Журнал о бизнесе и жизни, выходит с 2004 года.

Ничего не найдено.

Рубрика: Первый план

  • Главные уроки жизни: Станислав Трахтенберг о годах учебы в школе, внуках-первоклассниках и семейной династии

    Станислав Геннадьевич Трахтенберг с внуками Александром и Кристиной

    Первый звонок… Совсем скоро он прозвенит для миллионов мальчишек и девчонок. Среди них будут и двое внуков Станислава Геннадьевича Трахтенберга – продолжателя известной цирковой династии Боско-Трахтенбергов, много лет возглавлявшего Ярославский цирк. Накануне знаменательного семейного события Станислав Геннадьевич рассказал нашему изданию о том, какими были его собственные школьные годы, и чем интересуются его внуки – будущие первоклассники Кристина и Саша.

    На сегодняшний день у Станислава Геннадьевича пять внуков. Самой старшей внучке 23 года, она живет в английском городе Суиндоне и работает в банке, где уже возглавляет один из его отделов. Младшие внуки еще совсем маленькие, одному из них 3 года, другому – 3 месяца. Ну а Кристина и Александр как раз достигли того возраста, когда прощаются с детским садом и с нетерпением ждут 1 сентября.

    – Оба, и Кристина и Саша, безусловно, очень волнуются – как всё сложится в школе. И готовятся, конечно! – рассказывает Станислав Геннадьевич. – Родители позаботились о том, чтобы ребята еще в садике начали учить английский. Кстати, мои дочери-двойняшки Лиза и Катя в совершенстве владеют английским. Внукам, насколько я вижу, интерес к иностранным языкам тоже передался.

    Кристина и Саша будут учиться в 4-й школе – специализированной, с углубленным изучением английского языка. Эту школу в свое время окончил и отец Саши. Но интересы будущих первоклассников не замыкаются только лишь на иностранных языках. Саша осваивает одну из самых интеллектуальных и красивых игр – шахматы. А еще он одарен музыкально – играет на гитаре, хорошо поет, особенно любит петь вместе со своим папой. Кристина занимается в театральной студии, любит выступать. В театрально-цирковой семье, очевидно, по другому и быть не может!

    Выберут ли ребята творческие профессии в будущем – сегодня невозможно предугадать. Но любовь к искусству в них точно останется на всю жизнь.  

    Кристину и Сашу отличают инициативность и даже организаторские способности – явно в деда,  который возглавлял множество творческих коллективов по всей стране. Заметное влияние оказывает на них и бабушка, Наталья Николаевна – человек с огромным цирковым и жизненным опытом. Станислав Геннадьевич с гордостью отмечает:

    – Внуки всегда и везде в первых рядах. Что им ни поручат: придумать и подготовить костюмы к празднику, принять участие в соревнованиях – всё делают с удовольствием, во всем принимают активное участие. Уже завоевали несколько грамот, несмотря на свой юный возраст!

    * * *
    Самому Станиславу Геннадьевичу нравилось учиться в школе. Говорит: отличником не был, но учеба давалась легко. Схватывал всё на лету. Особенно любил гуманитарные предметы – литературу, историю.

    Творческие способности будущего артиста в школе заметили быстро. Уже в 5-м классе он стал вести передачи на школьном радио:

    – Из радиорубки рассказывал о том, что у нас в школе произошло за неделю: кто из учеников чем-то отличился, а кто, наоборот, ведет себя нехорошо – курит, дерется. Кстати, хулиганы после таких передач регулярно грозились меня побить! Но как-то обошлось без этого: домой меня всегда провожала моя сестра Инесса, и не давала меня в обиду, хотя была на два года моложе.

    Параллельно Станислав окончил музыкальную школу при Доме офицеров в Кировограде по классу аккордеона. Даже довелось руководить самодеятельными хорами на мясокомбинате и молокозаводе – причем коллективы под руководством Станислава Трахтенберга не раз выигрывали в конкурсах самодеятельности.

    Отец Станислава Трахтенберга – Геннадий Михайлович в своё время продолжил семейную династию цирковых артистов. Вместе со своей женой Таисией Максименко он выступал с иллюзионными представлениями, а также в качестве жонглера на лошади. В годы Великой Отечественной поднимал дух бойцов в амплуа конферансье и жонглера на концертах фронтовых бригад. А после войны руководил передвижными цирками. В разные годы под его руководством было создано шесть цирков-шапито. 

    Спустя время вся семья переехала в Кисловодск, где под руководством Геннадия Михайловича был построен один из самых красивых и комфортных цирков в стране. Тридцать лет он занимал должность директора этого цирка. Заслужил звание почетного гражданина города. А после ухода Геннадия Трахтенберга из жизни цирку в Кисловодске было присвоено его имя.

    Конечно, для маленького Славы Трахтенберга цирк был родным домом. Выходить на арену в номерах своего отца он начал с пяти лет. А первую серьезную работу получил, когда учился 9-м классе:

    – Мы тогда жили в Ворошиловграде (это нынешний Луганск). И меня пригласила филармония проводить гастроли Малого театра на Донбассе. Так в 16 лет я начал работать. После школы мне даже предлагали должность администратора в Малом театре, но я любил цирк и отказался. Окончив Московский государственный институт культуры, пришел именно в цирк. Сначала это были цирки Прибалтики – работал в Таллинне, Вильнюсе, Каунасе… Довелось поработать с такими знаменитостями, как Юрий Никулин, Олег Попов, Валентин Филатов… После исколесил всю страну, сотрудничая с цирками и дворцами спорта Санкт-Петербурга, Москвы, других городов.

    * * *
    В 1990 году Станислав Трахтенберг возглавил Ярославский государственный цирк. В годы его руководства площадка стала одним из самых желанных мест для выступления цирковых коллективов. Многие знаменитые артисты могут сказать, что вышли именно из стен Ярославского цирка. Здесь всегда предоставлялся манеж для репетиций. Именно на нашей арене создавались новые номера, совершенствовались и оттачивались уже существующие. А многие подчиненные Станислава Трахтенберга со временем сами выросли до директоров цирка.

    В 1996 году грандиозным событием стал фестиваль «Золото российского цирка», проведенный Станиславом Трахтенбергом в Москве  в Лужниках совместно с народным артистом СССР, лауреатом государственной премии В. Головко и народным артистом России А. Калмыковым. Это была уникальная программа с участием ярчайших звезд отечественной арены Тамерлана Нугзарова, Таисии Корниловой, Николая Павленко, Анатолия Марчевского.

    В 2009-2011 годы благодаря усилиям Станислава Трахтенберга было реконструировано старое здание Ярославского цирка. Помещение стало одной из ярких достопримечательностей города. Ярославский цирк оснащен современным световым и звуковым оборудованием, благоустроенными помещениями для животных. А в уютных фойе зрители с удовольствием проводят время перед началом представлений.

    Сегодня Станислав Геннадьевич занимается различными проектами в сфере культуры. Итог одного из таких проектов мы увидим уже этой осенью – в октябре в Музее истории города Ярославля откроется выставка, где будут представлены клоуны из собственной коллекции Станислава Трахтенберга. Собиралась эта коллекция больше 35 лет! Около 500 фарфоровых, тканевых, пластиковых фигурок более чем из 30 городов мира увидят зрители на новой экспозиции. Поистине – царский подарок для знатоков и ценителей этого вида искусства!

    Фото: Дмитрий Капитанов

  • Екатерина Мусинова: Ни обижать, ни обижаться не имею права

    Гендерное равенство заставило мужчин потесниться во многих профессиях, и там, где еще вчера работа считалась исключительно мужской, сегодня практически одни женщины. Это касается почти всех сфер за исключением одной: руководители высшего звена. Даже возглавлять район, не говоря уже о городе или области, мужчины не торопятся доверять женщинам. В советские времена была женщина-легенда – Таисия Павловна Петушкова, она в течение 20 лет возглавляла Красноперекопский район Ярославля. И был там порядок. А если говорить о новом времени, то периодически женщин ставили на район, но не надолго.

