенты, и мои сотрудники, которые также начинают чувствовать это место. Очень часто они дарят мне идеи, хранят хрупкую атмосферу, на создание которой потрачено столько любви и нервов (смеется). Я им благодарна. У нас даже орхидеи цветут не переставая.
    Было время, когда классический стиль в интерьере ассоциировался только со скукой, чем-то архаичным и отживающим. Классика в прочтении Елены Небесновой современна, легка, ненавязчива и при этом очень уютна и тонка. Действительно – классика жанра.
    Совершить виртуальную прогулку по салону «Классика жанра» можно
    на сайте kj.navse360.ru

    текст: Алёна Яранова | фото: Олег Токмаков

  • Желтый, теплый, мягкий: кофейня, где чувствуешь себя как дома

    Помещение для кофейни с самым вкусным и теплым названием в городе «Багет, паштет и желтый плед» искали очень долго. А все потому, что Валентина Буянкова – дизайнер и декоратор «Багета» – решила идти по сложному пути: сначала придумали историю, концепцию будущего заведения и под нее уже искали «дом».
    Одна из фантазий на тему: «Багет, паштет и желтый плед». Это милый двухэтажный домик бабули Сюзанны, эмигрантки времен революции, уехавшей из России во Францию и обосновавшейся в Провансе. Она молода душой, современна, гостеприимна и крутит ностальгические банки с русским вареньем. Именно в ее комфортную и родную русской душе атмосферу вы попадаете, заглядывая в «Багет» на Собинова.

    Место: Собинова, 41б | Метраж: 125 м2 | Сотрудники: 20 человек

    Помещение кофейни – бывшая аптека. Сюда до сих пор по старой памяти заглядывают люди с целью купить аспирин, а оказываются в самом уютном, самом домашнем кафе, которое только можно представить. Именно эту «домашность», комфорт и теплоту и хотелось создать при оформлении «Багета». Открывшись в декабре прошлого года, кофейня все еще обживается как самый настоящий дом, куда со временем попадают все новые и новые вещи. «Багет, паштет и желтый плед» – это русифицированный Прованс: деревянный пол, деревянный потолок с лепниной, винтажная мебель, «бабушкины» обои. Мастера, занимавшиеся отделочными работами, частенько приходили в недоумение от методов и самой задумки Валентины. Она попросила их «побить» новый деревянный пол самодельной булавой: обычную варежку набили гвоздями, обмакнули в краску и таким образом состарили доски, применив мужскую силу и заодно высвободив энергию. Потолок красили несколько раз, чтобы добиться того самого оттенка. Кто-то из мастеров даже решил позаимствовать эти приемы для своей собственной дачи. С обоями отдельная история: на вопрос, нравятся ли они, мастер ответил: «Нет, какие-то старомодные». Тут стало ясно, что работа движется в нужном направлении.

    Состаренная, однако абсолютно новая мебель, часть которой выполнена на заказ по эскизу дизайнера, винтажные розетки и выключатели, деревянные двери со стеклами (даже входная!), ситцевые занавески на окнах (как у бабушки в деревне), только наполовину прикрывающие стекла, куча фотографий на камине и подоконниках, статуэтки ангелов, банки с заготовками Сюзанны – все это создает абсолютно четкое ощущение того, что вы уже дома. Когда «Багет» только открылся, еще более домашним его делали рождественские украшения и веночки из ели: каждый вечер был наполнен Рождеством, каждую минуту казалось, что вот-вот забьют куранты.

    Вообще, в каждой детали интерьера кофейни чувствуется внимание и любовь к мелочам. Тяжеленные чугунные батареи, полотно из колотой плитки на стене за барной стойкой, словно неровно вырезанное ножницами, специальные подушки, прикрепленные к низкому потолку мансарды на втором этаже (чтобы нечаянно не стукнуться головой), кованые решетки вентиляции, антикварная французская буржуйка 60-х годов, дизайнерская грифельная доска при входе, на которой каждый день сотрудники кафе пишут новое стихотворение на злободневную тему… Здесь нет ни одного уголка, обделенного вниманием. Взгляд каждый раз цепляется за интерьер. Даже трубы вентиляции не спрятаны за гипсокартоном, а обклеены кружевами и разрисованы художником.