    Екатерина Мусинова уже третий год — глава администрации Дзержинского района, самого большого и населенного в Ярославле. Женское ли это дело – руководить районом, денно и нощно отвечая за крыши, дороги, ливневки, остановки? И как к этому относятся муж и дети?

    Екатерина Юрьевна, журналисты иногда смотрят на вас и говорят между собой: Мусиновой бы в модельном бизнесе работать – красавица, стройная… А вы то по помойкам лазаете, то сами за руль снегоуброчной машины садитесь. Это такое желание карьеру сделать?
    Нет, что вы. Так получилась. Главой района меня назначили в августе 2017 года. Я очень растроилась, но не могла не подчиниться, я – человек системы.

    — Дзержинский – ваш родной район?
    Самый родной и любимый. В Ярославле я всегда жила и живу в Дзержинском районе. Пять раз переезжала, но только внутри района. Я из семьи военных. Окончила Кубанский государственный университет по специальности «Социология и история», а папу перевели в Ярославль служить, я и приехала к родителям. Предложили центр социологических исследований, мне показалось скучновато, и я поступила на работу в милицию инспектором по делам несовершеннолетних в Дзержинском районе. Мне был 21 год, я ходила по школам, интернатам. Ходила в погонах и любила свою работу, но поняла, что не хватает знаний, и поступила на вечернее отделение юридического факультета Демидовского университета. Сутки отработаешь, и экзамен едешь сдавать. Во время учебы перешла работать дознавателем, потом следователем. А так как у мня было первое педагогическое образование, всегда специализировалась на несовершеннолетних. В милиции мне нравилось работать.

    — И что вас заставила сменить ее на гражданскую службу?
    В 1999 году я вышла замуж. Муж не просто работал в милиции, он был моим куратором, когда я пришла. Потом мы вместе поступили на юрфак, так как у него первое историческое образование. Оба были увлечены работой. А в 2003 году у нас родилась дочка, и мне постоянно говорили и родители, и муж, и родители мужа, что ребенку нужен не офицер милиции, а мама. И просили меня поискать работу поспокойнее. В 2006 году я вышла на работу в территориальную администрацию Дзержинского района, в юридический отдел, и в этом же году у меня родилась вторая дочка.
    Долго я дома сидеть не хотела, и, когда Антонина Владимировна Киреева, тогда заместитель главы Дзержинского района предложила должность заместителя начальника отдела ЖКХ, вышла осваивать новую для себя сферу. Быстро стала начальником отдела ЖКХ. Дзержинский район с этой точки зрения мною исхожен вдоль и поперек.
    А в 2013 году меня вызвал Степанов Николай Дмитриевич, тогда заместитель мэра, и предложил поучаствовать в создании Муниципальной жилищной инспекции и возглавить ее. На предложение я ответила согласием.

    Муниципальная жилищная инспекция была создана в соответствии с 20 статьей Жилищного Кодекса, ее главная задача – контроль над многоквартирными домами, их управлением, содержанием, работа с управляющими компаниями.
    Мы начинали в 2013 году с нуля. Даже помещения долго не было, только штатное расписание, на бумаге, естественно. За 4 года для меня жилищная инспекция стала родной, потому что все – от обоев и карандашей до нормативных актов, которые мы первоначально на коленке писали, — прошло через меня. У меня даже была коллекция любимых крыш города Ярославля. Вот почему я так была расстроена, когда перешла на другое место.

    — Как вы считаете, почему у нас среди руководителей мало женщин?
    — По моему мнению, женщины сами не рвутся, слишком многое на ней лежит. И в семье зависит все от женщины. Мне повезло: меня поддерживают и муж, и дочки, особенно старшая. Младшая периодически высказывает, что думает обо мне и моей работе. Бывают такие ситуации, когда домой приходишь только переодеваться.
    — Но вы выглядите всегда так, будто только что из косметического салона.
    Спасибо. Я считаю, что женщина даже на субботник не может прийти непричесанной. Опять же я пример дочерям должна подавать.

    — А вы обижаетесь, когда с вами грубо разговаривают?
    Я, как руководитель, убеждена: на работе мы не имеем права обижаться. Я очень отходчивая, быстро забываю плохое. И еще я стрессоустойчивая. Это необходимое руководителю качество, особенно женщинам, чтобы домой не нести груз негативных переживаний.

    А вы сами, как руководитель, когда спрашиваете с подчиненных, делаете различие между мужчинами и женщинами?
    Конечно, с женщинами все равно надо быть мягче. Но дело даже не в разнице между мужчинами и женщинами. Повысишь голос – кто-то раз и сломался, а кто-то даже не заметил, что на него голос повысили. Все мы разные, и главное, чтобы человек выполнял свои профессиональные обязанности. И я все время помню о том, что, как руководитель, обижать никого не имею права.

    Дзержинский район: вчера, сегодня, завтра

    Дзержинский район Ярославля – самый молодой и самый большой по численности населения в городе. Сегодня здесь проживают 168 тысяч человек, это почти 30 процентов всех ярославцев. В 2019 году Дзержинскому району исполняется 40 лет. Но история этих мест ведется с первого тысячелетия нашей эры, когда здесь жило племя меря. Затем пришли скандинавы, а первые славянские поселения возникли в начале XIII века там, где река Нора впадает в Волгу. На обрывистых берегах Норы люди ловили рыбу, и возникла Норская ловецкая слобода. В средние века норяне поставляли рыбу в Москву для царского стола. Когда ослаб рыбный промысел, стали заниматься гвоздарным производством – делали гвозди как для кожаной обуви, так и для строительства. В Иваньково и Брагино из отходов льнопроизводства плели сети, веревки, канаты для флота и хозяйственных нужд. Обработка льна была одним из основных занятий норских женщин. В 1860 году купцами Хлудовым и Прохоровым построено старейшее предприятие района «Красный перевал», известное в прошлом как Норская мануфактура. В Норской волости шили шубы и полушубки, выделывали и дубили овчины. Занимались жители и сгоном леса с верховьев Волги.
    На территории современного Дзержинского района проходил старинный Романовский тракт, соединяющий торговый Ярославль с Романово-Борисоглебском, ныне Тутаевом, позднее — с Рыбинском и Петербургом. Вдоль дороги селились люди и возникали деревни: Иваньково, Редковцино, Давыдово, Скобыкино, село Павловское. От многих сегодня остались лишь названия.

    Плановая застройка Северного жилого района началась с 1962 года, он входил в состав Ленинского района Ярославля. Официально Дзержинский район был образован 29 ноября 1979 года Указом Президиума Верховного Совета РСФСР.

    Сегодня, в соответствии с генеральным планом развития города Ярославля, в Дзержинском районе идет активная застройка новых микрорайонов — №№ 9, 9а, 9б, 12, 13, 15, осуществляется застройка жилого квартала «Норские резиденции», территории дер. Старого Брагино, территории микрорайона № 7а. Планируется в районе расселение и снос аварийного жилья на территории поселка Парижская Коммуна. Начато строительство яслей на Ленинградском проспекте в районе дома № 58, строится здание детского сада на 280 мест в микрорайоне «Яблоневый посад» на 2-м Брагинском проезде, зарезервированы участки под строительство детского садика и яслей в МКР-8, на ул. Строителей и в МКР-7, на просп. Дзержинского. Строится физкультурно-оздоровительный комплекс с универсальным залом, бассейном, катком по ул. Панина, строятся торгово-выставочные залы на ул. Бабича и на Тутаевском шоссе, техно-торговый центр на Ленинградском проспекте и многое другое. Развивается дорожная сеть. В Дзержинском районе эффективно работают многие промышленные предприятия, медицинские, социальные учреждения, и все это в целом привлекает большое количество новоселов.

  • СЕРГЕЙ ПУСКЕПАЛИС: Особый статус театра – особая ответственность

    Сергей Пускепалис:
    Возможно ли увидеть меня в качестве актера на сцене Волковского театра, если кто-то из режиссеров предложит интересную роль? Нет! Я киноактер. На съемках нет зрителей. А когда есть зрители, у меня начинается страшный зажим, сразу возникает масса претензий к себе… Были попытки использовать меня в качестве театрального артиста – они увенчались полным провалом и моим предынфарктным состоянием. Больше не желаю себе такого!