    Уюта и той самой «домашности» «Багету» придает еще и то, что вся мебель здесь разная: каждый уголок оформлен по-своему. Есть зона «под лестницей», есть столики-пазлы, а есть «уголок эгоиста» – мягкое «ушастое» кресло с высокой спинкой и низкий столик. Оформить такую, казалось бы, коммерчески неэффективную зону было, можно сказать, прихотью: в «Багет» можно прийти одному, сесть у камина, завернуться в тот самый желтый плед, спрятаться от всего мира за спинкой кресла, никого не ждать и просто отдыхать от суеты, проблем и ежедневности.
    В кафе и ресторанах обычно мало внимания уделяется мебели для бара: ее никто, кроме бармена, не видит, на дизайн можно не тратиться. В «Багете» не такая история: барная стойка даже изнутри оформлена в соответствии с общей задумкой. Ну и плюс у сотрудников есть возможность делать кофейню немножко своей: винтажные «штучки», привезенные из путешествий, обязательно приживутся в интерьере «Багета».

    «Багет, паштет и желтый плед» – это не показательное выступление на тему Прованса, здесь все по-настоящему. Это, конечно, стилизация, однако творчество и мысль, которые создавали кофейню, подход «лучше мы инвестируем больше средств, но сделаем так, как должно быть», плавно перешли в результат, более чем устраивающий создателей, а теперь и гостей «багетно-паштетного» места.

    «Багет, паштет и желтый плед» – это материализованная эмоция, то самое чувство тепла, заботы и уюта, которое испытываешь, приготовив горячий чай с мятой или чабрецом и закутавшись в свой любимый плед.

     текст: Алёна Яранова | фото: Олег Токмаков

  • Иди работать на завод: офисы в бывших производственных помещениях

    Первое время типография арендовала помещение на территории кондитерcкой фабрики на улице Нахимсона. Предприятие набирало обороты, возникла потребность в увеличении площадей, и 8 лет назад производство и офис переехали из центра города в промзону.

    Офис типографии: «Ярославский печатный двор» | Метраж: 50 м2 | Сотрудники: 12 человек

    Здание на улице Полушкина роща, где сейчас находится типография, начали строить в советские годы. Там должны были разместиться проходная и столовая завода «Полимермаш». Однако дело не довели до конца, и долгое время объект стоял заброшенным.

    – Мы постарались приспособить пустовавшие помещения под свои нужды, – рассказывает директор типографии Игорь Титов. – После обследования здания кирпичные стены где-то заменили гипсокартонными, чтобы облегчить нагрузку на несущие конструкции. Положили ламинат, повесили потолки, поставили пластиковые окна.

    Чтобы создать комфортные условия, пришлось сделать перепланировку. В офисе 4 кабинета. В самом большом, разделенном стеклянной перегородкой, работают менеджеры – 8 человек.
    Интерьер небогат деталями. Но те, что есть, – предмет гордости сотрудников. В коридоре, например, стоит печатный станок 1843 года, привезенный из Лондона («просто для души», как объясняет директор). Антикварную печатную машину иногда берут с собой на профессиональные выставки в качестве элемента экспозиции. Поскольку весит она более 300 килограммов, аппарат разбирают, выносят по частям и на месте собирают снова.

    Еще посетители приходят в восторг при виде живности, которая здесь водится. В кабинете руководителя стоит 300-литровый аквариум, где обитают свинорылая черепаха и рыбы.
    – Астронотусы есть, а это вот за корягой аравана спряталась, – показывает свой живой уголок Игорь Юрьевич. – Я с детства к рыбам неравнодушен. Дома тоже аквариум, у меня там дискусы – штук 15.

    Игорь Титов директор типографии:
    Человек должен работать с удовольствием – не только ради зарплаты, но и для души. Обстановка в нашем офисе вполне к этому располагает. Все просто и аккуратно. Ничто не отвлекает от дел, но и напряжения никакого нет.

    По столам менеджеров, особо не стесняясь, ползает игуана по кличке Гуня. У нее тоже есть свой террариум, но днем ящерице предоставляют полную свободу и выпускают погулять. Любимое занятие Гуни – греться на компьютерных мониторах.
    – Игуану подарили нашей сотруднице. А девушка испугалась и попросила разрешения поселить ее в офисе, – объясняет Титов. – Мы от Гуни без ума, кормим травой, огурчиками. Я даже беру ее домой на выходные.
    Деловую обстановку разбавляют и традиционные фотографии с корпоративов. На Новый год, День печати и другие праздники сотрудники с семьями играют в пейнтбол, катаются с горок и рыбачат.