    Новый статус и худсовет
    – Начало юбилейного сезона ознаменовано подписанием Президентом России Владимиром Путиным 16 сентября указа о присвоении театру имени Ф.Г. Волкова статуса особо ценного объекта культурного наследия народов Российской Федерации. Это должно обеспечить новые правовые, финансовые и материальные условия деятельности Первого русского. На нас это налагает особую ответственность и перед ярославскими зрителями, и перед гостями, которые приезжают в наш город и приходят в Волковский театр. С другой стороны, мы надеемся, что Министерство культуры будет формировать бюджет с учетом нового статуса театра. У нас есть планы, есть что предложить, есть насущные проблемы – в частности, планы реконструкции театра и создания еще одной сцены.
    С этого года в театре начинает работу художественный совет. Он включает и представителей администрации, и актеров труппы. Задача худсовета – давать постоянную обратную связь: чем живет коллектив, чем живут все цеха, все подразделения, что и кого беспокоит. Как в любой семье, в театре возникают проблемы, недопонимание. Художественный руководитель должен быть в курсе всего, чтобы максимально оперативно реагировать на те или иные вопросы, конфликты, проблемы.
    Проект «Открытый театр»

    – С 8 октября в Волковском стартует проект «Открытый театр». В театральном фойе первого этажа будут проходить открытые репетиции произведений Шекспира. Здесь с понедельника по субботу с 12 до 15 часов публика, пришедшая в театр за билетами, увидит распахнутые двери в фойе. Люди смогут зайти и понаблюдать за творческим процессом – по сути, заглянуть в закулисье театра. Артисты будут сами выбирать фрагмент из пьесы Шекспира для репетиции, и каждый раз зрителей ждет абсолютная импровизация! Видео происходящего мы будем транслировать на экранах, размещенных на здании театра. Таким образом мы хотим привлечь еще больше зрителей в наш театр. С другой стороны, режиссеры, которые планируют ставить спектакли у нас, смогут увидеть, как работают актеры. Так что это еще и возможность для артистов – проявить себя. Просмотр репетиций для зрителей будет бесплатным.

    А еще все желающие смогут купить билет на театрализованную экскурсию под названием «Мифы и легенды Волковского театра». Это тоже будет своеобразный спектакль, поскольку в роли экскурсоводов выступят наши актеры. Мы хотим, чтобы гости знакомились с театром и влюблялись в него, влюблялись в то, что здесь было до нас, и в то, что происходит сейчас.

    Афиша сезона 2019-2020
    – Первой премьерой юбилейного сезона на большой сцене станет спектакль итальянского режиссера Паоло Ланди «Дом сумасшедших» по пьесе Э.Скарпетте. В начале декабря на камерной сцене Хуго Эрикссен, выпускник мастерской Римаса Туминаса, представит замечательную, очень глубокую пьесу Юджина О’Нила «Долгое путешествие в ночь». Следующая премьера – новогодняя сказка для детей «Город застывшего времени» в постановке Сергея Стёпина, где юные зрители совершат путешествие в прошлое, узнают о традициях празднования Нового года после официального возвращения праздника в календарь.
    Весной на камерной сцене мы увидим работу Владимира Смирнова, выпускника мастерской Сергея Женовача, «Скрипка и немного нервно». А на основной сцене Егор Дружинин представит мюзикл «Еврейское счастье» по мотивам произведений Шолом-Алейхема. Попробуем сделать этот хороший, душевный спектакль.
    К 9 Мая театр подготовит постановку к 75-летию Победы, в том числе мы планируем организовать мероприятие для участников акции «Бессмертный полк». Сейчас продумываем эту идею – хочется, чтобы люди после шествия могли зайти в театр и провести здесь какое-то время, еще раз вспомнить родных, поговорить…
    А в июне, под конец сезона, ваш покорный слуга представит спектакль – его название пока в работе – по пьесе Григория Горина «Забыть Герострата». Этой постановкой мы закроем наш юбилейный сезон. Торжества по случаю 270-летия театр устроит в свой день рождения — 29 июня 2020 года.
    В репертуаре 2019-2020 также запланированы бенефисы артистов, которые много лет проработали в театре и завоевали любовь зрителей. Этот проект стартует 11 октября с бенефиса народного артиста России Валерия Кириллова, встреча станет путешествием в личное закулисье Валерия Юрьевича: его детство, его мечты, его сегодняшний день. Продолжат череду творческих вечеров Татьяна Исаева, Татьяна Иванова, Вадим Асташин и другие актеры.

    Что будет с теми спектаклями, где в главных ролях были заняты артисты, ушедшие из труппы следом за предыдущим художественным руководителем Евгением Марчелли, – мы сейчас обдумываем. Главный вопрос: насколько сложно будет ввести новых актеров? Есть спектакли, поставленные на конкретных артистов, и их замена – это не просто потеря качества, это потеря смысла и содержания. Поэтому спектакли, где равноценная замена невозможна, из репертуара уйдут.
    Фестивали: настоящее и будущее
    – В этом году Волковский фестиваль пройдет в 20-й раз. Его программа особенная – многие спектакли направлены на личный разговор театра со зрителем. Наш театр на этом фестивале представит очень необычный проект – спектакль-путешествие для одного зрителя «Орфей не придёт». Это перформанс режиссера Олега Христолюбского и драматурга Стаса Маклакова. Все тексты созданы специально для Ярославля, и зритель – участник этого действа — сможет по-новому посмотреть на свой город.
    Программа фестиваля готовилась заранее, мое участие минимально. А в следующем году мы планируем переформатировать Волковский фестиваль – вернуться к идее «Русская драматургия на языках мира». В программу будем отбирать постановки, в основе которых лежит русская литература. Таким образом, в рамках Волковского фестиваля мы сможем представить взгляд зарубежных театров на нашу драматургию и, возможно, увидеть что-то новое в тех текстах, которые воспринимаем привычно.
    Фестиваль «Будущее театральной России», на котором дипломные работы представляют студенты из ведущих театральных вузов нашей страны, в этом театральном сезоне мы планируем расширить. Хотим, чтобы фестиваль был не просто театральным праздником, но и площадкой, где молодые актеры и режиссеры могли бы находить работу. Для знакомства с выпускниками на фестиваль приглашаются художественные руководители, главные режиссеры, директора многих российских театров. Мы хотим создать на фестивале своеобразную биржу труда, чтобы помочь молодым ребятам реализовать себя в профессии.

    Культурный норматив школьника
    – Ярославская область стала одним из пилотных регионов, где внедрят культурный норматив школьника. В театре мы планируем организовать площадку под названием «Образовательный центр Первого русского». Проект будет включать не просто просмотр спектаклей школьниками, но и разбор, обсуждение. Мы хотим включить в этот проект и видеопоказы лучших спектаклей других театров с их последующим обсуждением. Сейчас готовим необходимую документацию. В перспективе наши разработки могут войти в методические рекомендации для других регионов.
    О начале спектаклей и работе буфета
    – С ноября все вечерние спектакли будут начинаться в 19:00 – как в будни, так и в выходные. А буфет в театре будет работать не только до конца антракта, а весь вечер, в том числе и после окончания спектакля. Мы хотим, чтобы зрители, которых переполняют эмоции, смогли обсудить увиденное, поделиться впечатлениями друг с другом – непосредственно в самом театре. Данный проект мы назвали «У Федора Григорьевича».