    текст: Елена Иванова | фото: Олег Токмаков

  • Иди работать на завод: офисы в бывших производственных помещениях

    Студия находится на территории бывшего мукомольного завода. Никаких подсказок, как пройти в офис, нет. После проходной идите прямо и направо, мимо двери с выцветшей надписью «Столярная мастерская» и вверх, по металлической лестнице на второй этаж. На перилах болтается старый чайник. Не волнуйтесь, это пепельница.

    Раньше офис Design Laboratori располагался под крышей девятиэтажки на улице Володарского. В пентхаусе, по словам директора студии Александра Красулина, было хоть и тесновато, но уютно. Однако в прошлом году по разным причинам дизайнерам пришлось искать новое место жительства.
    – Друзья-рекламисты, которые работают в бывшей промзоне, предложили последовать их примеру, – рассказывает Красулин. – Времени на раздумья не было, и мы решили попробовать.
    У переезда обнаружился очевидный плюс: аренда пустовавших заводских помещений стоила гораздо дешевле. Разумеется, по столь же очевидной причине: в будущем офисе был голый бетонный пол, облезшая штукатурка и кромешная тьма. Два месяца ребята приходили сюда по вечерам и сами занимались ремонтом.
    – Постелили ламинат, побелили стены, электричество провели, – перечисляет Александр. – Строителей не нанимали из соображений экономии. По этой же причине не стали менять деревянные окна на пластиковые – денег не хватило. Позже поняли, что старые рамы тут даже органичнее смотрятся.

    Новые хозяева грамотно распорядились имеющимся пространством, так что, перепланировка не потребовалась. Самая большая комната – это многофункциональная рабочая зона. Здесь вдоль стен стоят компьютерные столы и стеллажи из IKEA, а с ними трогательно контрастирует старинный диванчик, переехавший сюда из одного закрывшегося ресторана.

    В центре комнаты устроена локация для фотосессий. Места хватает и для осветительных приборов, и для декораций, при необходимости можно отгородиться ширмой.

    Помещения поменьше приспособлены под кухню и кладовки. О курилке можно было бы не упоминать, если бы не масштабное панно, нарисованное прямо на кафельной плитке (раньше здесь была душевая). На курящих сотрудников студии со стены смотрят балерина, привидение, буддийский монах, гномик, писающий мальчик, герои диснеевских мультиков и еще целая компания персонажей, среди которых выделяются сочная голая нимфа в кокошнике, Юрий Гагарин в косоворотке и сапожках и мужчина в трико (вероятно, Иван Поддубный).
    Автор коллажа – известный в городе художник Павел Зарослов. Что он хотел сказать своим произведением, никто не знает. Но посмотреть на него заходят даже некурящие.

    Освещение, к слову, здесь тоже нестандартное: лампы висят на металлических штангах.

    Александр Красулин директор студии:
    В этом офисе мы все сделали своими руками, исходя из собственных представлений о комфорте. Атмосфера получилась очень домашняя. Главное – выполнять поставленные задачи и отчитываться перед заказчиками. А в остальном делай что хочешь. У нас демократия. 

    Интерьер офиса постоянно обрастает новыми фишками. В этом заслуга не только сотрудников студии, но и их друзей, клиентов. В предбаннике посетителей встречает дама с собачкой. Собачку отлили из чугуна умельцы из соседней конторы. Дама – выкрашенный синей краской манекен.
    – Сначала это был обычный манекен. Мы положили маркер, чтобы любой желающий мог что-нибудь нарисовать, – вспоминает директор студии. – Сначала получалось красиво, но потом стали появляться какие-то гадости. И пришлось все закрасить.

    Копилка в виде 4-литровой бутылки из-под виски, швейная машинка «Зингер», принадлежавшая маме начальника, череп кабана в берете – подоконники ломятся от всякой всячины. А главная достопримечательность – аквариум с палочником по имени Пал Палыч. Экзотическое насекомое отряда привиденьевых живет крайне скромно и непритязательно.
    – Питается традесканцией, – Александр показывает обглоданный цветок. – И сушеными листьями малины. А еще я него прыскаю водой из пульверизатора. Другого ухода не требуется. Идеальный питомец, я считаю. Правда, из аквариума его нельзя часто вынимать: он сквозняков боится и шума.

    Своего любимца Красулин держит в студии хотя бы потому, что проводит здесь больше времени, чем где либо еще. Лофт на территории бывшего завода, располагает к экспериментам. По выходным тут часто собираются творческие люди. А одно время даже проходили лекции. Перед публикой успели выступить генетик, художник, клоун, метеоролог, преподаватель коммуникативной грамотности, редактор телеканала и фотограф. Сейчас этот проект планируют возобновить.

    текст: Елена Иванова | фото: Олег Токмаков

  • История искусств: офис, где сочетают несочетаемое

    Хай-тек, винтаж, модерн, классика. Индия, Германия, Италия, Франция. Мебель, предметы интерьера, текстиль, ароматы, игрушки. Мы побывали в офисе, где дизайнеры сумели «подружить» стили и вещи из самых разных эпох.

    Студия Alternative Design | 120 м2 | Сотрудники: 4 человека

    Владелица студии Alternative Design Ольга Гатиатулина не сомневалась ни минуты, когда ей предложили арендовать 120 метров офисного пространства по адресу: Чайковского, 40. Профессионального дизайнера не смутил тоскливый внешний вид здания, маленькие окна и стандартная офисная планировка. Через дорогу подходило к концу строительство торгового центра «Аура», и тихий уголок города расцветал на глазах.

    – Я много лет занимаюсь дизайном, стилизацией интерьеров, и салон на Чайковского стал логическим продолжением моих проектов, – рассказывает Ольга. – Первый мой магазин – своеобразный клуб по интересам для поклонников стиля прованс. Тщательно подобранный ассортимент и эксклюзивные дизайнерские вещи помогают создать атмосферу уюта, желанную в каждом доме. Второй магазин – место для тех, кто предпочитает кантри. В салоне на Чайковского мы решили продемонстрировать, как различные стили, вещи из самых разных эпох могут сочетаться друг с другом.

    Но сначала предстояло закончить ремонт. Коридор – посередине, кабинеты – с двух сторон, белые панели МДФ – на стенах, потолок Armstrong – куда ж без него. Все лишнее убрали, остался только паркет на полу. Строители уговаривали Ольгу разобрать и пол, но дизайнер была непреклонна: как можно отказаться от натурального покрытия! Восстановить паркет не удалось только в гостиной, зато под ним обнаружилась старая плитка. Ее частично выкрасили в черный и белый цвета, после чего пол «заиграл» по-новому.

    – Дизайн-проекта у нас не было, все свои идеи мы держали в голове, на лету принимали решения, – вспоминает Ольга. – После того как сняли панели со стен и потолка, просто покрасили все в один цвет. С минимальными затратами сил и средств смогли преобразить скучное пространство.

    Основная трудность, с которой столкнулась Ольга, – непонимание со стороны строителей. Зачем возиться со старым паркетом, если проще постелить ламинат? Для чего красить древнюю плитку, если есть… правильно, ламинат? Почему бы не спрятать проводку и прочие коммуникации за стеновыми панелями?

    Помещению не хватало естественного света, поэтому было принято решение установить большие панорамные окна. Благодаря такому ходу, уютные интерьеры бутика теперь можно рассматривать и с улицы.

    – Сюда часто заходят, как в музей, – рассказывает Ольга. – Полюбоваться тем, что сделано нашими руками, поделиться своими идеями. Таким клиентам мы всегда рады, и уже не удивляемся, когда случайный посетитель буквально влюбляется в ту или иную вещь. Возникает невидимая связь, и рано или поздно предмет интерьера и его новый владелец находят друг друга.

    120 квадратных метров студии Alternative Design условно разделены на 5 зон: входная группа, гостиная, спальня, кухня и рабочее место. Пространство, по задумке дизайнеров, наполнено деталями, которые, казалось бы, просто не могут сочетаться друг с другом. Зеркало в стиле хай-тек, французские лампы Берже, антикварный шкаф, классическое «бабушкино» кресло, шерстяные и шелковые индийские палантины ручной работы, настольная лампа из водопроводных труб – настоящий стимпанк! Вещи, которым не суждено было встретиться, вместе смотрятся на удивление гармонично.

    – В этом наша главная идея: не нужно бояться вносить что-то новое и оригинальное в свой интерьер! К чему ограничивать себя строгими рамками, если вещь действительно нравится? Неординарные предметы способны подарить радость и хорошее настроение! – уверяет владелица студии.