    Только факты
    Сергей Пускепалис, заслуженный артист России, ученик Петра Фоменко, свою жизнь делит между двумя профессиями – актера и режиссера. Окончил Саратовское театральное училище и 10 лет проработал в Саратовском ТЮЗе. Увлекшись режиссурой, в 2001 году окончил РАТИ, курс Петра Фоменко. Еще студентом собрал собственную труппу – театр «Понедельник» в Самаре, где поставил несколько спектаклей. После выпуска как режиссер ставил спектакли в московских театрах «Мастерская Петра Фоменко» и Театре-студии под руководством Олега Табакова, в омском «Пятом театре». С 2003 по 2007 годы работал главным режиссером Магнитогорского театра драмы им. А.С. Пушкина.
    Как киноактер дебютировал в 2003 году в фильме Алексея Учителя «Прогулка». А в 2006-м сыграл главную роль в фильме Алексея Попогребского «Простые вещи» – за эту работу был удостоен призами за лучшую мужскую роль на «Кинотавре» и международном кинофестивале в Карловых Варах, стал победителем в номинации «Открытие года» на фестивале «Ника». Как актер удостоен множества других наград, в том числе приза «Серебряный медведь» на МКФ «Берлинале-2010», приза Ассоциации продюсеров кино и телевидения России, премии «Золотой орёл».
    В 2015 году снял фильм «Клинч», который получил приз за лучшую режиссерскую работу на фестивале «Амурская осень», а также приз за лучший дебют и приз прессы на кинофестивале «Виват кино России!».
    С 2009 по 2011 годы Сергей Пускепалис работал главным режиссером Волковского театра, где поставил спектакли «С любимыми не расставайтесь», «Три сестры», «Бедный миллионер». С декабря 2018 занимал должность заместителя художественного руководителя МХАТ имени М. Горького по творческой работе. В августе 2019 года по решению конкурсной комиссии Министерства культуры РФ назначен художественным руководителем театра имени Федора Волкова.

  • Красота по-настоящему: Елена Короткова — о современной косметологии

    ВЗГЛЯД СКУЛЬПТОРА И ЛЕГКАЯ РУКА – ТАК ЧАЩЕ ВСЕГО ГОВОРЯТ ПРО НЕЕ. И, ПОЖАЛУЙ, ЛУЧШЕЙ ХАРАКТЕРИСТИКИ ДЛЯ КОСМЕТОЛОГА ТРУДНО ПРЕДСТАВИТЬ! ЕЛЕНА КОРОТКОВА  – ДЕРМАТОЛОГ-КОСМЕТОЛОГ И РЕАБИЛИТОЛОГ  ЦЕНТРА ПЛАСТИЧЕСКОЙ ХИРУРГИИ – УЖЕ БОЛЕЕ 15 ЛЕТ РАБОТАЕТ В ЭТОЙ ОТРАСЛИ МЕДИЦИНЫ.

    Елена Анатольевна, вы одновременно косметолог и реабилитолог. Очевидно, вам приходится решать очень нетривиальные задачи!

    В моем арсенале все виды существующих косметологических процедур – от наружных средств восстановления и ухода до аппаратных, от инъекционных методик коррекции внешности до ведения пациентов после пластических операций. При этом мы работаем локоть к локтю с хирургами и всегда дополняем друг друга в совершенствовании результата. Такое тесное сотрудничество, а также глубокое знание анатомии позволяют мне как косметологу быть более смелой и уверенной в принятии собственных решений.

    Как вообще вы пришли в косметологию? Окончив Ярославскую медакадемию, вы ведь получили специальность оториноларинголога.

    Да, я проходила интернатуру по оториноларингологии. Но еще во время учебы я в качестве волонтера помогала на Международном конгрессе эстетической медицины в Ярославле, который организовал профессор Пшениснов. Именно там, услышав доклады всех корифеев эстетической медицины того времени, я глубоко заинтересовалась этим интереснейшим разделом медицины! А по окончании интернатуры получила предложение от Кирилла Павловича работать в его Центре и развивать здесь направление косметологии. Хирург может подтянуть глубокие ткани, а вот как быстрее восстановить пациента после операции и улучшить качество кожи подвластно только косметологу. Только всесторонний подход дает возможность достичь максимального результата!

    Получается, косметолог должен обладать универсальными медицинскими знаниями?

    Современный врач-косметолог должен обладать комплексным подходом – быть компетентным, прежде всего, в самой косметологии и дерматологии. Но, кроме этого, он должен знать о возможностях пластической хирургии, ориентироваться в эндокринологии, в развитии клеточных технологий и, безусловно, в психологии.

    …Когда запрос из серии: «Сделайте мне губы, как у Анджелины Джоли, а скулы – как у Шарлиз Терон»?

    Постоянно с этим сталкиваюсь! И каждый раз убеждаю людей, что красота – это не «губы и скулы». Настоящая красота – это вовсе не правильные, и уж, тем более, не «модные», зачастую абсолютно похожие, черты лица. Красота – это, прежде всего, естественность и индивидуальность. То, что отличает нас от других! Именно эти мысли я пытаюсь донести в своей преподавательской деятельности, передавая знания и накопленный опыт врачам, которые также выбрали одно из самых захватывающих и завораживающих направлений медицины – косметологию.

    Текст: Лора Непочатова

  • Холсту доверенный восторг

    Виталий Авенирович Преображенский хорошо известен в деловых кругах Ярославля как бизнесмен, но делом своей жизни считает продвижение пленэрной живописи. Ярославский пленэрный центр, создателем, вдохновителем и руководителем которого является Виталий Преображенский, предстоящей осенью, 10 октября, отметит свой первый юбилей – 5 лет.

    — Виталий Авенирович, кем вы себя сегодня больше ощущаете: предпринимателем, меценатом, коллекционером живописи?
    — Собирателем, хранителем, популяризатором пленэрной живописи. А вот задачу свою вижу в том, чтобы сохранять лучшие работы художников-пленэристов, развивать пленэрное искусство и продвигать его, в том числе и за рубежом, в Европе, Китае, Америке.

    — Почему именно пленэрная живопись, чем она вас так пленила?
    Особенности пленэра – это живопись с натуры. Искусство пленэриста – найти сюжет, поймать то особое состояние природы и чувство, которое вызывает сам этот пейзаж, и перенести его на холст. Критерий результата – это когда восторг от самого пейзажа идентичен впечатлению от картины. Но мы не претендуем на то, чтобы противопоставить пленэрный жанр живописи другим, студийному, например. Многие художники и на пленэры ездят, и в студии пишут великолепные работы. Дело в другом. На наш взгляд, пленэр еще до конца не раскрыл свой потенциал и пока не занимает должное место в галерее современного мирового искусства.
    А самое главное, пленэр – это художественная летопись современности. Художники пытаются сохранить на своих полотнах исчезающие деревни, архитектуру городов и уютные дворики, которые по разным причинам от нас уходят.

    — Как вам пришла идея создать пленэрный центр?
    В 2014 году я был приглашен на юбилейную выставку ярославского художника-пленэриста Юрия Казакова, к большему сожалению, в этом году, 7 января, покинувшего нас. Выставка тогда проходила в Выставочном зале Союза художников. А потом он меня пригласил на пленэр в село Середа, чтобы посмотреть, как это происходит. Там я и проникся идеей создания пленэрного центра, которая первоначально родилась у Юрия Казакова. Признаюсь, я не представлял нюансов. Я думал так: заехали художники на природу, поселились в деревенском доме, выдали им сковородку и по пачке макарон: творите, ловите ощущения. Но после первых пленэров стало понятно, что задача организаторов состоит в том, чтобы создать оптимальные условия для работы художников, чтобы их от творчества ничто не отвлекало. Кроме того, большинство наших пленэров начинается с погружения в исторический контекст данного места, с обзорной экскурсии.

    — Где был первый пленэр?
    Датой создания Центра мы считаем 10 октября 2014 года, и начинали мы с Углича. Я хотел увековечить очень красивые места родного города и деревни_Володинская Угличского района и организовать круглогодичный пленэр. Для этого мы сняли в центре Углича квартиру на целый год, и художники небольшими партиями каждый месяц заезжали на пленэр. Набирал группы и руководил этим процессом Юрий Казаков. Юрий Сергеевич сыграл огромную роль в становлении и развитии пленэрного центра. Нам вместе удалось организовать более 30 пленэров, и еще больше выставок с невероятной географией от Монголии и Китая до Чехии и Крыма. Талант художника-пленэриста Юрия Казакова и привлек в наш Центр художников из Костромы, Пензы, Белгорода, Старого Оскола, Твери, Орла, Вологды, Череповца, Владимира, Владивостока, Сергиева Посада, Москвы и Подмосковья, Македонии, Суздаля, Ростова Великого, Углича, Данилова, Санкт-Петербурга и, конечно же, Ярославля.

    — А чем привлекает художников ваш пленэрный центр?
    Возможность увидеть новые места, возможность пообщаться с профессионалами, художниками со всей России. Материальные расходы по проезду и проживанию берет на себя Центр, более того, мы выдаем всем художникам холсты. По завершению пленэра у каждого художника мы покупаем одну-две работы, и примерно столько же картин художник передает в дар пленэрному центру. Художники без сожаления расстаются со своими творениями, поскольку знают, что их ждет счастливая судьба участия в многочисленных выставках и вернисажах, которые мы проводим.

    — А что дальше?
    — Мы мечтаем открыть масштабную, самую большую в мире, постоянно действующую выставочную площадку пленэрного центра. Мы уже определились с местом: это будет на Тверицкой набережной, и сейчас мы ищем партнеров, заинтересованных в сохранении и продвижении пленэрной живописи. Партнерам мы можем предложить сформировать собственную коллекцию из картин лучших художников России, помочь в оформлении офиса, квартиры, дома или дачи, разместить на наших мероприятиях, афишах и альбомах рекламу, подобрать качественные уникальные подарки. Также возможна передача коллекции картин в аренду с периодической сменой экспозиции, оформление праздничных мероприятий, проведение мастер-классов и уроков живописи.

    — Центру удается продавать работы художников?
    — Если бы мы продавали работы по 5-7 тысяч рублей по состоянию рынка, то они уходили бы очень быстро. А пока у нас покупают в основном Газпром, американцы, Министерство культуры и редкие ценители искусства.

    — Вы не задумывались над вопросом, что или кто делает художника знаменитым, востребованным: зрители, искусствоведы, заказчики? И почему многих художников слава настигает после их смерти?
    — Задумывался. Совокупность многих факторов. Или то, что мы называем талантом. С точки зрения самого художника – это приверженность стезе, преданность искусству, но это не гарантирует ему популярность при жизни. Опять же помогает выбиться принадлежность к определенной группе. Коллективными усилиями легче пробиться, и передвижники, и импрессионисты – тому доказательство.

    — Но содержание Центра, организация пленэров требует немалых средств. Значит, вы выступаете как меценат?
    — Сейчас мы пытаемся сформировать некий синтез разных направлений в бизнесе, которые могли бы финансово поддержать пленэрный центр. Например, при продажи земельных участков в коттеджном поселке можем сделать определенный экшен, скажем, реконструкцию картины «Завтрак на траве». Такие действия помогают продвигать территорию, повышают ее привлекательность и могут приносить деньги пленэрному центру.

    — Долгие годы в нашем обществе считалось, что если художник талантлив, то он беден. Талант или деньги — что важнее для художника?
    — Не стоит так противопоставлять. И талантливый художник может быть богатым, а может быть бедным. Это зависит не от степени таланта, а от умения себя продавать, от способностей менеджера.

    — Виталий Авенирович, где желающие могут познакомиться с творчеством художников-пленэристов, приобрести работы?
    — Итогом каждого пленэра нашего Центра становится выставка, и это естественно. Продолжая традиции русских передвижников, мы организуем выставки не только в галереях, музеях и выставочных залах, но и на промышленных предприятиях. У нас были выставки на Ярославском радиозаводе, на заводе «Русские краски», на Гаврилов-Ямском машиностроительном заводе «Агат» и многих других предприятиях, всего более 40 выставок за 5 лет.

    Выставки по итогам самих пленэров проходят с участием местной культурной общественности и перерастают, как правило, в дискуссии с художниками о судьбах и путях искусства в целом и живописи в частности в нашем современном, неспокойном мире. Людям недостаточно просто увидеть произведение искусства, они стремятся увидеть контекст, посмотреть на автора и задать ему вопросы, то есть, фактически, желают приобщиться к творению прекрасного.

    У нас одновременно, как правило, проходит 5 выставок. Например, сейчас в Ярославле, в тайм-кафе «Самое время», можно посетить «Чешский вернисаж», в Выставочном зале Академии Пастухова проходит выставка «Зимний Ярославль», на которой представлены итоги работы наших художников за пять лет. С 1 августа в областной библиотеке открылась наша выставка, посвященная Угличу «Светотени грозного величия». В Переславле, в Федоровском монастыре, проходит выставка «Между прошлым и будущим», в Некрасовском в краеведческом музее открыта выставка «Некрасовские дали».
    Всегда можно познакомиться с работами художников и в офисе пленэрного центра в Ярославле: пр. Авиаторов, 64 а.

    — Какое событие станет главным для юбилейного года Ярославского пленэрного центра?
    — Выставка по итогам пленэра «Золотое кольцо России». Весь этот год у нас проходят пленэры в городах «Золотого кольца» с участием местных художников, и после каждого – своя выставка, а в декабре в КЗЦ «Милениум» мы представим лучшие работы, будет что посмотреть, чем восхититься, потому как будет представлена не просто настоящая Россия в природной и исторической красе, но и в восторженном восприятии художника. Искусство пленэриста, как мы уже говорили, – найти сюжет, поймать то особое состояние природы и чувство, которое вызывает сам этот пейзаж, и перенести его на холст.

    текст: Ирина Ваганова фото: Денис Болдырев

  • Профессия – космонавт

    Космонавт – это профессия, о которой мечтали все мальчишки в 60-х и 70-х годах прошлого столетия. Современные школьники задумываются о космосе значительно реже. Дмитрий Петелин – космонавт-испытатель отряда космонавтов Роскосмоса, рассказал, как тернист путь в космическое пространство.

    Дмитрий Александрович Петелин родился 10 июля 1983 года в городе Кустанай Казахской ССР. В 2006 году окончил Южно-Уральский государственный университет по специальности «Самолето- и вертолетостроение», инженер. Работал в ООО «НИК» инженером-конструктором 3 категории отделения конструкции самолета. 8 октября 2012 года рекомендован к зачислению на должность кандидата в космонавты-испытатели Отряда космонавтов ФГБУ «НИИ ЦПК имени Ю.А. Гагарина». 26 октября назначен на должность кандидата в космонавты-испытатели отряда космонавтов. С 30 октября 2012 года приступил к общекосмической подготовке. С 15 июля 2014 года Дмитрий Петелин – космонавт-испытатель отряда космонавтов Роскосмоса.

    – Нельзя сказать, что я мечтал стать космонавтом с самого раннего детства, но в старших классах стал задумываться об этой профессии, – вспоминает Дмитрий Петелин. – В Кустанае, где я родился и вырос, частенько наблюдал необычные синие вездеходы, таких не было больше нигде. Позднее я узнал, что это спецмашины для эвакуации космонавтов с места приземления: в Кустанае базировался Центр спасения. Кажется, с этого момента я и стал интересоваться, узнавать, как становятся космонавтами.

    Долгий путь в профессию космонавта нужно начинать с высшего образования. Дмитрий решил получить гражданскую специальность, связанную с авиацией, и поступил в Южно-Уральский государственный университет. Став инженером самолетостроения, уехал работать в Москву.
    – Раньше космонавтом мог стать либо военный летчик, либо инженер космической отрасли. Шансов у меня было мало, – вспоминает Дмитрий. – Но тут произошло удивительное событие: в 2012 году впервые в России был объявлен открытый набор в отряд космонавтов. Это был своего рода эксперимент: отборы в такой форме проходят на Западе. Там астронавтами могут стать врачи, биологи, инженеры.

    Дмитрий Петелин подал документы. Базовые требования при поступлении оказались несложными: претендент должен быть гражданином Российской Федерации, иметь высшее образование и отменное здоровье, состояние которого подтверждает множество медицинских справок. На заочном этапе отбора комиссия рассматривает документы и приглашает претендентов в отряд на этап очный. Здесь мечтающий о полетах в космос должен пройти собеседование. Проверке подвергаются знания школьного курса физики и математики, культурологии и иностранного языка. Уровень знания английского должен быть высоким, ведь это международный язык общения на космической станции. Конечно же, необходимо знать историю мировой и отечественной космонавтики. Возможно, попросят даже прочитать стихотворение и рассказать, какие музеи и выставки посещал.
    Затем начинается проверка физической подготовки. Два дня посвящены плаванию и бегу, силовым упражнениям и прыжкам. Ничего сверхъестественного не требуется, ориентироваться можно на нормы ГТО.