    Мебель любого десятилетия XX века имеет свои характерные черты. Например, в черной тумбочке с раскосыми ножками безошибочно узнаешь гостью из 60-х. Некоторым вещам здесь дают вторую жизнь: желтую тумбочку дизайнеры декорировали своими руками, превратив в великолепный арт-объект. Старый шкаф для граммофона, выкрашенный коричневой половой краской, бережно восстановили, перекрасили, сохранив советскую фурнитуру, и он стал выглядеть совсем по-другому.

    – Здесь вы увидите только те вещи, которые мы хотели бы иметь у себя дома, – рассказывает Ольга. – Они не обязательно несут антикварную ценность, хотя мы запросто могли бы придумать увлекательную историю для каждой. Интересен конечный, визуальный результат. Выглядит красиво и гармонично – значит, мы выбрали правильный путь!

    текст: Антон Будилин |  фото: Олег Токмаков

  • Стильные акценты в интерьере

    Новые обои поклеены, пол и потолок сделаны из современных материалов, мебель собрана. Но есть незавершенность, пустота. Изюминки не хватает. Если вам знакомы такие ощущения, тогда скорей читайте дальше!

    Интерьер легко оживить с помощью постеров и фотообоев. Но выбор готовых решений скромный. Может, авторская работа из сувенирной лавки? Но когда она найдется, да и впишется ли? Распечатать фотографию из собственного архива в высоком качестве? Вопрос, где и как отличить высокое качество от невысокого.

    Моей собеседнице пришла отличная идея – собрать большую коллекцию изображений и вариантов оформления, дав возможность каждому клиенту побыть немножко дизайнером. Можно подобрать изображение (свое или из каталога), паспарту, багет, учитывая стилистику интерьера, цветовую гамму и другие нюансы. Оплатить заказ и через несколько дней уже любоваться преобразившимся интерьером. Так появился «Poster-Декор» – проект Ирины Беловой.

    Ирина, расскажите, как начинался ваш бизнес?
    Нашему основному бизнесу – рекламно-производственной компании «Новые технологии» – в этом году исполняется 8 лет. Собственное производство, серьезные проекты, крупные заказчики. Но пространство для творчества немного ограничено, поэтому был открыт салон-магазин «Poster-Декор» в ОТК «Тандем». К тому же оборудование и опыт, необходимые для старта нового проекта, у нас уже были.
    Мы делаем красивые и стильные постеры, яркие и оригинальные фотообои. Помогаем нашим клиентам создавать неповторимые интерьеры, наполнять свои квартиры и офисы красотой и уютом. Достаточно подобрать изображение, красиво его оформить и повесить на стену, чтобы добиться фантастического результата! Многие даже не догадываются, что такое возможно!

    Как оформить интерьер  постерами?
    Очень просто. Нужно просто  прийти к нам в магазин, причем запастись достаточным количеством времени, потому что ассортимент очень большой.  Отлично, если вы с собой возьмете фотографии интерьера, который хотите оформить.  Консультанты предложат вам большое количество изображений (это и отпечатки дизайнерских рисунков из европейских каталогов, и фотографии в отличном качестве), из которых  можно сделать современное украшение интерьера – постеры.   Для выбранного изображения мы  подберем  подходящее оформление. С правильно подобранным паспарту и багетом изображение становится произведением искусства.

    Многие скажут, что нет ничего сложного в том, чтобы подобрать рамку к картинке. Но если так подходить к этому вопросу, то в результате и получится картинка в рамке. На самом деле, чтобы сделать красивый постер, нужен хороший вкус, знания, опыт и любовь к своему делу. Необходимо учитывать стиль и цветовую гамму интерьера, освещенность места, куда предполагается разместить постер.
    Размеры, цветовую гамму, тематику картинки можно заказать  любые!

    Значит, в «Poster-Декор» можно прийти с любимой фотографией из путешествия, а вы все красиво напечатаете и оформите?
    Совершенно верно. Конечно, даже самый хороший дизайнер не сможет сотворить из некачественной фотографии с низким разрешением большой постер. Но если исходное изображение позволяет, сделаем красиво и профессионально. Можно оформить и повесить на стену картину или вышивку, созданную вами или вашим ребенком.  Много работ привозят из путешествий – это и живопись, и гравюры, и папирусы.   Мы помогаем правильно и стильно оформить такие работы в багет.