    – Конечно, я занимался спортом в школьные годы, – говорит Дмитрий Петелин. – Начинал со спортивной гимнастики, и она принесла огромную пользу: это гибкость, выносливость, сила. Занимался восточными единоборствами и, как все мальчишки, увлекался командными видами спорта: баскетболом, футболом, волейболом.
    Следующий этап отбора – медицинский. Уже на базе Центра подготовки космонавтов претендентов изучают буквально под микроскопом: делают УЗИ и снимки костей, вен, вращают на центрифуге и в специальном кресле. Если здоровье не подкачало и заключение комиссии положительное, то личное дело отправляется в Роскосмос. Из сотен подавших документы лишь 8 счастливчиков зачисляются, наконец, в отряд космонавтов.
    Однако на этом все только начинается…

    – По статистике от прихода в отряд до полета в космос проходит 8-10 лет. Нужно найти в себе силы не сдаться, продолжать держать себя в тонусе все это время, – подчеркивает Дмитрий. – После зачисления начинается базовый этап подготовки, очень интересный и насыщенный. Около полутора лет кандидат в космонавты-испытатели – так называется человек, зачисленный в отряд, – проходит специальные виды тренировок.

    Будущие космонавты учатся выживать в зимнем лесу, пустыне, горах. Проходят спецподготовку, например, в огромном бассейне, где создается гидроневесомость, осваивают управление учебным самолетом и совершают огромное количество прыжков с парашютом. Одновременно с этим – учеба. Довольно тяжело дается знакомство с системой управления космическим кораблем, но каждый понимает, что от этих знаний может зависеть жизнь всего экипажа. Корабль изучается до винтика. Освоение базового курса завершает Государственный экзамен. Только после него кандидату присваивается гордое имя космонавта-испытателя. Но до полета в космическое пространство еще несколько лет изнурительных тренировок и сотни, а то и тысячи учебных часов.

    – Подготовка космонавтов разнообразна и многогранна. Наверное, самое сложное в ней – найти силы, сконцентрироваться и перестроиться с одного вида деятельности на другой, – рассказывает Дмитрий Петелин. – Сейчас ты сидишь за партой и изучаешь не всегда интересную, не всегда понятную, но всегда очень сложную теоретическую часть. Потом надо моментально переключиться на какие-то экстремальные виды: парашютную подготовку, выживание. И, несомненно, важно терпение, ведь весь курс подготовки занимает до 10 лет.
    На следующем этапе космонавты-испытатели изучают программу работ по обслуживанию космической станции и программу научных экспериментов.

    – Подготовка отнимает все время, – подчеркнул космонавт-испытатель. – Шесть дней в неделю ты на работе с 7-8 утра и до 9-11 вечера, иначе с этим огромным пластом знаний просто не справиться. Мы изучаем юридические аспекты подготовки космонавтов, совершенствуем английский, изучаем космическую станцию вплоть до ее конструкции и электросхем. Мы изучаем программы научных экспериментов, а для этого требуется широкий спектр знаний. Это и биологии, и биотехнологии, изучение Земли из космоса, физические и химические процессы в невесомости, технологии освоения космического пространства. Еще есть образовательные и научно-популярные программы: мы должны уметь объяснить студентам и школьникам, что такое пилотируемая космонавтика и для чего она нужна.

    В экипаже «Союза» к космической станции стартует 3 человека. Экипаж всегда международный. Командир корабля – не всегда россиянин. Иногда стартуют два россиянина и один иностранец. Все зависит от программы полета. В таком составе они и будут находиться на космической станции в течение полугода, выполняя научную программу. Совершенствовать английский язык наши космонавты могут и при подготовке в Хьюстоне. Именно там изучается «матчасть» американского сегмента космической станции. Американские, канадские или европейские астронавты тоже проходят подготовку в Звездном городке. Если на станции возникнет нештатная ситуация, весь экипаж должен знать любой сегмент станции наизусть.

    – Сейчас пилотируемые корабли в космос выводит только Россия, вся документация корабля на русском языке, поэтому наши иностранные коллеги в обязательном порядке учат русский язык, – пояснил Дмитрий.

    В наши дни, считает Дмитрий Петелин, на первый план вышли науки, связанные с IT-технологиями: молодежь живет, погрузившись в виртуальный мир. Гораздо проще зайти в Интернет и набрать в поисковике «Солнечная система. Галактика», чем изучать массу литературы по астрономии. Мгновенно, не вставая с кресла, можно совершить виртуальное космическое путешествие и пролететь сквозь черную дыру.

    – Тем не менее я не могу сказать, что престиж космических профессий упал, – говорит Дмитрий. – Люди интересуются космонавтикой, одни хотят строить корабли и ракеты, других интересует космическая медицина. Отрасль пилотируемой космонавтики стабильно востребована. И желающих попасть в отряд космонавтов стабильно много. В нашем наборе было около 400 желающих, столько же было и в прошлом году. Так что есть из кого выбирать. Самое главное сейчас – привлекать молодежь в профессию. Наша страна по-прежнему сохраняет мировое лидерство по продолжительности космического полета, по времени пребывания человека в открытом космосе. Конечно, нужны большие финансовые вложения в отрасль. Наши американские коллеги давно говорят о возвращении на Луну, о полетах на Марс, к астероидам. Есть космические программы, подписанные президентами, но пока дело не доходит до их реализации: слишком дорого это обойдется для бюджета любой страны. В современном мире мы можем чего-то добиться только совместными усилиями. ■

    Ирина Трофимова. Фото: Ирина Трофимова и из архива Дмитрия Петелина

  • Наталия Ионина

    Наталия Ионина

    Главный специалист-эксперт в Управлении Росреестра по Ярославской области.
    Победительница конкурса «Миссис Ярославль-2019». Наталия Ионина делится своими эмоциями от гранд-финала, а также раскрывает секреты настоящей элегантности.

    Что дал вам конкурс «Миссис Ярославль»? Какие эмоции и впечатления от финала? Конкурс меняет привычный образ жизни. Меняется внутреннее состояние. Почти 5 месяцев с нами работали специалисты, происходило общение с новыми интересными людьми. Нам проводили различные тренинги, с нами работали психолог, хореограф. Проводились интересные фотосессии и видеосъемки. В итоге мы получили знания, которые пригодятся в дальнейшей жизни. Конкурс дает возможность развиваться и совершенствоваться, приобрести уверенность в себе и расправить крылья. Я встретила людей, близких мне по духу, с которыми продолжаю общение и по сей день.

    Эмоции и впечатления от финала – потрясающие! Одна только мысль, что я находилась на сцене КЗЦ «Миллениум», приводила в восторг. Я получила огромное удовольствие и мощнейший заряд энергии. Волнение, конечно, присутствовало, но оно было приятное и недолгое. Очень запомнился первый выход, первый контакт со зрителем. Я испытала такой прилив адреналина. Выходишь на сцену и видишь полный зал. Это так здорово, впечатления незабываемые.

    Безумно милым и трогательным был выход с детьми. Перед ними устоять невозможно. Ну и, конечно же, очень волнительный момент – это награждение. Все девушки стояли в роскошных красных платьях и ощущали себя королевами. Я думаю, такие эмоции невозможно забыть, и сразу возникает желание прожить их снова.

    Что для вас значит победа в конкурсе? Победа – это большая ответственность, и мысли возникают разные: справлюсь или не справлюсь?! Нести достойно титул «Миссис Ярославль» – это тоже искусство! Победа дала мне осознание того, что я смогла проявить себя, «зацепить» жюри так, что меня выделили из 26 прекрасных участниц. Но сейчас это уже позади, и нужно идти дальше. Нужно развиваться, и я не могу себе позволить расслабиться. Нельзя стоять на месте, когда перед тобой открываются новые двери, новые возможности, интересные знакомства. Для меня победа – это уверенность в себе и очень весомый стимул совершенствоваться, а не просто положить корону на полку.

    Что, по-вашему, входит в понятие «элегантная женщина»? Элегантность – это не только внешняя красота. Но и не «внутренний мир», как многие любят говорить. Элегантность не зависит ни от возраста, ни от статуса, ни от положения в обществе.

    Элегантная женщина знает свои плюсы и козыри и, тем самым, абсолютно не сосредоточена на своих минусах.
    В моем понимании элегантность состоит из нескольких граней.
    1. Внешний вид: нужно четко понимать, чем красивое платье отличается от элегантного. Элегантный стиль должен врезаться в память, а не в глаза.
    2. Ум: элегантная женщина должна уметь думать, размышлять и развивать себя.
    3. Манеры: знание этикета. Столовый этикет, деловой этикет. Умение вести светскую беседу, уметь говорить комплименты и изысканно их принимать, знать табуированные темы.
    4. Речь: умение говорить, тембр, темп, харизма в голосе – это одна из важнейших составляющих элегантной женщины.
    5. Жесты: это то, на что обращают внимание после внешности. Можно сесть «расхлябанно» в красивом вечернем платье, и ваш образ элегантной женщины будет разрушен.
    6. Походка и осанка. Есть хорошее упражнение – носить на плечах пальто или пиджак. Таким образом, ваши движения станут более размеренными, уйдет лишняя суета. А спина останется прямой.
    7. Привычки: именно они за секунду могут разрушить весь элегантный образ. Такие, как: тыкать пальцем, поправлять лямку бюстгальтера, подтягивать колготки и т.д.
    8. Увлечения: у элегантной женщины должно быть увлечение, хобби. И это не обязательно скачки и живопись.
    Главное, чтобы была гармония и баланс в душе. Элегантность – это, в первую очередь, доброта и теплота. А не холодная, чопорная женщина, как многие думают.

    Почему в качестве хобби вы выбрали индустрию красоты?
    Индустрия красоты напрямую связана с внешним видом. А внешний вид, как было сказано выше, является важной составляющий элегантного стиля. Желание совершенствовать себя, уметь выглядеть достойно в любой ситуации, справляясь своими силами, подвигло меня окунуться в индустрию красоты. Для меня – это знания, которыми я умело пользуюсь в жизни. Я всегда найду время продумать свой образ, макияж, учитывая место, куда я иду, погоду, свою фигуру и возраст. Я делаю это с любовью, мне доставляет огромное удовольствие как сам процесс преображения, так и конечный результат.

    Расскажите, как материнство изменило вашу жизнь. К материнству я всегда относилась как к главному предназначению для женщины. Материнство в моей жизни является осознанным и ответственным процессом. Я планировала беременности и готовилась к рождению детей. Я ждала и очень хотела своих сыновей, испытав ни с чем несравнимую радость и счастье от их появления. Я безумно люблю своих мальчишек. Они – смысл моей жизни. Они – моя сила и слабость. Все мои решения и действия основаны на том, чтобы, в первую очередь, не навредить моим детям. Жизнь научила меня истинным ценностям, и самым главным испытанием была ситуация, когда у младшего сына обнаружили врожденный порок сердца. После чего последовала полостная операция на открытом сердце моего крохи и переоценка всех моих ценностей. Сейчас все хорошо, и это тяжелое время уже позади.

    Они – мои маленькие любимые учителя, без которых я не представляю своей жизни.

    Любимый десерт? Кондитерское искусство тоже относится к числу моих увлечений. При этом я не являюсь сладкоежкой. Могу выделить несколько десертов, которые приходятся мне по вкусу. Это пирожное «Павлова», «Брауни» и десерты на основе песочного теста.

    Ваше главное жизненное правило? Не осуждать! Стараюсь не осуждать, не критиковать, не выносить оценки поведению других. Пытаюсь проанализировать и понять ту или иную ситуацию, определенное поведение или действия людей. Когда нет осуждения, то нет обид, злости, которые разрушают, негативных мыслей. Конечно, в жизни бывают разные ситуации, с осуждением и критикой мы сталкиваемся каждый день, и не всегда получается справиться со своими эмоциями. Поэтому приходится работать над собой постоянно. Я четко для себя определила, что жить без осуждений и критики мне гораздо легче. Я учусь принимать людей такими, какие они есть, не пытаясь их изменить.

  • Александра Амритис

    Александра Амритис
    Дизайнер одежды

    Свобода – основа философии бренда одежды Александры Амритис

    Люди с самого рождения находятся в мире моды, в определенной стилистической среде: видят одежду родителей, дизайн интерьера, архитектуру, стиль причесок и макияжа. И я, как часть всего человеческого сообщества, в индустрии моды с самого рождения. Я – эстет. Получаю удовольствие от красоты. Ощущаю энергию, когда вижу что-то прекрасное. Считаю, что это такой же важный источник жизни, как и еда. С самого детства, покупая наряды, я трансформировала их на свой вкус и фасон, добавляя какие-то детали либо совершенствуя крой. Во взрослом возрасте основала свой бренд, потому что окружающим людям нравится то, что я создаю стилистически и идейно.

    Одежда дает человеку возможность сказать миру, кто он есть, что он думает и ощущает. Людям важно быть особенными и любимыми. Они это чувствуют благодаря одежде. Ведь концепция бренда – это свобода. Это самое ценное в жизни человека. Освобождение индивидуальности – единственный способ жить полноценно. Мы освобождаем индивидуальность, тонко чувствуя человека и материализуя это в реальный мир, реальные вещи.

    Поклонники моего бренда – люди, которые ценят качество, подлинность, эстетику. Те, кто считает, что красота и комфорт – вещи вполне совместимые, а повседневная одежда должна быть настолько же качественной и хорошо скроенной, как и платье для важного мероприятия.

    Создавая коллекции, я ориентируюсь на свои внутренние чувства. А вдохновляют меня любовь и новые знания.
    Я предпочитаю разнообразную одежду. Счастье человека – в свободе выбора своего стиля в зависимости от настроения.
    Именно свобода и есть возможность самовыражения в моде и дизайне. Мода и дизайн вторичны. Свобода первична.
    Счастье человека – творить добро и радость, совершенствуя себя и окружающих, развивая интеллект, повышая уровень образования. Вдохновлять людей верой в себя, ощущать ценность и любовь – вот стремления благородного человека.

  • Елена Белягина

    Елена Белягина
    43 года, генеральный директор компании «Арт-Юниор»

    Современная женщина – это, на мой взгляд, та, которая придает должное значение всем аспектам жизни, а именно: семье, карьере и душевному равновесию. При этом она умеет правильно расставить приоритеты. Это уверенная в себе женщина, которая не старается копировать кого–то, а создает себя сама, учится, развивается и живет полной жизнью.
    Я являюсь экспертом по недвижимости с опытом работы в этой сфере более 20 лет. Сегодня я – руководитель собственного агентства недвижимости. Мы занимаемся продажей и арендой жилой и коммерческой недвижимости в городе Ярославле, в соседних регионах и городе Сочи. Мы работаем не только с квартирами, офисами и складами, но и с такими объектами, как базы отдыха, гостиницы, занимаемся продажей готового бизнеса, например, это салоны красоты, спортивные студии, кафе. В прошлом году я прошла еще одно обучение в Москве, и сейчас есть идеи, которые надеюсь воплотить в новых проектах, которые порадуют наших клиентов и партнеров.

    Меня делает счастливой сама жизнь и люди, которые меня окружают. У меня большая, дружная семья, трое взрослых замечательных детей, мама, мой муж – они вдохновляют и поддерживают меня во всех начинаниях. Я очень дорожу своей командой, я благодарна людям, которые со мной работают, которым я доверяю. Я получаю огромное удовольствие от работы со своими клиентами. Они все абсолютное разные, с разными вопросами и задачами, от решения которых я получаю удовольствие. Я радуюсь общению с людьми, они меня вдохновляют.