    Фотообои вы печатаете на собственном оборудовании?
    На латексном принтере, экологически чистыми чернилами на водной основе. Замечу, что такой принтер не имеет ничего общего с широкоформатными плоттерами, на которых печатают наружную рекламу, где основной составляющей чернил является сольвент. Как известно, он имеет стойкий запах, который плохо выветривается и не способствует хорошему самочувствию. Мы были первыми в Ярославле, кто приобрел экологически чистый латексный принтер.

    Наши фотообои абсолютно не имеют запаха. А латексные чернила высыхают еще до того, как выходят из печатной машины. Благодаря этому обои можно сразу наклеивать. Наши бумага и чернила одобрены к использованию в детских садах и школах. Печать, выполненная на латексном оборудовании, обладает целым рядом достоинств: краска «впекается» в материал, становясь стойкой к истиранию, и не размягчает основу. Поэтому наши фотообои легко наклеиваются и служат долго.

    «Poster-Декор» работает не только с частными заказчиками. Расскажите о вашем самом большом проекте для бизнеса.
    Мы оформляли постерами отель «Модерн» и ресторан «Джаз Модерн», гостиницу и учебные аудитории в Экологическом учебном центре РЖД, музей ГТРК «Ярославия». Пожалуй, самый масштабный проект – оформление областного перинатального центра. Под каждый этаж мы подбирали постеры определенной цветовой гаммы, печатали в большом формате и оформляли в багет. На административном этаже – города, на всех остальных – цветы. Всего  в  областном  перинатальном центре повесили порядка 600 постеров.
    Наш опыт и производственные мощности позволяют браться даже за самые крупные заказы, но самое главное – мы любим свое дело, хотим работать. Потому и результат получается достойный.

    Ирина, сформулируйте кредо вашего творческого бизнеса.
    Мы хотим нести людям красоту! Мы хотим, чтобы человек, купив или оформив у нас постер, долгие годы любовался и гордился им. Мы хотим, чтобы в нашем оформлении постеры становились произведениями искусства. Основа нашей работы – нестандартные решения, индивидуальный подход и качественное исполнение.

    У компании «Poster-Декор» скоро день рождения. Как планируете отметить?
    В декабре нам исполняется 3 года, в преддверии этой даты мы переехали на 3 этаж ОТК «Тандем». Здесь представлено еще больше работ и вариантов оформления. Именно сюда, в магазин на 3-м этаже «Тандема», мы приглашаю всех 10 декабря. Будут подарки, скидки и, конечно, угощения!

  • УШЛИ ПОД ЗЕМЛЮ: Офис, в котором время остановилось

    Двухэтажный жилой дом на Советской, 2а находится в самом центре города, но прячется от посторонних глаз в глубине двора. Открываешь дверь единственного подъезда – и будто попадаешь в другую эпоху. Правда, в какую именно, сказать сложно: с советских лет здесь остались коммуналки, а началось строительство дома еще в XVII веке.

    Архитектурное бюро «Максимум» | 100 м2 | Сотрудники: 4 человека

    Ярославский архитектор Наталья Вяткина поселилась здесь больше 20 лет назад. Большинство творческих людей не привыкли строго разделять работу и личную жизнь. Вот и Наталья без лишних колебаний открыла в одной из комнат своей квартиры офис архитектурного бюро. В прошлом году организация переехала в подвал.
    – Как ни странно, это здание особо не интересует историков, – удивляется Вяткина, – хотя могло бы рассказать много интересного о своих обитателях.

    Изначально дом этот в числе прочих принадлежал Викулиным – самой богатой в городе купеческой династии, известной со времен Ивана Грозного и сколотившей капитал на поставках в Англию изделий из кожи. В 1760 году апартаменты Викулиных магистрат предоставил ссыльному герцогу Бирону: дом, где он жил прежде, сгорел во время пожара. В первой половине XIX века собственником здания стал надворный советник Павел Шишкин, о котором практически ничего неизвестно. После его смерти дом купил владелец железнодельных заводов в Ярославле Николай Пастухов. Он приобрел и соседние строения, расположенные на землях бывшей усадьбы Викулиных. Новый хозяин разбил огород, цветочную оранжерею и сад, пристроил к дому второй этаж. После 1917 года здание поступило в распоряжение жилкомхоза. Вскоре его приспособили под коммунальные квартиры, а в подвале сделали склад для хранения дров.

    К началу 2000-х подвал дома (к слову, признанного памятником архитектуры местного значения) превратился в настоящую помойку. Вдобавок, что еще печальнее, его то и дело затапливало: водопровод обветшал, ливневки в окрестностях нет и в помине. Из-за постоянной сырости просел фундамент, начали разрушаться своды и стены, сгнило все, что может гнить.

    Наталья Вяткина не стала смотреть, как гибнет старинное здание. И обратилась за помощью к знакомым архитекторам и реставраторам.
    – Когда мы выгребли хлам, выкачали воду, подвал предстал во всей красе, – вспоминает директор архитектурного бюро. – Мы увидели красивые сводчатые потолки, великолепный белый камень в кладке стен, оставшийся, как предполагают исследователи, от прежнего Успенского собора на Стрелке, лестницу в дворницкую на первом этаже. Обнаружили подземный ход. Расчистили его метров на 10, дальше никак: мешают коммуникации. Оказалось, что там вполне можно встать в полный рост.

    В подвале укрепили фундамент, своды и стены, отремонтировали инженерные системы, поменяли окна и дверь, утеплили пол и выложили его доставленной специально из Испании клинкерной плиткой. Соорудили кирпичный камин – кстати, действующий. На работу ушло больше 10 лет и около трех с половиной миллионов рублей.
    – Здание старое, тронешь что-нибудь – и всплывают новые проблемы. Приходилось осматривать буквально каждый кирпичик, каждую трещинку, – объясняет Наталья.


    Создать проект оформления интерьера не составило проблемы. Сотрудники бюро единогласно решили, что дом с такой давней историей неприкосновенен. И, чтобы сохранить аутентичную обстановку, действовали по принципу «не навреди».
    – К нам приходили гости, дотрагивались до стен и спрашивали: «Вы ведь с ними ничего делать не собираетесь?». Так что стены мы не красили, а просто загрунтовали и побелили. А несущую колонну в центре даже белить не стали, чтобы не скрывать фактуру старого кирпича, – рассказывает хозяйка офиса. – Или вот проводка. Внутреннюю здесь никак не сделаешь. А чтобы наружная смотрелась органично, скручивали провода, искали на барахолках винтажные изоляторы. Освещение сделали в том же духе: повесили простые лампы без всяких абажуров.

    Лейтмотив внутреннего убранства – принесенные сюда гостями предметы старины, преимущественно советской. Раньше многие ярославцы складировали все это на балконе, вывозили на дачу или выбрасывали. А сейчас посетители офиса иногда на радостях забывают поздороваться и погружаются в знакомую с детства атмосферу: телевизор «Знамя», пионерский барабан, громоздкие чемоданы…

    Часть добра хранится в полукруглых нишах (кстати, их первоначальное предназначение хозяева офиса пока не выяснили). Некоторые экспонаты имеют не только декоративную функцию: в дубовом комоде из купеческого особняка в Тутаеве по-прежнему удобно хранить всякую всячину.
    – Предметы быта заключают в себе энергию людей, которые создали их, пользовались ими, – считает Наталья. – Если вещи чувствуют, что к ним относятся с любовью, они начинают эту энергию излучать, и становится как-то по-особенному тепло, хорошо.

    С помощью мебели подвал разделили на 2 зоны – рабочую и зону для неформального общения, открытую для всех желающих. Поскольку штат бюро небольшой, рабочее пространство занимает меньшую площадь. Стеллажи из фанеры, где хранятся документы и специальная литература, и простые деревянные столы – вот и весь антураж. Сотрудники сами спроектировали и собрали мебель, исходя из особенностей помещения и собственных представлений о комфорте.

    Неформальная зона тоже оформлена без лишних изысков. Архитекторы соорудили сцену из старинных кирпичей, оставшихся после укрепительных работ, повесили экран для проектора, поставили складные стулья и кресла-груши, которые при необходимости можно легко передвинуть. Здесь проходят творческие встречи, кинопоказы, лекции, мастер-классы. Одновременно в подвале собираются до 70 человек.
    – Нам хотелось наполнить понятие «офис» новым смыслом, – говорит архитектор. – Думаю, что у нас вполне получилось сделать помещение многофункциональным, создать творческий центр. Сюда приходит много народу, который не имеет непосредственного отношения к бюро. Это своего рода коворкинг, когда на общем пространстве работают независимые друг от друга люди.