    Мой рецепт успеха прост: «Есть время работать. Есть время любить! Другого времени нет». Эту фразу приписывают Коко Шанель. И мне она очень близка. Хочу пожелать всем вдохновения, исполнения всего задуманного. Любите и будьте любимы – это самое важное!

  • Станислав Трахтенберг: верный своему призванию

    Делом всей жизни для Станислава Геннадьевича Трахтенберга стал цирк. Наверное, у продолжателя цирковой династии в третьем поколении другой судьбы и быть не могло. Но ему и не нужно другой судьбы – в служении искусству цирка он нашел свое истинное призвание.
    В декабре Станислав Геннадьевич отмечает свое 80-летие. Юбилей – прекрасный повод вспомнить о жизненном пути.

    Цирковая династия Боско-Трахтенбергов, подарившая миру иллюзионистов, жонглеров, акробатов-каскадеров на лошади, дрессировщиков и других артистов, известна в России еще с дореволюционных времен. Сама история династии началась очень необычно, с весьма дерзкого поступка будущего деда Станислава Геннадьевича – Михаила Трахтенберга….

    Сын богатого и известного хлебопромышленника из Санкт-Петербурга был отправлен в Америку продавать зерно. На все вырученные деньги Михаил купил… иллюзионную аппаратуру. То есть, как тогда говорили, машину для фокусов. Его отец был вне себя от ярости! Грозил непутевому сыну лишением наследства. Михаил же, для которого слова «клоун» и «циркач» совершенно не были обидными, пытался объяснить, что цирковые артисты в Америке очень уважаемые люди, а итальянский фокусник Бартоломео Боско – самый известный человек в мире, к тому же весьма обеспеченный. «Ну вот пусть этот Боско тебе и будет отцом!» – услышал в ответ молодой человек.

    Михаил не сдался. Пошел в «циркачи». И взял себе псевдоним Боско.
    Аттракцион под названием: «Иллюзия, телепатия, гипноз» прославил Михаила Боско-Трахтенберга сначала в Санкт-Петербурге, а потом и по всей России. Он действительно оказался очень успешным и востребованным артистом. А вот жизнь его закончилась трагически. Верный родному городу, он остался в блокадном Ленинграде. В 1943-м умер от голода. Был похоронен на легендарном Пискарёвском кладбище.

    … Достойным продолжателем цирковой династии стал и отец Станислава Трахтенберга – Геннадий Михайлович. Вместе со своей женой Таисией Максименко он выступал с иллюзионными представлениями, а также в качестве жонглера на лошади. В годы Великой Отечественной поднимал дух бойцов в амплуа конферансье и жонглера на концертах фронтовых бригад. После войны руководил передвижными цирками. В разные годы под его руководством было создано 6 цирков-шапито.
    Спустя время, вся семья переехала в Кисловодск, где под руководством Геннадия Михайловича был выстроен один из самых красивых и комфортных цирков в стране. Тридцать лет он занимал должность директора этого цирка. Заслужил звание почетного гражданина города. А после ухода Геннадия Трахтенберга из жизни цирку в Кисловодске было присвоено его имя.

    Конечно, для маленького Славы Трахтенберга цирк был родным домом. Выходить на арену в номерах своего отца он начал с пяти лет. После вспоминал: «Когда я был ребенком, абсолютно не боялся выступать перед публикой. А вот став настоящим артистом, начал нервничать и переживать – видимо, потому, что пришло ощущение ответственности перед зрителем».
    Профессиональное образование Станислав Трахтенберг получил в Московском государственном институте культуры. Свою жизнь в цирковом искусстве начинал как соло-жонглер. Затем руководил семейным номером «Жонглеры Боско», в этой группе выступали также его сестры Инесса и Надежда, племянник Роман.

    После работал инспектором манежа, руководил передвижным цирком «Янтарь». С 1986 по 1990 годы был руководителем уникального музыкального аттракциона джазовых артистов-лилипутов. Исколесил всю страну, сотрудничая с цирками и Дворцами спорта Санкт-Петербурга, Москвы, Таллина, Вильнюса… Поработал с такими знаменитостями, как Юрий Никулин, Олег Попов, Валентин Филатов. Неоднократно представлял цирковое искусство нашего отечества во многих странах мира.

    Его женой стала Наталья Фатеева – представительница знаменитой цирковой династии Фабри. Наталья Николаевна свою жизнь тоже связала с цирком – работала жонглером на лошади, соло-жонглером, выступала в номере «Жонглеры Боско».

    Семейные традиции продолжили и дети Станислава Геннадьевича и Натальи Николаевны. Дочь Таисия стала акробатом-каскадером на лошади, режиссером. Дочери, сестры-близнецы Елизавета и Екатерина – жонглерами. Племянник Игорь работает дрессировщиком, иллюзионистом, инспектором манежа. Другой племянник – соло-жонглер Роман Трахтенберг, окончив режиссерский цирковой факультет ГИТИСа, долгое время руководил цирком своего знаменитого деда в Кисловодске.

    А после и внуки выбрали профессию артиста цирка. Династия Трахтенбергов продолжается, несмотря на всю сложность циркового искусства… Кочевая жизнь, изнурительные репетиции, постоянный риск и ежедневный тяжелый труд – всё то, чего не видят зрители, аплодирующие блестящим номерам, которые исполняются с таким изяществом и легкостью…

    В 1990 году Станислав Трахтенберг возглавил Ярославский государственный цирк. В годы его руководства площадка стала одним из самых желанных мест для выступления цирковых коллективов, ведь их руководители знали, что в Ярославском цирке будут созданы все условия для проведения гастролей, артистам и персоналу окажут всю необходимую административную и творческую поддержку. Благодаря этому ярославские зрители увидели выдающихся мастеров и коллективы, которые, безусловно, представляли цвет циркового искусства.
    А многие знаменитые артисты могут сказать, что вышли именно из стен Ярославского цирка. Здесь всегда предоставлялся манеж самым разным коллективам и артистам для репетиций. На нашей арене создавались новые номера, совершенствовались и оттачивались уже существующие.
    Благодаря проводимым в 1990-е годы всесоюзным конкурсам и фестивалям цирковых объединений, Ярославль завоевал известность и как площадка, где представлены лучшие номера современной цирковой школы.

    В 1996 году выдающимся событием стал фестиваль «Золото российского цирка», проведенный Станиславом Трахтенбергом в Москве, в Лужниках, совместно с народным артистом СССР, лауреатом государственной премии В. Головко и народным артистом России А. Калмыковым. Это была уникальная программа с участием ярчайших звезд отечественной арены: Тамерлана Нугзарова, Таисии Корниловой, Николая Павленко, Анатолия Марчевского.

    В 2009-2011 годы Станислав Трахтенберг приложил все силы для реконструкции старого здания цирка. И сегодня Ярославский цирк воспринимается как одна из ярких достопримечательностей города. Он оснащен современным световым и звуковым оборудованием, благоустроенными помещениями для животных, всеми необходимыми коммуникациями. В уютных фойе зрители с удовольствием проводят время перед началом представлений.

    Станислав Геннадьевич немало сделал и для продвижения циркового искусства: он – автор многочисленных публикаций в прессе, им поставлены 2 телевизионных фильма о цирке, написана в соавторстве с режиссером С. Елизаровым детская книга «Цирк от А до Я».

    За свою карьеру Станислав Трахтенберг удостоился множества наград: Ордена Дружбы народов, медалей «За трудовую доблесть» и «За трудовые заслуги», юбилейного знака Ярославской епархии и знака «За заслуги перед Ярославлем»… А на 70-летие Станиславу Геннадьевичу подарили звезду в небе, названную его именем! Теперь на жизненном пути ему светит личная звезда…
    Останавливаться на достигнутом Станислав Геннадьевич не собирается. Являясь художественным руководителем Ярославского цирка, он сотрудничает со многими творческими коллективами и общественными организациями страны. Занимается общественными проектами в сфере культуры. А его мнение и сегодня остается одним из самых авторитетных в творческих кругах.